Топологии # 1
Новая инсталляция, которая продолжает исследование сенсорных ощущений UVA через призму технологий. Первая из новой серии работ, Topology # 1, состоит из пяти кинетических скульптур, которые проецируют плоскости света, простирающиеся через комнату, создавая изменяющуюся геометрию, которая непрерывно разделяет и реконфигурирует пространство. Посетители проходят через 25-метровую комнату через внушительные, но нематериальные стены, создавая своего рода нематериальное царство, которое меняет восприятие зрителей и их отношения с пространством, которое они занимают.

ROTOЯ
Rotor оснащен четырехканальной акустической системой и камерой на 360 °. Художники контролируют скорость его вращения, которая напрямую влияет на проецируемые видеоизображения, а также на звуковые характеристики и восприятие самого объекта. Ускорение и замедление становятся основными параметрами, которые позволяют художникам сочинять потустороннее произведение, которое, кажется, следует собственной логике. Странная связь между аудио, видео, объектом и светом устанавливается и соблазняет публику. Существует гипнотическое движение скульптуры, в то время как неизбежная слуховая и визуальная обратная связь используется в качестве центрального эстетического элемента: вращающиеся динамики усиливаются статическими микрофонами, вызывая сложные петли и паттерны обратной связи, которые вызывают психоакустические ощущения.

Небесное пространство
Управляя светом, как скульптор лепит из глины, Джеймс Террелл создает произведения, усиливающие восприятие. В отличие от изобразительного искусства, которое воспроизводит визуальный опыт через миметическую иллюзию, свет Туррелла работает – эти мерцающие события нельзя назвать «объектами» или «изображениями» – они придают форму восприятию.

Трансмоция
Термин «трансмоция» не только описывает процесс перехода от одного состояния, формы, стиля или места к другому, но также представляет собой визионерское восприятие времен года и визуальных сцен движения в искусстве и литературе. Параллельно с стремлением Ирис ван Херпен визуализировать невидимое, ее стремлением подвергнуть сомнению реальность и побуждать исследовать области невозможного, проект направлен на рассказ о процессе, который приводит к изменениям, на материализацию бессознательного состояния медитации.

Электрическая кожа
Электрическая кожа исследует возможность создания носимого устройства, которое расширяет функциональные возможности кожи для восприятия электромагнитных полей (в основном в пределах радиочастотного спектра) и преобразования этой информации в ощущение прикосновения. Носимое устройство состоит из двух основных функциональных частей: 1) матрицы всенаправленных антенн, которые действуют как датчики и зонды, и 2) соответствующих электродов, которые стимулируют кожу пользователя. Через эту искусственную «кожу» или «экзоскелет» носимое устройство меняет наш опыт, восприятие и понимание пространства и движения, а тем самым и наши взаимодействия. Проект размышляет о возможной совместной эволюции человека и технологий и обращает внимание на роль влияния окружающей среды на наше собственное телесное развитие и поведение.

杰普·海因
Йеппе Хайн
Јепе Хеин
Extended Neon Cube

Йеппе Хайн (род. 1974, Копенгаген, Дания) – художник, живущий в Берлине и Копенгагене. Хайн хорошо известен своими экспериментальными и интерактивными работами, которые могут быть расположены на стыке изобретений архитектуры, искусства и техники. Его скульптуры и художественные инсталляции, признанные за формальную простоту и частое использование юмора, создают оживленный диалог с традициями минимализма и концептуального искусства 70-х годов. В работах Хайна часто присутствуют удивительные и захватывающие элементы, которые ставят зрителей в центр событий, сосредотачиваясь на их переживания и восприятие в окружающем пространстве.

Homage to Ellsworth Kelly

Марин Югонье использует фотографии, фильмы и коллажи, чтобы обсудить природу изображений и связанную с ними социально-политическую и культурную историю. Изображение – это не только визуальное представление объекта, пейзажа или человека, это совокупность властных отношений, социальных условностей, политических амбиций и эстетической силы. Путем исследования их значений и ограничений, Гюгонье представляет нам работу, которая находится на границе между художественной литературой и документальным фильмом, предлагая размышления об условиях, которые формируют наше восприятие реальности.

Рим Ли
Paintings Of Human Emotion
Рим Ли (Rim Lee) – художница из Кореи, которую по праву можно назвать гуру гиперреалистичнй живописи […] Этой серией картин, художница демонстрирует, как из беспорядочных форм и движений зарождаются чувственные образы, способные отразить женское мировосприятие.