BRUNO WALPOTH

Бруно Уолпота

source: livefastmag

At first glance these figures appear to be images of models adorned in taupe-colored body paint, placed in simple poses in an abandoned building. Upon closer study, we begin to realize that these photographs are actually photos of the astounding work of Italian artist Bruno Walpoth; nude bodies carefully carved out of wood with such mastery that we can’t help but do a double take.

The artist blends realism and sculpting in an unprecedented way, bringing to life a medium as meager as a piece of wood. With amazingly precise detail, perfectly capturing well-defined muscle form and facial expressions, the works of this inane genius have left us wondering: how the hell did he do that?!
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source: tlorodrigoblogspot

Bruno Walpoth é um artista italiano responsável por criar obras de arte incríveis usando giz, chumbo ou até mesmo madeira. Dentre os trabalhos de Bruno, o mais notável é, com certeza, o uso da madeira para fazer esculturas extremamente realistas.

Em suas obras, Bruno consegue transformar a madeira, um material tão rígido mas ao mesmo tempo versátil em incríveis obras de arte com um nível de realismo extremo.
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source: lolo1955gravolineblogspot

Bien sûr, à première vu, Bruno Walpoth ne fait pas de photo et pas de portrait, mais nous assistons pourtant en regardant ses œuvres – je crois – à la révélation d’un mystère d’une nature assez comparable à celui dont parle Tournier.
Les femmes, les hommes, les enfants que Bruno Walpoth nous donne à voir sont pour l’essentiel débarrassés de ce qui pourrait les inscrire dans une époque, dans une situation. Nus pour la plupart, c’est peu dire qu’ils sont dépouillés. Ils me font l’effet d’être affranchi de toute séduction et même absent du regard qu’on porte sur eux. Mais le miracle, c’est qu’en ayant semble-t-il abandonné la pose (souvent), le geste, l’expression du visage, leurs vêtements (pas toujours), leur époque et tout artifice, du coup, leur présence s’impose avec une force qui ne doit plus rien au contexte. Ils affirment leur humanité, leur très grande humanité, à laquelle le travail de Bruno Walpoth les fait accéder d’une façon qui m’échappe en grande partie — mais si la sculpture pouvait se réduire en mots, qui s’emmerderait encore avec la matière ? — son immense talent étant bien sûr de nous rendre cette humanité sensible, de nous rappeler que nous la partageons.
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source: i-refde

Die künstlerische Idee, die hinter den hölzernen Skulpturen des Südtiroler Bildhauers Bruno Walpoth steht, ist auf den ersten Blick denkbar einfach. Die menschliche Anatomie dient ihm als Blaupause für seine perfekt wirklichkeitsgetreuen Körper.

Und doch wohnt den Werken eine persönlichere Ebene inne: Die abgebildeten Gesichter sind anonym und doch von stiller Intimität, welche durch die sorgfältige Polierung des verwendeten Lindenholzes den meist leeren Raum um die Figuren herum durchdringt. Präzise Physiognomien und eine schroffe Knochenzeichnung verleihen den Skulpturen etwas in sich Ruhendes.

Bruno Walpoth wurde 1959 in Brixen geboren und begann schon im Alter von 14 Jahren eine Ausbildung zum Bildhauer. Nach fünfjähriger Lehrzeit wechselte der Künstler an die Akademie der Bildenden Künste in München, bevor er als Lehrer an die Berufsschule für Bildhauer nach Wolkenstein im Grödental ging. 1996 gründete er mit zwei anderen Bildhauern das Künstlerkollektiv “Trisma”. Seit 2000 ist Walpoth Mitglied im “Südtiroler Künstlerbund”.

Seine Skulpturen waren in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen innerhalb des Alpenraumes und bis nach Colorado in den USA zu sehen. Neben Arbeiten aus Holz, umfasst das Werk des Künstlers außerdem noch Skulpturen aus Blei und filigrane Zeichnungen.
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source: admeru

Скульптуры Бруно сделаны из лайма, ореха и иногда из свинца и выглядят абсолютно живыми. Трогательными, печальными, задумчивыми и бесконечно одинокими. Художник тщательно соблюдает размеры, пропорции, прорабатывает каждый мускул, каждую кость и каждую вену своих героев. А затем дает им имена. Потому что имя должно быть у каждого человека.