JANET ECHELMAN

janet echelman 1.78 madrid

source: echelmancom
The City of Madrid celebrated the 400th anniversary of the Plaza Mayor with an original sculpture installation by American artist Janet Echelman in February 2018.

Madrid premiered Echelman’s 1.78 Madrid, a new sculpture that explores the cycles of time. It is the newest addition to Echelman’s Earth Time Series begun in 2010 which has been a focal point in cities in Europe, Asia, Australia, and South and North America. The number “1.78” within the title refers to the number of microseconds that the day was shortened when a single physical event shifted the earth’s mass, thus speeding up the planet’s rotation of one day. This work examines the complex interaction of the many systems of our physical world with one another.

Echelman’s goal as an artist with this work is to remind us of the many cycles of time at various scales, ranging from a single day to the 4 centuries that people have gathered in the Plaza Mayor. “In the last four hundred years people have gathered at Plaza Mayor to witness bull-fights and Spanish Inquisition burnings,” said Echelman, “Today we gather together with art that explores our concept of time, to discuss ideas. This is a hopeful trajectory for humanity.”

The artwork reminds us of our complex interconnectedness with larger cycles of time and the systems of our physical world. The sculpture’s materials embody this. When any one element in the sculpture’s network moves, every other element is affected. Our surroundings affect how we feel and how we experience our lives – we are responsible for the way our cities look and function. These netted works bring softness to the scale of the city. They are soft counterpoints to the hard edges of buildings, offering proof that we can interrogate the status quo – that the assumption that cities must be formed from hard materials and straight edges can be changed. “I feel a need to find moments of contemplation in the midst of daily city life,” Echelman said. “If my art can create an opportunity to contemplate the larger cycles of time and remind us to listen to our inner selves, I believe this can be the start of transformation.” The monumental floating form of 1.78 is composed of layers of highly engineered fiber that is 15 times stronger than steel by weight. The fiber is extruded in vibrant hues, then braided, knotted, and spliced together to create a volumetric form that is choreographed by changing wind and weather. At night, the sculpture comes to life with projected colored light. Lightweight and flexible, the sculpture is designed to travel to cities around the world as a physical manifestation of interconnectedness.

The Madrid site is uniquely special for Echelman. It is the city where she created her very first sculpture integrated with architecture. Installed in 2001 in the courtyard of IFEMA for the art fair ARCO, Echelman’s original site-based sculpture Target Swooping Down… Bullseye! laced into the building’s roofdeck railing. The work was created by hand-tying 1.6 million knots to precisely fit the architectural space and its design. Echelman chose to make an artistic dialogue between Jasper Johns’ Target paintings and the round courtyard evocative of bull-fighting rings, referencing the fact that the red center of a target is referred to in English as the “bull’s eye.” In this context, the return of Echelman’s artwork to Madrid now to celebrate the Plaza Mayor takes on special significance for the artist as well as for the city.

To date, the 1.78 sculpture has been installed in Madrid, Spain (2018), Dubai, UAE (2018), and Beverly Hills, CA (2019).

MATERIALS AND SIZE
Fiber, Buildings and Sky combined with Colored Lighting. Fibers are braided with nylon and UHMWPE (Ultra high molecular weight polyethylene)
Dimensions of net: 100 ft. length x 45 ft. width x 20 ft. depth

CREDITS
Art: Janet Echelman
Studio Echelman Team: Melissa Henry, Jamie Li, Lillian Rodriguez, Daniel Zeese, Cameron Chateauneuf
Sculpture Engineering: Arup: Clayton Binkley
Installation Engineering: Madrid Destino
Simulation Software Engineering: Autodesk
Festival Production and Lighting: Madrid Destino
Photography and Videography: João Ferrand

LOCATION
Plaza Mayor, Madrid
.
.
.
.
.
.
.
source: soulbycombr
Nós adoramos intervenções artísticas em grandes centros urbanos, como o Pavilhão Flora recentemente publicado em nosso site, ainda mais quando os elementos trabalhados chamam a atenção do público, provocando sensações de curiosidade e divertimento.

A artista americana Janet Echelman criou uma belíssima escultura suspensa feita de fios durante o 400º aniversário de Madri, na Espanha. Intitulada “1.78 Madrid”, a peça ficou em exibição na Plaza Mayor em fevereiro desse ano e faz parte de sua série Earth Time, que teve início em 2010. A obra explora os conceitos de tempo e de nossas conexões e influências com o mesmo, suspensa pelos próprios fios, está instalada acima da estátua do Rei Filipe III da Espanha. Formada de fibras coloridas muito resistentes, trançadas para formar uma leve rede que está sujeita à ação do vento e, durante a noite, luzes coloridas são projetadas, tornando a obra ainda mais vibrante. O número 1.78 no título da obra vem do 1.78 microssegundos, a quantidade de tempo que um dia na Terra foi reduzida como resultado do terremoto de 2011 no Japão.
.
.
.
.
.
.
.
source: intreccialtervistaorg

Per festeggiare i 400 anni di storia di Plaza Mayor nella capitale spagnola è comparsa, dal 9 al 19 febbraio 2018, un’opera dell’artista Janet Echelman (1966, Tampa, Florida). Il risultato è stato straordinario: un’opera d’arte, sospesa nel cielo, il cui titolo è 1.78.

1.78, è il tempo in microsecondi che, secondo gli scienziati della Nasa, rappresentano il tempo trascorso il giorno del terremoto del Giappone nel 2011, un evento sismico così potente da mutare gli equilibri terrestri accelerando la rotazione del pianeta.

Esso rappresenta, in questo caso, anche i 400 anni di storia spagnola, fatta di corride con tori e roghi della Santa Inquisizione e altre vicende che hanno avuto conseguenze devastanti sull’equilibrio del pianeta; 400 anni che oggi vedono il popolo accorrere in Plaza Mayor per ammirare un’opera d’arte pacifica, che parla, a chi la osserva con attenzione, ondeggiando sopra alla statua di Re Filippo III di Spagna. La scultura fa parte di un ciclo conosciuto come Earth Time, iniziato nel 2010. I temi sono il concetto di tempo e dell’effimero nel permanente. L’opera si propone come un intreccio di speranza per l’umanità intera, libera da ogni stereotipo, limite o confine. Si muove, fluttua nell’aria comunicando messaggi di pace.

L’artista trae ispirazione grazie al suo costante sguardo verso il mondo orientale. In questo caso l’ispirazione nasce guardando l’India e la vita quotidiana dei pescatori intenti a ricucire le reti da pesca. Rappresentando un elemento ordinario, le reti da pesca sono estrapolate dal loro contesto e assumono un valore straordinario, fuori volume e fuori scala. Un grande reticolo di fibre di polietilene molto resistenti annodate tra loro che danno vita ad una struttura dove il vento fa da scalpello, modellando le reti che mutano la loro forma ogni volta che soffia il vento.

Tessuti volanti che si inseriscono nel tessuto urbano della metropoli. Reti sospese nel cielo, a spiegare e mostrare interconnessioni, interazioni, interruzioni. Reti che mostrano un antico sapere artigiano che sarà tecnologia per il futuro, secondo la visione dell’artista.

Cambiando la vera essenza degli spazi urbani, le opere d’arte aeree di Janet Echelman non sono mai uguali tra di loro, sono rilucenti notte e giorno, e questa continua instabilità di forma rappresenta come la vita degli uomini sia in costante cambiamento e stravolgimento.

Para celebrar los 400 años de historia de la Plaza Mayor en la capital española, apareció en la ciudad, desde el 9 hasta el 19 de febrero 2018, un trabajo de la artista Janet Echelman (1966, Tampa, Florida). El resultado fue extraordinario: una obra de arte, suspendida en el cielo, llamada 1.78.

1.78, es el tiempo en microsegundos que, según los científicos de la NASA, representa el tiempo pasado durante el día del terremoto de Japón en 2011, un evento sísmico tan poderoso para cambiar el equilibrio terrestre y acelerar la rotación del planeta.

En este caso, 1.78 es una forma simbólica para indicar el tiempo pasado en la historia española, hecha de corridas de toros e incendios del Santa Inquisición y otros eventos que han tenido consecuencias devastadoras en el equilibrio del planeta; 400 son los años pasados desde el nacimiento de la Plaza que hoy recibe a la gente que quiere admirar a la obra de arte, que habla a quienes la observan con atención, ondeando sobre la estatua del rey Felipe III de España. La escultura es parte de un ciclo artístico conocido como Earth Time, que comenzó en 2010. Los temas tratados son el concepto de tiempo y efímero en el permanente. Un entrelazo de esperanza para toda la humanidad, libre de cualquier estereotipo, límite o frontera.

La artista se inspira, gracias a su mirada atenta e interesada, al mundo oriental. En este caso, mira a la India y a la vida cotidiana de los pescadores que intentan reparar las redes para pescar. Representando un elemento ordinario, la red para la pesca está extrapolada de su contexto y adquiere un valor extraordinario, fuera de volumen y fuera de escala. Una red muy grande hecha de fibras de polietileno muy resistentes anudadas, que dan vida a una estructura donde el viento actúa como un escultor, modelando las redes que cambian de forma cada vez que sopla el viento.

Entrelazos que flotean y que se ubican en el tejido urbano de la metrópoli. Redes suspendidas en el cielo, para explicar y mostrar interconexiones, interacciones, interrupciones. Redes que muestran un antiguo conocimiento artesanal que será tecnología para el futuro, según la visión de la artista.

Al cambiar la verdadera esencia de los espacios urbanos, las obras de arte aéreas de Janet Echelman nunca son las mismas. Están cambiando en cada momento, brillando noche y día, así como puede cambiar muy de repente la vida de los seres humanos.