МЕГАН ГЕКЛЕР

No Chance To Move Backward And See

source: megangeckler

Upon first look, Megan Geckler’s work seems to be digital in nature; the colors are vibrant and unreal. Her installations are created with flagging tape, a mass-produced colorful plastic ribbon utilized on construction sites and assembled by hand alongside crews of assistants. Geckler’s process always begins with a site-visit during which she takes countless photographs, measurements and observations of the unique spaces in which she will work. This information is then translated into three-dimensional architectural drawings that help Geckler understand the site and aid in her ability to transform everyday elements of the architecture into focal points for her site-specific artworks. An installation can take a single day, or be completed over a series of weeks, depending on the size and scope of the project. In either case, each space is transformed into an immersive environment in which the viewer is given multiple pathways to experience the installation on their own terms.

Geckler has been exhibiting in galleries, museums and alternative spaces since 1998, with many shows in the United States and soon exhibiting around the globe. She has worked with clients such as Urban Outfitters, Nike and Bobble and has mounted solo shows at the Wexner Center for the Arts, the Creative Artists Agency, and the Pasadena Museum of California Art.

To read about Megan Geckler’s conceptual process in her own words, please click on “Artist Statement” above, or click on “Resume” to review the entire arc of her career.
.
.
.
.
.
.
.
source: designboom

los angeles-based artist megan geckler has created a site-specific architectural installation at the wexner center for the arts in columbus, ohio. constructed from interlacing strips of vibrantly colored flagging tape, the work entitled ‘spread the ashes of the colors’ hovers above and surrounds visitors in the institution’s café and lobby areas.

the piece was originally envisioned to be completely white, however, because of its complexity, geckler decided to use a CMYK color process, referencing basic art techniques, and to avoid making the installation seem too intense as a monochrome form.
.
.
.
.
.
.
.
source: arktetonix

Usando fitas coloridas, criatividade e a arquitetura do ambiente, a artista Megan Geckler cria formas e provoca sensações.

Megan Geckler é uma artista plástica americana, que utiliza fitas coloridas e da arquitetura do ambiente para compor sua arte. Transpassando suas fitas pelo ambiente, a artista criar formas e planos que parecem ter sido feitos por uma máquina, de tão precisos.

A artista não só usa os espaços para expor seu trabalho mas retira deles a inspiração necessária para compor a sua arte. O resultado é um ambiente totalmente diferente do anterior.
.
.
.
.
.
.
source: poglyad

Меган Геклер (Megan Geckler) живе і працює в Лос-Анджелесі, створює яскраві інсталяції з використанням кольорової напівпрозорої маркувальної стрічки (її ще називають будівельною стрічкою). Меган створює не лише масштабні інсталяції, в контексті конкретних приміщень, але й автономні скульптурні форми. Її твори нагадують суміш лінійної графіки в просторі і роботи з нитками на ткацькому верстаті, до того ж, додають простору приміщення нового оригінального вигляду.
.
.
.
.
.
.
.
source: covarios

La artista Megan Geckler ha creado esta potente instalación en el Wexner Center for the Arts en Columbus, Ohio . La obra titulada “spread the ashes of the colors” está hecha a base de cintas de vibrantes colores. No os perdais las imágenes.

En principio la pieza se diseñó para ser completamente blanca, sin embargo dada la complejidad espacial del elemento, Glecker decidió usar los colores básicos de impresión (CMYK) para hacerla más intensa.
.
.
.
.
.
.
.
source: elandy

洛杉矶的艺术家megan geckler为俄亥俄州哥伦布市的艺术卫克斯那艺术中心设计的交错的充满活力的彩色标记条带构造，主题为”spread the ashes of the colors”。
.
.
.
.
.
.
.
source: qcivil91blogfa

مجموعه‌ای از شبکه‌های چوبی رنگی در طرح‌های عمودی و افقی متفاوت در طراحی داخلی دکوراسیون ساختمان مرکز هنری Wexner نیویورک به اجرا درآمده که با حرکت گردان و چرخشی خود رنگین‌کمانی از رنگ‌ها را به نمایش درآورده است.
ترکیب داخلی این شبکه‌های رنگی به‌گونه‌ای درداخل ساختمان این مرکز هنری جای گرفته‌اند که می‌توان تونلی از چوب‌های عمودی و افقی با زوایای مختلف هندسی را در آن مشاهده کرد.

این تونل، رنگین‌کمان رنگ‌ها را به صورت چرخشی و مدور به نمایش درآورده وهر کدام ازاین بخش‌ها در ناحیه خاصی از بدنه شکسته شده و در یک زاویه شیب‌دار متفاوت طراحی شده‌اند.

از این رو می‌توان چوب‌های رنگی را به صورت متراکم با انبوهی از الوارهای پیچشی مشاهده کرد، در حالیکه این نوع طراحی فقط به ظاهر اینگونه به‌نظر می‌رسد و در اصل با استفاده از قوانین منظم هندسی صورت گرفته است. تعیین نوع زوایا، چگونگی شکست چوب‌ها و طراحی تراکمی داخلی آن‌ها نشان‌دهنده تبعیت صحیح از قوانین منظم هندسی در طراحی دکوراسیون داخلی ساختمان است.