Synchronic Bodies_0.400

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Work: Ya vimos su llamativa obra en Madrid, Galería Gloria, con reflejo positivo en este medio. Tras años de trabajo y trashumancia, ahora muestra en Alemania, una suerte de retrospectiva, con predominio de obras recientes (2005 a 2013). Del blanco y negro ha pasado al color, a una explosión controlada del color. Son impresiones digitales, imágenes generadas por ordenador producidas en papel cibachrome, en una exposición con título Corpus, donde investiga el cuerpo y sus deformaciones, a través de iconos espectaculares y retratos. Valentía y limpieza del color, diseñando volúmenes que marcan el poderío de su lenguaje, cuajado de magia y de fuerza clamorosa. José Salinas (Madrid, 1972) alcanza un tono estético que da fluidez y solidez a su trabajo.Teatro E.T.A.-Hoffmann, Bamberg. Alemania Tendencias del Mercado del Arte, N. 64, p. 65. Sección “de galerías” por Teófilo Everit. (www.tendenciasdelarte.com) UNA NUEVA DIMENSIÓN DEL ARTE José Salinas expone en Los Serrano su visión del hombre reconstruido en el ordenador. El arte ha conocido a lo largo de su historia una constante evolución y numerosas revoluciones, la última de las cuales ha llegado de la mano del ordenador, una herramienta nueva que ofrece una enorme gama -algunos afirman que infinita- de posibilidades. Alumno aventajado en el aprovechamiento de esas potencialidades que ofrece la informática es el arquitecto y artista José Salinas, creador que ayer inauguró en el Palacio los Serrano de Caja de Ávila, en la que es su primera exposición institucional en España, una muestra que titula ‘Antropomorfos’ y en la que explora la riqueza expresiva del cuerpo humano con una libertad y una osadia de las que se desprenden recreaciones futuristas pero también intemporales, construidas “con una técnica impecable y una limpieza exquisita”, tal y como manifestó Gonzalo Jiménez, director de la Obra Social de Caja de Ávila. Las 32 imágenes seleccionadas para la exposición, creadas todas ellas entre 2005 y 2011, reinventan el Hombre de Vitruvio de Da Vinci trasladándole de las dos a las tres dimensiones que posibilita la informática, consiguiendo con sus medidas y bellas deformaciones y su ‘retorcido’ homenaje al referente perpetuo del arte que es el cuepo humano dar un paso más en esa evolución-revolución que no ha de cesar. La exposición puede verse, a diario, hasta el 2 de diciembre de 2012. Diario de Ávila 12.10.2012, por David Casillas. Ávila. España. ANTROPOMORFOS El artista y arquitecto José Salinas presenta una selección de obras comprendidas entre los años 2005 – 2011 durante los que estuvo viviendo, en su mayor parte, en Nueva York. La obra de José Salinas es impactante y contundente. Es una obra compleja, que requiere de un ejercicio intenso y feroz de obrservación para apropiarnos de sus obras. Las obras expuestas muestran a través de retratos, cuerpos y sus deformados, la constante transformación socio-fisiológica y topológica que sufren nuestros cuerpos; emergiendo lo animal y humano. En las salas de exposiciones encontramos las superficies verticales dominadas por Cibachromes de alta definición que nos absorben y engullen. Inspirado por El Hombre de Vitruvio de Leonardo Da Vinci, José Salinas plantea las limitaciones del cuerpo como espacio euclidiano y trabaja el cuerpo como espacio topológico en un sistema multidimensional. Las obras nos cautivan descifrando detalles en sus superficies según nos aproximamos a ellas. La superficie de los cuerpos está formada por elementos lineales continuos y discontinuos, que son una reflexión sobre la afección, de las fachadas de los edificios y espacios urbanos que nos rodean, sobre la superficie de nuestro cuerpo. En sus obras las figuras emergen ingrávidas de la profundidad de sus fondos monócromos. Una reflexión sobre nuestro subconsciente, ese lugar desconocido que alberga nuestros pensamientos olvidados y sumergidos; el cual los hace brotar desvelando su materialidad antropomorfa. José Salinas entiende el cuerpo como un medio ambiente, espacio y energía que está en constante cambio y transformación para adaptarse al medio en el que se encuentra. El cuerpo está constantemente procesando y asimilando situaciones de máxima fluctuación topológica, forzándose a generar momentos de máximo equilibrio que descomponen y reconfiguran su condición topológica y fisiológica. Detrás de la obra de José Salinas se encuentra la misión de arrojar luz sobre la oscura e íntima relación entre el cuerpo y la interioridad del individuo. Sobre el artista José Salinas es fundador y director de KNOBSDesign. Recibió su Master de Arquitectura en The Architectural Association de Londres y ha sido profesor en la Universidad de Cornell en Nueva York; MIT Massachusetts Institute of Technology en Boston; Universidad de Princeton en Nueva York y Pratt Institute en Nueva York. Su trabajo ha sido expuesto internacionalmente en numerosas galerías y centros culturales, incluyendo: Galería GLORIA, Madrid; Weissenhof Architecture Gallery, Stuttgart; A trans Pavilion, Berlín; The Architectural Association Gallery, Londres; AEDES East, Berlín; Schafler Gallery, Pratt Institute, Nueva York; Taubman College Gallery, Universidad de Míchigan; AIA Center for Architecture, Nueva York; Batofar Evento Multimedia, París; Wi-Fi en los Jardines Reales, Copenhague. Texto publicado con motivo de la exposición individual “Antropomorfos’ por la Fundación Caja de Ávila. Fundación Caja de Ávila, Centro de Arte Palacio los Serrano. Ávila. España.
Artist: Jose Salinas. Title: Synchronic Bodies_0.400. Year: 2009. Size: 150 x 100 cm CGI. Cibachrome on Dibond, laminated. UNIQUE.
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source: neo2es

Arquitecto y fotógrafo, José Salinas nos ofrece en su exposición una nueva percepción de la metafísica a través de retratos, cuerpos y deformaciones que entrelazan lo humano con lo material.

Los cuerpos presentados en su obra se crearon a partir de los elementos continuos y lineales de fachadas de edificios y espacios urbanos, formando así una peculiar percepción socio-fisiológica del ser. José Salinas, fundador y director de KNOBSDesign con un Master en Arquitectura en la Architectural Association, explora el diseño arquitectónico a todas las escalas: muebles, decoración, diseño urbano y construcción, además de extenderse a entornos digitales interactivos e instalaciones.

“Cuerpo Topológico. Mis otros y mis yoes” incluye una selección de obras producidas entre los años 2005 y 2010 durante la estancia del artista en Nueva York. Su obra se ha presentado en la AA Gallery de Londres, en las galerias AEDES y Friedberg de Berlín y en The Urban Center de Nueva York entre otros.
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source: anti-utopias

José Salinas is an artist and architect, founder of KNOBSDesign. KNOBS (Knowledge Based System) expands the boundaries of traditional architectural practice from buildings and urban design to gallery installations and augmented interactive environments. All projects are exploring inner living spaces, shaped by external machinist systems of information that transform and generate new topological configurations; and are equally concerned with new types of building systems.

The work of José Salinas has been exhibited internationally in numerous galleries, including: GLORIA Gallery, Madrid, Weissenhof Architecture Gallery, Stuttgart; A trans Pavilion, Berlin; The Architectural Association Gallery, London; AedesEast/Extension Pavilion, Berlin; Schafler Gallery, Pratt Institute, New York; Galeria Arificial, Madrid; Taubman College Gallery, University of Michigan; AIA Center for Architecture. New York; Batofar Multimedia Event, Paris; Wi-Fi in the Royal Gardens, Copenhagen.

José Salinas received his Master of Architecture from The Architectural Association and has taught at Universidad Europea, Escuela Superior de Arte y Arquitectura in Madrid; Cornell University in New York; MIT Massachusetts Institute of Technology in Boston; Princeton University in New Jersey and Pratt Institute in New York.

In addition, he has lectured internationally including Stuttgart State Academy of Art and Design (ABK), Berlin University of the Arts (UdK), GSD Harvard in Boston, The Architectural Association in London, Pontificia Universidad Católica in Chile, Frankfurt Academy of Fine Arts (Staedelschule), and Instituto Cervantes in Berlin.