source: pacegallery
Tara Donovan (b. 1969, New York) creates large-scale installations and sculptures made from everyday objects. Known for her commitment to process, she has earned acclaim for her ability to discover the inherent physical characteristics of an object and transform it into art. Donovan’s many accolades include the prestigious MacArthur Foundation “Genius” Award (2008); and first annual Calder Prize (2005), among others. For over a decade, numerous museums have mounted solo exhibitions of Donovan’s work including the Metropolitan Museum of Art (2007-2008), UCLA Hammer Museum (2004), and Corcoran Gallery of Art, Washington, D.C. (1999-2000). Donovan’s first European presentation is currently on view at the Arp Museum Bahnhof, Rolandseck, Remagen, Germany, an exhibition that originated this past year at the Louisiana Museum of Modern Art in Humlebæk, Denmark. The artist joined Pace Gallery in 2005.
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source: fellsandes
From her first solo exhibition at New Yorks Ace Gallery, Tara Donovan found success in the creation of objects and landscapes constructed using the most mundane of materials – elevating them to an almost ethereal level. Her tendency toward the use of clear materials allows light to animate her sculptures engaging the viewer on a deeply emotional level, and shows that with imagination any object can be transformed into something both beautiful and transfixing.
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source: prezi
Tara Donovan nacio en 1969, Nueva York ) es una famosa artista americana que vive y trabaja en Nueva York es muy reconocida por el arte de instalación que utiliza materiales cotidianos cuya forma está en consonancia con el arte generativo
Sus estudios comenzaron en la School of Visual Arts , Nueva York en 1987-88. Donovan recibió su BFA en el Colegio Corcoran de Arte y Diseño , Washington, DC en 1991, y obtuvo su MFA en la Virginia Commonwealth University (VCU) en 1999 cuando recibió su primera entrevista en Articulate Contemporary Art Review. Antes de asistir a VCU , Donovan tendía bar y atendía las mesas durante seis años, y no renunció a su trabajo del día hasta el 2003, cuando su primera Nueva York exposición individual , en la Galería As
Donovan ha estado representada por la Galería Pace , Nueva York desde 2005 y por Stephen Friedman Gallery, de Londres desde 2007
Su Trabajo: “Mucho sobre el proceso de creación artística se trata de prestar atención, se trata de mirar y darse cuenta de la simplicidad de la complejidad.”
Tara Donovan regenera materiales comunes elaborados tales como espuma de poliestireno, alfileres, pitillos, vasos, y botones, en formas biomórficas (formas del arte abstracto derivadas de modelos más orgánicos que geométricos) a través de acumulaciones singulares.
En el proceso, transforma los productos comcerciales en espectaculares formas orgánicas que desmienten su composición material.
Inspirada en el sistema que utilizaban artistas en la década de 1960 como Donald Judd, Sol LeWitt y Chuck Close, Donovan se adhiere a un proceso de reutilización de un material fabricado ó producto final, con una solución única para el conjunto, ya sea apilado, encolado, pegado o plegado.
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source: collectiftextile
Née en 1969 à New York, cette artiste américaine s’inspire d’objets du quotidien pour créer d’imposantes installations toutefois empruntes d’une grande délicatesse. Assiettes en carton, gobelets en polystyrène, rouleaux de scotch sont ses matériaux de départ. Elle part toujours d’un élément unique qu’elle démultiplie pour obtenir ces formes biomorphiques rappelant la nature. Sa démarche s’inscrit dans le mouvement actuel de l’art génératif. Elle fait partie de ces artistes qui nous rappellent qu’en changeant de point de vue, la beauté est présente partout autour de nous.

It is not like I’m trying to simulate nature. It’s more of a mimicking of the way of nature, the way things actually grow.

Traduction: Ce n’est pas comme si je cherchais à imiter la nature. C’est plus du mimétisme de la façon dont la nature, les choses grandissent.