ANOUK WIPPRECHT AND DANIEL SCHATZMAYR
ROBOTIC SPIDER DRESS
Création de l’artiste néerlandaise Anouk Wipprecht, avec la collaboration de Daniel Schatzmayr, cette robe fait partie d’une série de robes et vêtements de style ‘fashiontech’, ou technomode en français.Après des études en design de mode et en communications, Anouk Wipprecht, qui s’intéresse à la robotique et à l’intelligence artificielle, a commencé a créé ses oeuvres d’art sous forme de robes.
NIKOLA TESLA
نيكولا تيسلا
尼古拉•特斯拉
ניקולה טסלה
ニコラ·テスラ
니콜라 테슬라
Никола Тесла
Tesla is often described as an important scientist and inventor of modernity, a man who “shed light on the face of the Earth”.] He is best known for his many revolutionary contributions in the field of electromagnetism in the late 19th and early 20th centuries. . Tesla’s patents and his theoretical work form the basis of modern alternating current (AC) electrical power systems, including polyphasic energy distribution systems and the AC motor, with which he helped in the introduction of the Second Industrial Revolution.
DANIEL ROZIN
丹尼尔·罗津
Даниэль Розин
Angles Mirror
「AnglesMirror」は、相対的な明るさと暗さに基づいて絵を描くという考えを拒否します。代わりに、オブジェクトの輪郭の方向を示す線形回転システムを探索します。壁に取り付けられた彫刻である「AnglesMirror」は、回転する黄色のインジケーターアームが点在する、鋭い三角形の鋼のブロックです。アイソメトリックグリッドに基づいて、その構造は正三角形に見られるパターンと角度を優先します。明るさや明るさを変更する機能を持たない腕は、カメラからの入力を使用して、さまざまな角度の領域でビューを再構築します。視聴者を取り巻くネガティブスペースは、画面上の水平線に変換されます。写実的な画像を作成するのではなく、人物の3次元の動きを表現し、彫刻への視聴者の近さが変化するにつれてオプティカルフローを視覚化します。視聴者が前後に移動すると、微妙な輪郭が生じ、空間の構造がどのように認識されるかが変わります。 「ファンミラー」と同様に、「アングルミラー」では、画面を横切る一連の動きは、その観客によって部分的に指示されます。視聴者が作品から離れたり、彫刻を遠くから見ることを選択した場合、一連の事前定義された画像とトランジションがオブジェクトの表面を覆います。
CERITH WYN EVANS
I=N=V=O=C=A=T=I=O=N
Playdead
Inside
Inside expands on the concepts and scope of its predecessor in wildly creative ways, and it’s so immaculately designed and constructed from top to bottom that it almost feels suitable for display in an art museum. This is one hell of a followup
FILE GAMES 2017
ASTRID KROGH
Mare Tranquilitatis
Mare Tranquillitatis – the title of this optical fibre sculpture of cosmic dimensions refers to a lunar mare that is situated within the Tranquillitatis basin on the moon. Very slowly and barely perceptible, this work takes on varying hues of yellow and white, creating the strange and poetic impression that the work is actually breathing,imitating the sensation that the moon is actually alive in the night sky.
HUANG YONG PING
هوانغ يونغ بينغ
黄永砯
הואנג יונג פינג
황 용 핑
QUADRATURE
Supraspettivi
Nel processo di creazione di Supraspectives, il duo di artisti Quadrature ha raccolto i dati di 590 satelliti spia (recenti e precedenti), la cui traiettoria segue l’installazione. Un terzo di loro può essere considerato spazzatura spaziale, poiché sono obsoleti o danneggiati, ma continuano comunque a sorvolare noi. L’installazione calcola in tempo reale i percorsi di tutti quei satelliti e ricostruisce speculativamente la vista che stanno catturando, offrendo immagini intervenute artisticamente di ciò che i satelliti potrebbero osservare. Vengono selezionati principalmente i satelliti che transitano nei pressi della sede espositiva, abbinati ad altre immagini satellitari particolarmente interessanti o suggestive. Inoltre, un’antenna motorizzata appositamente costruita sul tetto si collega in diretta con i satelliti che sorvolano Tabakalera, trasformando i loro veri segnali radio in suono. Ogni volta che l’installazione si collega con un satellite, lo schermo mostra i dati ad esso relativi, come paese di origine o anno di lancio.
EXONEMO
BODY PAINT
SERIES
私たちスマートフォンに夢中になっている同時代の人々にとって、いつでもどこでもインターネットに接続することは、私たちの人を完成させることです。この作品は、ボディペインティングを使用して、ネットワーク化された情報デバイスの世界で、私たちの物理的な定義、私たちの身体性を調べます。
このポートレートシリーズの各作品は、画面上の人間の被写体を除いて完全に同じ色で塗装されたLCDに表示された、ヌード、剃毛、および完全に単一の色合いで塗装された人物を特徴としています。これらの境界線が消され、背景と前景が人体と電子ディスプレイ体であり、それぞれが同じ色の絵の具で覆われているため、主題は曖昧さと混乱の感覚になり、かどうかの定義の疑問になっていると言えます。描かれている個人は人間または表現です。
これらの形式的な側面とは別に、この作品はメディア内の「存在」の問題も扱っています。人体にはかなりよく理解されている長寿の地平線がありますが、データ、ペイント、アートの長寿の地平線はまだ議論の余地があります。ボディアート、フィギュラティヴペインティング、メディアアートの複数の時間スケールは、作品が現在と存在自体に関する共通の基盤を模索しているときに互いに関与します。
Ben Cullen Williams
Living Archive
The Living Archive is an experiment between Studio Wayne McGregor and Google Arts and Culture – a tool for choreography powered by machine learning which generates original movement inspired by Wayne’s 25-year archive.
HIROTO IKEUCHI
MPS-15SK “MULTI” EXOSKELETON
Hiroto Ikeuchi kreiert die dystopisch anmutende Version der allseits bekannten Luftkapseln oder der Masken, an die wir uns unbestreitbar gewöhnt haben. Ikeuchi ist ein japanischer Künstler, Designer und Modellbauer mit Sitz in Tokio und weltweit bekannt für seine futuristischen Hightech-Designs, modernen Accessoires und Roboterfiguren, die unser rudimentäres Verständnis von elektronischen oder computergestützten Geräten erschüttern.
DOUGLAS GORDON
دوغلاس غوردون
道格拉斯·戈登
דאגלס גורדון
ダグラス·ゴードン
더글러스 고든
Дуглас Гордон
PAVEL TCHELITCHEW
Head
Katja Heitmann
Me, My Selfie and I
Katja is inspired by the influence of everydays’ digital technologies on society and with that the arising questions about the identity of our human body. She fuses everydays’ technology, the dancers’ body and the presence of the audience into unconventional performances. Who moves who?
Lucy McRae
Biometric Mirror exposes the possibilities of artificial intelligence and facial analysis in public space. The aim is to investigate the attitudes that emerge as people are presented with different perspectives on their own, anonymised biometric data distinguished from a single photograph of their face. It sheds light on the specific data that people oppose and approve, the sentiments it evokes, and the underlying reasoning. Biometric Mirror also presents an opportunity to reflect on whether the plausible future of artificial intelligence is a future we want to see take shape.
