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OLAFUR ELIASSON

オラファー·エリアソン
اولافور الياسون
奥拉维尔·埃利亚松
אולאפור אליאסון
Олафур Элиассон

OLAFUR ELIASSON 22

source: archdaily

Projeto realizado em 2010 pelo maestro de arte da luz, Olafur Eliasson, que mostrou o infinito comportamento da luz ao entrar em contato com superfícies reflexivas. Se trata de Mikroskop – uma instalação temporal que foi parte da primeira exibição individual de Eliasson em 2010: o Innen Stadt Außen (também conhecido como Fora do Centro Urbano) no Martin-Gropius-Bau de Berlim.

Para qualquer arquiteto de iluminação, a ciência por trás da luz é um aspecto que quando se domina, pode preceder o comportamento da luz. A partir de um ponto de vista lumínico, este foi o propósito de Eliasson.

Ele instalou paredes de papel alumínio do piso ao teto gerando assim um espaço caleidoscópico que reflete infinitamente o a estrutura de metal e a luz do dia alimentada por cima da estrutura.

Os painéis de alumínio se mantêm com o apoio dos andaimes expostos. Durante muitos anos, Eliasson cultivou uma relação estreita entre a cidade em que tem vivido e trabalhado, Berlim. Com isto, o tema central do Innen Stadt Außen se derivou da relação entre o museu e a cidade, a arquitetura, e entre o espaço e a percepção.Em particular, Mikroskop colapsa o espaço interior com o exterior. As distintas imagens mostram o interior de Mikroskop durante o dia e ao entardecer.
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source: huhmagazinecouk

Mikroskop is one of the pieces currently installed in Olafur Eliasson’s exhibition “Innen Stadt Außen” at the Martin-Gropius-Bau museum, Berlin. The piece, placed in the atrium of the building, works as a huge kaleidoscope and reaches as high as the skylight.
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source: disenointeriores

El museo Martin-Gropius-Bau ha sido tomado por Olafur Eliasson, que se salta los muros de la institución para contaminar también Berlín. Esta ciudad se presenta como uno de los temas centrales de la exposición, abierta desde finales del pasado abril hasta el 9 de agosto. Junto a ella, y según el comisario Daniel Birnbaum, asuntos como la relación entre museo y ciudad, arquitectura y paisaje, o espacio, cuerpo y tiempo. La vida en Berlín integrada en la obra de Eliasson. Bajo el título Innen Stadt Outside (Dentro, Ciudad, Fuera) se exponen 28 obras, algunas creadas especiíficamente para la ocasión, con las que este artista danés duplica el espacio y las percepciones, los extiende, gira, transforma, confunde… La fachada interior del museo se cubre con un gigantesco caleidoscopio: el visitante se pierde entre reflejos con la ilusión de estar sumergido en un palacio de cristal. Entre las instalaciones en el espacio público, The blind pavilion, que Eliasson construyó para representar a Dinamarca en la Bienal de Venecia de 2003, o las bicicletas con ruedas de espejo diseminadas por las calles berlinesas.
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source: designedrs

Mikroskop je ogroman kaleidoskop smešten u atrijumu muzeja a napravljen je od skela i folija s efektom ogledala.

Innen Stadt Außen (Inner City Out) je prva samostalna izložba umetnika dansko-islandskog porekla Olafura Eliasona rođenog 1967.godine. Izložba se održava u Berlinu, u muzeju Martin-Gropius-Bau, ali i u delovima grada, kao svojevrsni site specific projekti u okviru Innen Stadt Außen izložbe.

Projekat je zamišljen kao neka vrsta ispitivanja umetnikovog bliskog odnosa sa ovim gradom u kome je živeo i radio godinama. Njegovo site specific istraživanje muzejskog prostora je pojačano i drugim različitim efemernim projektima u javnom prostoru kako bi na taj način povezao muzej sa tim drugim gradskim prostorima, tj “muzej doveo njima”.

Kustos izložbe je Daniel Birnbaum, art kritičar, kustos i rektor Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Städelschule u Frankfurtu. Prema njegovim rečima:

“Innen Stadt Außen is the first extensive presentation of Olafur Eliasson’s work in Berlin, the city that has become his home and prime site of production. Perhaps it is also the other way around: the life of Berlin is integrated into Eliasson’s work. Similarly, while the Martin-Gropius-Bau is a place in the city, in this exhibition, the city is brought into the museum. Large slabs of granite from the sidewalks of Berlin, for instance, form a pedestrian space inside the galleries”.
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source: archdaily

Nas imagens a seguir apresentamos um projeto realizado em 2010 pelo maestro de arte da luz, Olafur Eliasson, que mostrou o infinito comportamento da luz ao entrar em contato com superfícies reflexivas. Se trata de Mikroskop – uma instalação temporal que foi parte da primeira exibição individual de Eliasson em 2010: o Innen Stadt Außen (também conhecido como Fora do Centro Urbano) no Martin-Gropius-Bau de Berlim.

Para qualquer arquiteto de iluminação, a ciência por trás da luz é um aspecto que quando se domina, pode preceder o comportamento da luz. A partir de um ponto de vista lumínico, este foi o propósito de Eliasson.

Ele instalou paredes de papel alumínio do piso ao teto gerando assim um espaço caleidoscópico que reflete infinitamente o a estrutura de metal e a luz do dia alimentada por cima da estrutura.

Os painéis de alumínio se mantêm com o apoio dos andaimes expostos. Durante muitos anos, Eliasson cultivou uma relação estreita entre a cidade em que tem vivido e trabalhado, Berlim. Com isto, o tema central do Innen Stadt Außen se derivou da relação entre o museu e a cidade, a arquitetura, e entre o espaço e a percepção.Em particular, Mikroskop colapsa o espaço interior com o exterior. As distintas imagens mostram o interior de Mikroskop durante o dia e ao entardecer.