The abyss watchers
Экстраполируя знаки и символы из истории, философии, Интернета и найденных объектов, Дин с помощью видеороликов и инсталляций создает заманчивое и поэтическое зрелище, выдвигая на первый план цифровое представление и вмешательство в материальный мир. Его работы остроумно исследуют и анализируют множественные парадоксы, обогащая коллективный опыт в рамках новой визуальной культуры медиа, тем временем переопределяя главные и подчиненные позиции между телом и медиа посреди виртуальности и реальности, проникая в индивидуальный опыт фрагментами реальности. данные.

Мозаичный вирус
Mosaic Virus (2018) и Mosaic Virus (2019) – это серия работ, в которых собраны идеи о капитализме, ценности и крахе с разных точек истории. Первый – это фрагмент движущегося изображения на одном экране, показывающий сетку постоянно меняющихся цветущих тюльпанов; второй – видеоинсталляция на трех экранах, на каждом по одному тюльпану. В обеих частях тюльпаны контролируются ценой биткойнов, которая со временем меняется, чтобы показать, как колеблется рынок, и делает эту ссылку явной. Тюльпаномания была феноменом 17-го века, когда цены на луковицы тюльпанов росли и падали: на пике цена была такой же, как в таунхаусе в Амстердаме, а затем упала до цены лука. Его часто считают примером одного из самых ранних зарегистрированных случаев спекулятивного пузыря, и можно провести сильные параллели с продолжающимися спекуляциями криптовалютой. Между двумя системами существует очевидная экономическая связь – обе часто описываются как неустойчивое безумие, – но для меня эта связь выходит за рамки того, как цены этих двух ведут себя на графике.

Lotus
Lotus Oculus сделан из умной фольги, которая реагирует на свет и тепло. На выставке Salone del Mobile светочувствительная стена взаимодействует со зрителем, разворачивая цветы, как будто дыша, позволяя свету просвечивать сквозь нее. С помощью этой игры света Lotus Oculus активизирует архитектуру исторической Галереи современного искусства в Милане. Специально разработанный материал и дизайн Studio Roosegaarde вдохновлены природой и радикальным использованием материалов в истории Bulgari. Lotus Oculus также воздает должное величию Пантеона и продолжает это наследие, создавая органичную архитектуру движения и теней. Этот динамичный диалог художник Даан Русегаарде называет «техно-поэзией».

Автобиография
Автобиография – это абстрактная медитация на аспекты личности, жизни и письма, нелинейный подход к истории жизни, отражающий как воспоминания прошлого, так и спекулятивные перспективы. МакГрегор работал с танцорами из своей компании в 2017 году, чтобы создать хореографию из старых произведений, личных воспоминаний, произведений искусства и музыки, которые были важны в его жизни. Из этих элементов были созданы 23 секции материала движения, отражающие 23 пары хромосом генома человека. Затем хореографические события из 23 секций были введены в алгоритм, основанный на генетическом коде МакГрегора.

Барри Х Болл
Используя исторические традиции скульптурного портрета, Barry X Ball , который работает в ином толковании классической скульптуры больше 30 лет, создал совершенно новое направление в искусстве скульптуры. В своих работах он следует старой традиции фигуративной каменной скульптуры с помощью нетрадиционных камней и методов цифровой технологии. Прозрачная природа типов камня, которыеон выбирает (Belgian Black Marble, Pakistani Onyx, Golden Honeycomb Calcite, Pink Iranian Onyx, White Iranian Onyx.), придает работам пылающий полупрозрачный эффект, которого скульпторы стремились достичь в течение всей истории искусств.

The Revival of the Snake
В этом произведении рассказывается конец истории солдата, уходящего в ссылку. В солнечный зимний день ледяная земля покрыта снегом, и жизнь кажется такой же мирной, как и погода. Солдат, убегая с поля боя, приходит в это безлюдное место, пропитанное запахом смерти. Он блуждает, пытаясь покинуть этот необитаемый мир. Однако единственный выход, который ему остается, – это идти, непрерывно и бесконечно. Что его ждет? Спящая змея пробуждается от своего прекрасного сна, а затем видит человека с завязанными глазами и связанными за спиной руками, стоящего на коленях на ледяном озере, покрытом льдом. Кого приговаривают к смертной казни из-за раздающихся по горам звуков выстрелов?

史上第一位進入太空的藝術家
bionic angel
«Бионический ангел» Серия работ «Бионический ангел» берет за отправную точку будущее преобразование и технологический контроль эволюции человека. Быстрое развитие так называемых «g-r-i-n технологий» (генетика, робототехника, информация и нанотехнологии) меняет наши тела, разум, воспоминания и личность, но также влияет на наше потомство. Все эти технологии объединяются с целью повышения производительности труда человека. Пренатальная генетическая детерминация позволяет детям строить планы. Тела клонов становятся хранилищами для эрзац-органов, в то время как манипуляции с атомной структурой создают новые тела, которые намного превосходят старые с точки зрения прочности, эластичности и долговечности. Новые кузова адаптированы к потребностям высокоскоростной магистрали передачи данных. Эти разработки, основанные на генетических алгоритмах и нейронных сетях, означают, что теперь можно контролировать биологическую эволюцию; они открывают путь к новой, высшей форме существования для человека. Такие акты трансгрессии уже подразумевались в идеализированных телесных образах греческой мифологии, которые итальянский ренессанс принял как идеальное выражение радикальной трансформации с точки зрения понимания тела, разума и науки – светский человек стал утопическим обещанием. Ссылаясь на такие идеализированные миры тел из античности и эпохи Возрождения, серия работ «Бионический ангел» поднимает темы метаморфоз из классической греческой мифологии в трактовке римского поэта Овидия. Сценарии существ, находящихся в муках трансформации, формулируют неизбежность генетического самотворения в будущем человеческой истории. Сам момент метаморфозы служит ключевой метафорой для технологической трансформации человеческого тела в его будущем пост-человеческом и, возможно, бессмертном существовании. «Лаокоон» По мере того, как технология миниатюризируется, ее легче имплантировать в человеческое тело, превращая его в интерфейс, адаптированный к скоростям магистралей данных. Таким образом могут быть созданы прямые сети “мозг-мозг”. Мотив «лаокоон» основан на греческом мифе о Лаокооне и эллинистической греческой группе фигур в Музее Ватикана.