64 ventilators, 98m² polyethyleen foil 0.08mm

source: catalogodiseno

El caos y el descontrol de la vida se enfrentan a los patrones de órden impuestos por la modernidad y los sistemas industriales en la última instalación del artisa suizo Zimoun desarrollada en el marco de la Bienal de Eidendhoven STRP 2015. A diferencia de otras ocaciones, esta vez los motores dc son reemplazados, como fuerza disruptiva, por 64 ventiladores que deforman la superficie arquitecónica compuesta por 98ml de polietileno creando una instalación cinética y sonora evidentemente minimalista.
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source: metalocuses

Zimoun nos presenta una nueva instalación que fueron presentadas este año en la Bienal de STRP en Eindhoven, Países Bajos. El trabajo se basa en 64 ventiladores en combinación con una lámina de polietileno de 98m² y con un grosor de 0.08mm.
Esta obra de Zimoun, refleja su interés en la realización de obras que exploran sistemas de flujo y movimiento incorporando ritmos mecanizados en sus instalaciones. Al mismo tiempo, utiliza materiales simples y funcionales, creando una tensión entre estos y resultado final de la obra: un aparente caos. Sobre esta obra de Zimoun comentan:

“Usando componentes simples y funcionales, Zimoun construye plataformas de sonidos dispuestas arquitectónicamente. Explorando flujos y ritmos mecánicos en sistemas preparados, sus instalaciones comúnmente incorporan objetos industriales comunes. En una obsesiva demostración de materiales simples y funcionales, sus obras se articulan con una tensión entre los modelos ordenados de lo Moderno y las fuerzas caóticas de la vida. Con una profunda carga emocional, los zumbidos de la naturaleza en las construcciones minimalistas de Zimoun se revelan sin esfuerzo.” comenta Bitforms nyc.

“Los sonidos esculturales y las instalaciones de Zimoun son gráciles, mecanizados trabajos de poesías lúdicas, su simplicidad estructural se abre como una flor industrial que revela una serie compleja e intrincada de relaciones, la cual interacciona permanentemente entre lo ‘artificial’ y lo ‘orgánico’ Se una investigación artística de simples y elegantes sistemas para generar y estudiar complejos comportamientos en el sonido y el movimiento. Zimoun crea sonido de componentes básicos, utilizando a menudo, múltiplos de los mismos elementos mecánicos para examinar la creación y la degeneración de los patrones.” comenta Tim Beck.

“Zimoun crea un trabajo que no es posible ser escuchado a través de auriculares. Él no utiliza micrófonos o altavoces, sino que crea sus trabajos con sonidos mecánicos y rigurosas exhibiciones interactivas y objetos industriales comunes tales como bolsas de plástico, cajas de cartón y tubos activados por motores. Sus esculturas crean un caos sonoro y visual dentro de un sistema aparentemente ordenado. Inspirado por la ciencia de sistemas generativos, robótica y comportamientos de aglomeración, él crea estructuras sintéticas muy simples, que se desarrollan en complejos sistemas casi biológicos. A diferencia de Licht, el particular tipo de minimalismo de Zimoun en la obra de músicos como La Monte Young y Steve Reich, se describe como estructuras de colmenas que eliminan el factor de duración, golpeando físicamente y repetidamente la parte superior de uno y otro. El sonido es la esencia de su práctica artística; Lo que se escucha es lo que se ve, un organismo de sonido electromecánico.” comentan Collins, Schedel, Wilson “Electronic Music” Cambrigde University Press.

“Los componentes utilizados en el trabajo de Zimoun son simples, funcionales y crudos, mientras que tienen un alto nivel estético y escoge elementos y materiales que están en la moda minimalista. A través de la reducción radical, Zimoun crea obras de arte que permiten una gran cantidad de asociaciones sin estar estático en una sola dirección. Las funciones de abstracción radicales son más bien un código en el fondo de las cosas, por tanto evitando elegantemente una insinuación directa de una atribución concreta. Gracias a la abundancia de la actividad mecánica, el rango de percepción de percepción, posibilidades e interpretaciones es muy abierto.” comenta Amanda Neumann.
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source: zimounnet

Using simple and functional components, Zimoun builds architecturally-minded platforms of sound. Exploring mechanical rhythm and flow in prepared systems, his installations incorporate commonplace industrial objects. In an obsessive display of simple and functional materials, these works articulate a tension between the orderly patterns of Modernism and the chaotic forces of life. Carrying an emotional depth, the acoustic hum of natural phenomena in Zimoun’s minimalist constructions effortlessly reverberates.

Zimoun, born in Switzerland in 1977, lives and works in Bern. His work has been presented in solo and group shows as well as performances wolrdwide. Zimoun has been awarded different art prizes and residencies and has served as a guest lecturer.

Recent displays of his work include exhibitions at the Nam June Paik Art Center in Korea; Kuandu Museum of Fine Arts, Taipei; Art Basel; Galerie Denise René Paris; Ringling Museum of Art, Florida; Harnett Museum of Art, Richmond; bitforms gallery New York; Kunsthalle Bern; Seoul Museum of Art; Kunstmuseum Liechtenstein; Museum Les Champs Libres, Rennes; Contemporary Art Museum MNAC Bucharest; Musée des Beaux-Arts Rennes; Museum of Fine Arts Bern; Museum of Contemporary Art MSUM, Ljubljana; Art Museum Lugano; among others.
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source: vimeo

«Zimoun is best compared to a watchmaker of a self-reproducing time constructing his own gauging station.» Radjo Monk
«Using simple and functional components, Zimoun builds architecturally-minded platforms of sound. Exploring mechanical rhythm and flow in prepared systems, his installations incorporate commonplace industrial objects. In an obsessive display of curiously collected material, these works articulate a tension between the orderly patterns of Modernism and the chaotic forces of life. Carrying an emotional depth, the acoustic hum of natural phenomena blends effortlessly with electric reverberation in Zimoun’s minimalist constructions.» bitforms nyc
«The sound sculptures and installations of Zimoun are graceful, mechanized works of playful poetry, their structural simplicity opens like an industrial bloom to reveal a complex and intricate series of relationships, an ongoing interplay between the «artificial» and the «organic». It’s an artistic research of simple and elegant systems to generate and study complex behaviors in sound and motion. Zimoun creates sound pieces from basic components, often using multiples of the same prepared mechanical elements to examine the creation and degeneration of patterns.» Tim Beck