Matt Kenyon

Мэтт Кеньон
مات كينيون
매트 케년
マット・ケニヨン
Supermajor

Matt Kenyon  Supermajor

source: wakeupnewseu

Washington – Può una installazione artistica sconfiggere la forza di gravità e riscrivere i concetti newtoniani? A quanto pare sì. Accade al Katzen Arts Center di Washington D.C., la capitale degli Stati Uniti d’America, dove fino a ottobre rimarrà esposta l’opera Supermajor di Matt Kenyon, docente presso l’Università del Michigan e fondatore di SWAMP (Studies of Work Atmosphere and Mass Production, Studi sul lavoro atmosferico e la produzione di massa) una casa artistica che usa un approccio scientifico per produrre arte.

Supermajor si compone di una serie di vecchie lattine di olio per motori, poste su un piedistallo per dare un maggiore senso di altezza rispetto al piano dov’è poggiato, e sul quale è ben visibile una larga chiazza oleosa. Una delle lattine, quella posta al centro dello schema 3×3, è bucata, e l’olio che passa da questa fino al piano sottostante non segue il naturale schema discendente, così come la gravità dice, bensì rientra nella lattina, tra la curiosità e lo stupore generali.

Kenyon, professore e mente geniale, ha scoperto come ricreare sulla Terra le condizioni nelle quali si trovano gli astronauti nello spazio? Oppure utilizza dei tubi o dei fili nascosti per far muovere l’olio? Nulla di tutto ciò, la spiegazione c’è e ve la spieghiamo noi. Si tratta di un effetto ottico, ottenuto grazie a un amplificatore che trasmette una frequenza costante di 24 Hz. In questo caso, lo scorrere dei fluidi subisce una alterazione significativa, divenendo “spigolosa” e non più fluida e regolare, rimanendo tuttavia in discesa.

L’effetto di risalita è possibile attraverso una ripresa fatta con una videocamera ad alta definizione, settata a 24 fps (frame per second), ovvero in linea con la frequenza alla quale è sottoposta l’acqua. Invertendo il flusso del video, anche quello dell’olio sembra così scorrere all’indietro. Un trucco semplice, ma che lascia intendere come sia possibile coniugare scienza e creatività per dare una “nuova vita” all’arte. Di seguito, il video della curiosa installazione.
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source: fileorgbr

Abstract:
Tudo o que sobe tem de descer. Mais que uma verdade científica, essas palavras são uma generalização comum. Essa noção pode ser aplicada a diversas coisas – desde uma bola lançada no ar a um mercado de ações que não pode se manter sempre em alta. Todas as coisas boas chegam ao fim. Certo? As estruturas perceptivas do cérebro humano permitem que os indivíduos vejam o mundo ao seu redor como estável, embora as informações sensoriais possam estar incompletas e variar rapidamente. Algumas dessas estruturas perceptivas são altamente suscetíveis à manipulação. Ver não é acreditar. Especialmente quando o índice de revigoramento da nossa realidade esconde a verdade sobre nossa fé nos macabros combustíveis fósseis. Ao nosso redor, as pessoas simultaneamente esperam e temem que nossa abundância material nunca termine.
Na galeria há uma prateleira de metal com latas velhas de óleo. Uma delas tem uma fissura visível pela qual o óleo escorre lentamente cascateando sobre o pedestal e o chão da galeria. O fato é, que após examinar de perto, vemos que o óleo não está escorrendo para fora da lata, mas sim fluindo lentamente, gota por gota, de volta à lata. Às vezes, as gotas de óleo parecem pairar em pleno ar. Em outros momentos, estão se movimentando lentamente ao contrário no pedestal.
Biography:
Matt Kenyon é um artista e educador focado em temas cruciais ligados aos efeitos de operações corporativas globais, mídia e comunicação de massa, complexos militares e industriais, e meditações gerais sobre a área que delimita a vida orgânica e a vida artificial.
O SWAMP (Grupo de Estudos sobre Atmosfera Laboral e Produção em Massa) foi fundado pelos artistas Douglas Easterly e Matt Kenyon, que atuaram juntos entre 1999 e 2012. Atualmente Kenyon dirige o SWAMP sozinho, além de ser professor assistente na Faculdade de Arte e Design na Universidade de Michigan nos EUA.
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source: fileorgbr
Abstract:
What goes up must come down. These words describe not so much a scientific truth, but rather a common generalization. This notion can be applied to a variety of things – from a ball thrown into the air to a stock market, which cannot continue to rise forever. All good things must come to an end. Right? The perceptual structures of the human brain enable individuals to see the world around them as stable, even though the sensory information may be incomplete and rapidly varying. Some of these perceptual structures are highly susceptible to manipulation. Seeing is not believing. Especially when the refresh rate of our reality hides the truth about our macabre fossil fuel faith. All around us people simultaneously hope and fear that our material abundance may never come to an end.
In the gallery a wire rack of vintage oil cans sits. One has a visible fissure out of which oil slowly flows, cascading onto the pedestal and the gallery floor. The only thing is, upon close inspection, the oil isn’t flowing out of the can. Instead, oil appears to slowly flow, drop-by-drop, back into the can. At times the drops of oil seem to hover unsupported in mid-air. At other times, the drops are in the process of a reverse slow motion splash onto the pedestal.
Biography:
Matt Kenyon is an artist and educator who focuses on critical themes addressing the effects of global corporate operations, mass media and communication, military-industrial complexes, and general meditations on the liminal area between life and artificial life.
SWAMP (Studies of Work Atmosphere and Mass Production) was founded in 1999 by artists Douglas Easterly and Matt Kenyon who collaborated from 1999 through 2012. Kenyon now runs SWAMP solo in addition to being an Associate Professor in the School of Art and Design at the University of Michigan in the United States.
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source: swampnu

The perceptual structures of the brain enable humans to see the world around them as stable, even though the sensory information that comprises this reality may be incomplete and varies rapidly. These perceptual structures are highly susceptible to manipulation. Seeing may be associated with believing, but it does not necessarily verify the truth.

In Supermajor, a rack of vintage oil cans sits innocuously on the gallery floor. A punctured can, located somewhere mid-stack, has sprung a leak. The oil flows out in a steady trickle, cascading onto the pedestal below; a golden-brown pool forms at its base. Upon closer inspection, however, the oil is not originating from the can. Instead, its stream is reversed. Drop-by-drop the oil flows upwards, defying gravity. At times, droplets even appear to hover in mid-air. Returning to its source, the upward ascent of oil continues uninterrupted as if neither the can’s reserves of the nor the puddle’s can ever be depleted.

Supermajor gives materialize structure to the common perception that oil, and many other natural resources, are endless. This flawed perception, so pervasive despite scientific evidence to the contrary, is reinforced by the means by which most consumers interact with extracted fossil fuels: as products. These packaged goods are delivered without the consciousness of environmental externalities or global capacity. Yet, as Supermajor deftly eludes, when the refresh rate of our reality hides the truth about our various macabre faiths, suspended disbelief may be the most effective defense against cognitive assimilation.

SWAMP (Studies of Work Atmosphere and Mass Production) focuses on critical themes addressing the effects of global corporate operations, mass media and communication, military- industrial complexes, and general meditations on the liminal area between life and artificial life. SWAMP has been making work in this vein since 1999 using a wide range of media, including custom software, electronics, mechanical devices, and often times working with living organisms.

Kenyon is an American artist based in the Metro Detroit area of Michigan, where he is also an Associate Professor in the Stamps School of Art and Design at the University of Michigan. From 1999-2012, SWAMP operated as a collaborative between Kenyon and Douglas Easterly. Kenyon now runs SWAMP solo. The practice has participated in numerous collaborations with artists, architects, and technologists, including McLain Clutter, Tiago Rorke and Wafaa Bilal. SWAMP’s work has been exhibited internationally and collected by institutions including the Museum of Modern Art in New York. It has received a number of awards including the distinguished FILE Prix Lux Art prize. Reproductions of SWAMP’s work have been featured in mainstream publications such as Wired and Gizmodo, and also appear in edited volumes such as A Touch of Code (Gestalten Press) and Adversarial Design (MIT Press).
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source: blogselpais

Matt Kenyon, artista originario de Luisiana y profesor en la Universidad de Michigan, además de fundador de SWAMP (Studies of Work Atmosphere and Mass Production) y ‘viejo’ conocido del Silicio.

Su último desafío es Supermajor, un proyecto del que se ha expresamente negado a revelar el funcionamiento, con el objetivo de que el público deje la imaginación libre de encontrar respuesta a un fenómeno, a primera vista inexplicable.

Supermajor, que a partir de mañana se expone en el Museum of Contemporary Art de Detroit (MOCAD), se plasma en una instalación formada por una acumulación de antiguas latas de aceite para motor, de las que mana un pequeño chorro que parece desafiar la ley de la gravedad, ya que en lugar de caer, remonta la cuesta para volver a las latas.