Etre tordue

source: dam-artsorg

Pedro Jorge Nunez develops a practice of literal shortcuts and formal reconciliations from found objects and images. The layouts are created in a context of art through collage, video, space mediation or sculpture. His work is related to conceptual art and geometric abstraction, making connections between works of art and popular culture while questioning modernity according to major centers.
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source: ab-bel

Né en 1976 à Caracas (Vénézuela), Jorge Pedro Núñez, vit et travaille entre Paris et Caracas. Diplômé en 2006 à l’Ecole Nationale Supérieure d’arts de Paris-Cergy, il est représenté par la Galerie Crèvecoeur (Paris). œuvre de Jorge Pedro Núñez, collages, sculptures et installations, fait le pont entre différentes cultures artistiques et populaires, entre Occident et Amérique. Elle se fonde sur un travail précis de recyclage joué à plusieurs niveaux : le réemploi d’éléments existants se double d’un appel à des formes et signes bien référencés dans l’histoire de l’art moderne et contemporain, les pièces étant, selon l’artiste, les « archétypes d’un art du déjà-vu ». Il mêle objets culturels (comme des disques vinyls ou des pages du magazine) et objets pauvres provenant d’étals de marché sauvages dans d’ambitieuses constructions/échafaudages qui sont comme des monuments vivants, Hommage à Simon Rodia, The Watts Towers (nuestro pueblo), 2009 et Todo lo que MAM me dio (2010). Il réalise des sculptures par le pliage et la découpe de roues de vélo, comme Être tordue (2009-2012) et Bicycle Tour (2012) ; celles-ci s’appuient sur un geste de reprise ironique de deux véritables icones de la modernité, le ready-made de Marcel Duchamp et la sculpture constructiviste soviétique. La fusion opérée semble une mise en perspective de l’Histoire et des références culturelles. L’ambition plastique, qui s’appuie sur une modestie des moyens utilisés, vise à engager une réflexion sur l’inscription de l’artiste dans l’Histoire et ses flux.