highlike

Klaas Kloosterboer

Klaas KloosterboerKlaas Kloosterboer

source: arttubenl

Painter Klaas Kloosterboer (Schermer, 1959) lives and works in Amsterdam. He makes abstract paintings, often containing circles and dots, which he construct and deconstructs according to strictly defined rules, until they are theatrical objects and costumes. Kloosterboer tries to pose fundamental questions about the art of painting in each and every painting he makes. He is an explorer. He tries things out and therefore sometimes puts himself and his canvases on trial. He is also an inventor, innovative in his painterly techniques and in his use (and sometimes misuse) of materials. Klaas Kloosterboer experiments continually, so that the form and appearance of his works constantly changes. Museum Boijmans Van Beuningen has diverse works by Kloosterboer in the collection, which can be seen in the Collection Online.

In ‘XXXL Painting’ Kloosterboer presents his work in the long hall of the Submarine Wharf. In this space he has attached a circular railing to the ceiling which slowly moves existing and new works through the space. The paintings are 4.5 meters wide and 9 meters high, brightly coloured and sometimes contain holes. In addition, a few video installations will be shown which can be interpreted as backgrounds and insights into the rules with which the artist works. Kloosterboer has exhibited his works in several places in Europe.
.
.
.
.
.
.
.
source: edbprojects

De Nederlandse kunstenaar Klaas Kloosterboer maakt schilderijen, sculpturen en video’s. Hij is een schilder pur sang, maar droomt er tegelijkertijd van te kunnen schilderen als een huisschilder, en streeft er naar schilderijen en sculpturen te creëren die even betekenisvol banaal én aanwezig zijn als objecten uit het dagelijks leven.

Voor Kloosterboer is de handeling van het schilderen een soort bezettingsritueel: het is een aanslag op de leegte (de leegte wordt bezet, en sluit daarmee andere handelingen uit), én het is een visuele constructie. Zo werkt schilderen verhullend en onthullend.

Aan het schilderen gaat reflectie en twijfel vooraf. Kloosterboer wantrouwt zijn eigen denken, zijn vooroordelen, zijn ingenomen posities (die vaak–ondanks de twijfel, en precies om die twijfel te kunnen verschalken–zeer uitgesproken zijn). Hij probeert ze op alle mogelijke manieren te ondergraven, en beschouwt zichzelf als een ‘terrorist in eigen atelier’. Werk is een manier om te ontsnappen aan deze worsteling met zichzelf. Zijn werk draait dan ook om actie. Omdat het publiek hierbij steeds impliciet aanwezig is, gaat het om ‘gespeelde’ actie: op scène speelt Kloosterboer het ‘drama van de autonomie’.

Klaas Kloosterboer werd geboren in 1959. Hij studeerde aan de Rijksacademie in Amsterdam, waar hij vandaag ook woont en werkt. Hij had solotentoonstellingen in het Badischer Kunstverein, Karlsruhe (2003), in Sudsvestur (Reykjavik Arts Festival, 2009) en in de Villa Romana, Firenze (2010). Hij participeerde in verschillende internationale groepstentoonstellingen, waaronder “Bildraum Erweitert’ in het Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle (1997), de “Projection Project, Budapest Episode’ in de Kunsthalle, Budapest (2007), en “Dutch Connections” in de kunstruimte Hebel 121 in Basel (2010).

Het werk van Kloosterboer is vertegenwoordigd in de collecties van het Museum Boijmans van Beuningen (Rotterdam), van het Centraal Museum (Utrecht), van het Schunck Museum (Heerlen), en van het Stedelijke Museum (Amsterdam), als ook in privé-collecties in België, Nederland, Duitsland, IJsland, Noorwegen en Zweden.