highlike

Michel Lamoller

tautochronos

Michel Lamoller tautochronos

source: michel-lamoller

tautochronos
a research about the possibilities of melting several moments in time down into one. ongoing project.
.
.
.
.
.
.
.
source: articurate

Michel Lamoller (b. 1984) lives and works in Berlin.

Growing up in the Black Forest Michel Lamoller soon started to train his vision watching the formations of the landscape, the structures and the light. In the age of 15 he fell in love with drawings, two years later with black-and-white photography. His father taught him working in the darkroom to develop his vision and to specify the aesthetics of his printmaking. After school he started doing extensive travels around the globe, which led him also to Magnum Photos, NY, where he worked as an intern.

“I work with photography in a experimental, sculptural way. The illusion of space provided by photos enter a dialogue with the new, real three-dimensional space that is manually cut into the image.”

Layering images and treating them with a scalpel knife Lamoller creates sculptures, that either get framed and presented as three-dimensional objects, or they get photographed again and finally result into a new image. In that case, the two spaces mentioned above melt together on the photographical surface.

In 2012, Michel Lamoller accomplished his Fine Art studies at the Academy of Fine Arts, Hamburg, where he also pursued his Master in the class of the American artist, Matt Mullican.

His work has been exhibited internationally including: Incubarte 6. Festival Internacional de Arte (Valencia, 2013); Art Week Hamburg (2013); Konnektor – Forum for Art (Hannover, 2013); Wiensowski & Harbord (Berlin, 2012); Galerie Jahn (Heilbronn, 2012); Goethe Institut (Thessaloniki, 2009), etc.
.
.
.
.
.
.
.
source: electric-artcube

Der 1984 geborene Künstler Michel Lamoller wuchs im Schwarzwald auf, studierte in Hamburg an der Kunstakademie bei Matt Mullican und lebt und arbeitet heute in Berlin. Bereits im Alter von 15 Jahren begann er zu zeichnen und nur zwei Jahre später begann er mit der Schwarzweiß-Fotografie. Zeichnung und Fotografie stellen im Wesentlichen auch heute noch die Medien dar, die ihn faszinieren. Beeindruckende Schwarzweiß-Zeichnungen und sogenannte Layerscapes, das sind an Skulptur grenzende Schichtungen von Fotografien, stellen dabei die Hauptmomente seiner Arbeit dar. Die Werke von Michel Lamoller sind regelmäßig in internationalen Ausstellungen zu sehen.
.
.
.
.
.
.
.
source: parathyro

Συνδυάζοντας τα χαρακτηριστικά δισδιάστατων και τρισδιάστατων χώρων, ο Γερμανός καλλιτέχνης Michel Lamoller χρησιμοποιεί τη φωτογραφία ως εικαστικό μέσο για την δημιουργία πολυεπίπεδων γλυπτών. Αλλοιώνοντας στρώματα φωτογραφικών αποτυπώσεων, αποκαλύπτεται το βάθος ενός νεοσύστατου χώρου μεταξύ της “ψευδαίσθησης” και της “πραγματικότητας”. Στα περισσότερα του έργα, το τελικό αποτέλεσμα φωτογραφίζεται με σκοπό την ολοκλήρωση της καλλιτεχνικής δράσης, από την εικόνα στον όγκο και ξανά πίσω στην εικόνα. Ο Lamoller χρησιμοποιεί τη πόλη και το αστικό τοπίο ως το πεδίο έρευνάς του, όπου τα κτήρια και οι ανθρώπινες φιγούρες εμφανίζονται ως επιφάνειες έτοιμες να αποδεχτούν κάθε είδους επέμβαση. Ως αποτέλεσμα, το έργο του αποκαλύπτει και διαταράσσει τους τρόπους με τους οποίος ο άνθρωπος αντιλαμβάνεται το χώρο στον οποίο ζει και κινείται.

Ο καλλιτέχνης Michel Lamoller δραστηριοποιείται στην έρευνα των τρισδιάστατων “δυνατοτήτων” της εικόνας, μέσα στα πλαίσια του εικαστικού πειραματισμού. Χρησιμοποιώντας το συνδυασμό της φωτογραφία και της γλυπτικής, προσπαθεί να δημιουργήσει πολυεπίπεδα έργα τα οποία παρουσιάζονται ως εικόνες ή γλυπτά. Η ψευδαίσθηση του χώρου σε μία φωτογραφία και ο απτός χώρος ενός γλυπτού παρουσιάζονται ως μία οντότητα.

Ο Lamoller ολοκλήρωσε τις σπουδές του με τον Matt Mullican στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Αμβούργου (HfbK) και έχει εκθέσει έργα του σε Γερμανία, Γαλλία και Ελλάδα. Πρόσφατα, ανέλαβε την επιμέλεια έκθεσης με θέμα το συσχετισμό της φωτογραφίας και της γλυπτικής για το καλλιτεχνικό φεστιβάλ “La Velada de Santa Lucia 2013” στη Βενεζουέλα, με τη συμμετοχή διεθνών καλλιτεχνών.