ELMGREEN & DRAGSET

マイケル·エルムグリーンとドラッグセットのエントリ
МАЙКЛ ЭЛМГРИН И ИНГАР ДРАГСЕТ

Descending Gallery

A

source: vamacuk
Michael Elmgreen and Ingar Dragset, based in Berlin and London, have worked together as an artist duo since 1995. They have held numerous solo exhibitions in art institutions worldwide, including Serpentine Gallery and Tate Modern in London, Museum Boijmans van Beuningen in Rotterdam, ZKM Museum of Modern Art in Karlsruhe, The Power Plant in Toronto, MUSAC in Léon, and Kunsthalle Zürich. Their work has been included in the Berlin, Sao Paulo, Gwangju, Moscow, Singapore, Istanbul and Liverpool biennials, and in 2009 they received a special mention for their exhibition The Collectors in the Nordic and Danish Pavilions at the 53rd Venice Biennale. Amongst their most well known works are Prada Marfa – a full scale replica of a Prada boutique in the middle of the Texan desert, and Short Cut – a car and a caravan breaking through the ground which was first shown in Milan and now resides in the collection of the Museum of Contemporary Art, Chicago.
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source: recreativeuk
Scandanavian duo Michael Elmgreen and Ingar Dragset are the most recent artists to have won the commission to create a work for the Fourth Plinth in Trafalgar Square. Their golden boy on his rocking horse was inspired by the grumpy old men on horses that make up the equestrian statues already in Trafalgar Square and by questions about the nature and value of war memorials. Here Michael and Ingar talk to REcreative member Francesca about their understanding of public art and its functions – and what they learned from Texan truck drivers… Filmed at the Institute of Contemporary Art, London.
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source: artribune
Fu costruita nel 1841 per ospitare la statua equestre di re Guglielmo IV, che non venne mai portata a termine, e oggi si ritrova ad accogliere le opere dei più importanti artisti contemporanei. È la Fourth Plinth, il plinto orfano di Trafalgar Square, proprio di fronte alla National Gallery. Nel 1998 Mark Wallinger, Bill Woodrow e Rachel Whiteread erano stati incaricati di creare delle sculture da esporre temporaneamente sul famoso piedistallo; l’iniziativa aveva riscosso talmente successo da spingere il sindaco di Londra a creare il Fourth Plinth Programme, selezionando ogni anno un artista vincitore, scelto da una commissione d’eccellenza e dal pubblico. Dopo Marc Quinn e la contestatissima Alison Lapper Pregnant e Antony Gormley, che aveva concesso lo spazio a più di 2400 persone, invitate a salire una alla volta, per un’ora, fin lassù, quest’anno il vincitore è stato il duo Elmgreen & Dragset. Che per l’occasione ha deciso di reinterpretare, in maniera giocosa, la tradizione della scultura equestre.
Powerless Structures Fig.101 è una maestosa scultura di bronzo dorato, alta più di quattro metri, che vede uno scanzonato bambino giocare su un cavallo a dondolo. L’imponenza e la preziosità del materiale si accordano con quelle delle statue circostanti, ma la sintonia è soltanto di superficie. Elmgreen & Dragset infatti la utilizzano per celebrare non l’eroismo militare, ma la gioia dell’innocenza e le speranze dell’infanzia. Lontani da una logica di vittoria o di sconfitta, il loro scopo è onorare la battaglia quotidiana, e profondamente umana, che si combatte quando si cresce.
L’opera resterà a Trafalgar Square per alcuni mesi ancora, fino a quando cederà il posto all’opera di Katharina Fritsch, vincitrice dell’edizione 2013, che doterà la centralissima piazza di un curioso guardiano pronto a sorvegliarla dall’alto: un gallo di un intenso blu oltremare.
Un momento d’oro per la coppia di artisti , che a Londra hanno in questo momento anche una seconda vetrina: la galleria Victoria Miro ha infatti appena inaugurato una loro personale, dal titolo Harvest. Una serie di monocromi occupano la prima sala: non semplici dipinti, ma tele che riportano ognuna un sottile strato dei bianchissimi muri di celebri musei e gallerie internazionali. Dalla Pinakothek der Moderne alla Tate Liverpool, dal MoMA, al Centre Pompidou, dal Guggenheim alla Serpentine Gallery. Per l’altro spazio gli artisti ricreano invece un interno di campagna. Tra balle di fieno, attrezzi agricoli, corna di cervo, dipinti astratti e un avvoltoio bianco, un ragazzino dallo sguardo triste è seduto con le gambe nel vuoto, volgendo le spalle al suo piccolo mondo rurale.
L’indagine sull’infanzia si allontana qui dalla dimensione giocosa di Powerless Structures Fig.101 per concentrarsi sulle complicazioni legate alla fase della crescita: le sconfitte, il disincanto, la perdita dell’ingenuità, l’euforia e la malinconia del diventare adulti.
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source: .perrerartecl
“La próxima generación tiene que ver las cosas de manera diferente”, dijeron los artistas Michael Elmgreen (Dinamarca, 1961) e Ingar Dragset (Noruega, 1968) al inaugurar, el 23 defebrero, en la mismísima Trafalgar Square de Londres, una escultura ecuestre que poco tiene que ver con los briosos corceles, montados por gallardos generales, que habitualmente ocupan los sitios principales de los espacios públicos. Se trata de un simple niño balanceándose en su caballito de madera, quien, al decir de Elmgreen, representa a los muchachos que no han matado a nadie en su vida: “Él es valiente. Él se encuentra todavía en una edad en que no tiene ningún problema, él no ve tantos enemigos en la vida”. La escultura de 4,1 metros, forjada en bronce y que remite a trabajos previos en menor formato de esta productiva dupla de creadores, que habitualmente ironizan sobre la relación de arte y entorno, se titula “Estructuras impotentes” y se propone como una alternativa a la estatuaria ecuestre tradicional “basada en la visión dualista de la victoria o la derrota”. “La imagen es un símbolo de todas las inocentes batallas que sólo tienen lugar en el universo de la fantasía infantil. El chico de gesto salvaje, imitando al caballero adulto, es pura emoción y no habrá consecuencias trágicas derivadas de su imaginario de conquista”, concluyeron en su declaración inaugural estos artistas, que han transitado por la poesía, la performance, la escultura y la instalación.
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source: kulturologia
Обычно конные статуи ставят в честь великих полководцев былых времен, одержавших множество побед на полях сражений, настоящим героям, вершившим историю. А вот в Лондоне появился весьма необычный конный памятник, изображающий … ребенка на игрушечной лошадке.
Причем, стоит эта конная статуя не где-нибудь, а в самом центре города, на Трафальгарской площади. Она заняла знаменитый Четвертый постамент, на котором сейчас выставляются произведения современного искусства. Построен он был еще в 1841-м году, и планировалось, что его займет памятник английскому королю Вильгельму Четвертому. Однако планам этим не суждено было сбыться. Десятилетиями постамент пустовал, пока несколько лет назад не было принято решение устанавливать на нем работы ныне живущих авторов.
Вот в рамках этой программы и появилась на Трафальгарской площади скульптура Powerless Structures, Fig. 101 (Бессильные структуры. Фигура 101) авторства творческого дуэта скандинавских художников Элмгрин и Драгсет (Elmgreen & Dragset). Скульптура эта в лучших традициях жанра изображает мужчину на коне. Вот только это не великий полководец или монарх прошлого на своем мощном жеребце, а ребенок на игрушечной лошадке-качалке. По мнению дуэта Элмгрин и Драгсет, именно он является героем нашего времени, заслуживающим памятник в бронзе в центре Лондона.
Суть этого месседжа заключается в желании скандинавских художников показать всевозрастающую мощь каждого человека. Ведь, если раньше историю вершили полководцы и монархи, то сейчас любой может стать героем, и понятие «маленький человек» уходит в небытие, становится анахронизмом.
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source: mbdk
Aros har Olafur Eliassons regnbue. Kunsten i Aalborg har Jeppe Heins interaktive vandpavillon, og nu får Arken også et iøjefaldende vartegn i form af et markant samtidskunstværk. Det bliver en fire meter høj dreng på en gyngehest, som er kunstnerduoen Michael Elmgreen og Ingar Dragsets bud på en moderne rytterstatue. Værket bærer titlen »Powerless Structures, Fig. 101«.
»Rytterstatuen afspejler en fin form for humanisme, optimisme og fremadrettethed. Den har en munter og kritisk holdning til traditionen. Det harmonerer fuldstændig med Arkens værdier og tilgang til verden. Statuen er derfor et perfekt vartegn for os,« siger Arkens direktør, Christian Gether. Drengen på gyngehesten har de seneste 18 måneder stået på den prestigefyldte fjerde plint på Trafalgar Square i London. På pladsens øvrige plinter troner skulpturer af en konge og to generaler permanent, mens den fjerde plint stod tom i over 150 år, indtil den i 1998 blev taget i brug som udstillingsbase for skiftende markante kunstværker, der bliver udvalgt via en international konkurrence. Arkens direktør var til stede, da Elmgreen & Dragsets rytterstatue blev præsenteret på Trafalgar Square for halvandet år siden. Han tænkte straks, at den ville passe perfekt til Arken og sendte derfor en ansøgning til Annie & Otto Detlefs’ Fonde, som har doneret kunstværket til museet i Ishøj. Prisen på statuen er en hemmelighed.
»Men der er tale om en meget stor donation, da det er et hovedværk i dansk kunsthistorie,« siger Christian Gether.
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source: clyoparecchini
Trafalgar square, London: Il “Bambino d’oro” di cui parlo è
quella scultura notevole di bambino a cavalcioni su un cavallo a dondolo che fino a pochi giorni fa campeggiava sul quarto plinio della piazza più turistica di Londra, sulla destra della National Gallery assieme alle statue di Henry Havelock, Charles James Napier, e George IV. Il Quanto Plinio di Trafalgar square in origine doveva ospitare un monumento equestre di Re William IV, che non fu mai compiuto per la mancanza parallela di consensi e di fondi. Di conseguenza il plinio rimase spoglio fino dal 2005 quando la Royal Society of Arts (RSA) ha lanciato il Fourth Plinth Project: da allora il quarto plinio è seggio temporaneo di rappresentative opere artistiche contemporanee.
E’ un po’ come se un milanese si vedesse la Madonnina con le buste della spesa in ascensore, come se ad un fiorentino bussasse alla porta il David di Michelangelo per fargli firmare una raccomandata, come se un catanese si trovasse l’Elefante di Piazza del Duomo che gli bruca l’erba in giardino.
Spero di aver reso l’idea…
Ora non so esattamente che fine abbia fatto il Bambinone dorato, perché dopo un po’ mi sono scocciata di stare appiccicata al vetro della finestra e l’ho lasciato al suo destino con due tizi che lo legavano e lo spostavano dal camion su cui era collocato, e poi non l’ho più visto.