ヤノベケンジ

mythos

source: hifructose

Kenji Yanobe is an artist that expresses great interest in the various functions of art in society. For a long time the central theme of his imaginative and large scale installations has been the dangers of nuclear power. The recent Fukushima nuclear disaster in Japan adds new relevance to his work. His figure Sun Child was recently installed in the gardens of Taro Okamoto Memorial Museum in Tokyo’s Minami Aoyama district. The enormous figure is dressed in a bright yellow hazmat suit and is depicted wearing a Geiger-counter. Yanobe’s work is an open ended dialogue about the natural “true sun” and the “fake sun” of nuclear power. His work often includes industrial elements such as steel, plastic, rubber, and even a water-Tesla coil. Watch the following video to see a brief chronology his work including the assembly of Sun Child.
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source: yanobe

突然、街はいっぺんに消えた。人間の感覚や思考ではとらえられないほどの速さで…。黒部川扇状地の豊かな地下水を啜り呑み込むかのような巨大な口をもつ鉄製の水瓶が天井にぶら下がり、『MYTHOS』第2章は、幕をあけた。
瓦礫の上に横たわる《トらやん》人形が着る《アトムスーツ》、そのガイガー・カウンター数値が「0」を示した時、ラッパの音が鳴り響き、水瓶の口は開かれた。9ｍの高さから5tもの水が一気に吐き出され、地上に砕け落ちる「大洪水」。膨大な水が押し寄せた街は怒涛の水飛沫のうちに壊滅し、見る者の胸の中までもがすべて無に覆われた。
目に見えずアトランダムに降り注ぐ放射線の未知なる合図によって、「大洪水」は終わりを告げず、再開される。まるで人間の生活を見下ろす巨人の眼から流れ出る涙のように、あるいは抱えた水瓶をひっくり返し、とめどもなくこの地に湧き出る豊穣の水をたたえるかのように。天啓のごとく舞い降りる水は、何も無くなった大地に浸みわたり、新たな現実を生むエネルギーを与え続ける。現代社会におけるサヴァイヴァル、そして核をテーマに作品をつくり続けてきたヤノベが捉えた真理のリズムにしたがって、風景は広大に、同時に矮小となる。
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source: peoplecheckde

Kenji Yanobe (jap. ヤノベ ケンジ, Yanobe Kenji, eigentlich 矢延 憲司, Yanobe Kenji; * 1965 in der Präfektur Ōsaka) ist ein japanischer Künstler. Kenji studierte an der Städtischen Kunsthochschule Kyōto.
Sein Werk ist beeinflusst von den Nachwirkungen der Expo ’70 und der Otaku-Kultur, sowie von visionäreren Zukunftsträumen die ab den 1970ern immer mehr zerplatzen. (Ölkrise, Umweltproblematik, Kalter Krieg, Scheitern der Eroberung des Weltalls und der friedlichen Nutzung der Atomkraft durch den Absturz der Challenger OV-99 bzw. der Katastrophe von Tschernobyl).
Seine Arbeiten thematisieren Möglichkeiten des Überlebens in einer postatomaren Welt. Er erschafft eine absurd ironische Maschinenwelt aus kinetischen Objekten, die sowohl nützliche Geräte als auch Kriegsmaschinen sein könnten. Sie wirken wie Retrodesign, haben den Charme der 50er und sind doch Science Fiction. Die Tatsache, dass die Skulpturen nicht nur „Bilder“ von Maschinen sind, sondern auch tatsächlich funktionieren, macht sie auf beklemmende Weise zu unseren Stellvertretern. Yanobe sagt uns auf ironische Weise, dass wir bereits seit längerer Zeit in der Zukunft leben (ruinierte strahlenverseuchte Zukunft nicht nur in Tschernobyl/Fukushima, sondern auch überall: chemische Stoffe, elektromagnetische Wellen). 1997, elf Jahre nach der Reaktorkatastrophe, besucht er mit dem von ihm entwickelten Schutzanzug Atom Suit bekleidet die Ruinen Tschornobyls. Kenji Yanobe nahm an der Melbourne International Biennial 1999 teil.
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source: dbpedia

L’artiste japonais Kenji Yanobe (ヤノベケンジ Yanobe Kenji) est connu pour ses œuvres optimistes bien que cauchemardesques. Ses sculptures simulent des produits de consommation, destinés à survivre après un holocauste nucléaire. Les sculptures de Kenji Yanobe s’inscrivent dans l’esprit d’une esthétique moderne de consommation japonaise. Ses œuvres, qui représentent souvent des robots, semblent être les produits de la conception industrielle la plus moderne: couleurs vives, métal poli, et finition brillante. Toutefois, ils trahissent la peur d’une guerre nucléaire. Kenji Yanobe a réalisé des expositions à travers le monde, notamment aux États-Unis, en Europe et au Japon. Son œuvre était présente à Expo 70, à Osaka, au Japon.