ドリームキャッチャー
この作品は、モントリオールで開催された2012年版のFestivalTransamériques（最近ではエドモントンのEnterprise Square Galleries）で、Creation / Exhibit The Body in Question（s）の一部として最初に展示されました。問題のボディには、メラニックスのCTスキャンに基づいたドリームキャッチャーと呼ばれる彫刻も含まれていました。イザベルは、Melanix.Executeの二次投影の前で行われたこの彫刻でパフォーマンスを振り付けました。彫刻は投影と同じデータから作成されたため、これにより、「ハードコピー」としてエクスポートされたデジタル化されたボディの接線方向の考慮が可能になりました。

フォーサイスとの夜
したがって、フランツ・シューベルトの第9交響曲のフィナーレでの正確さの畏怖の念を起こさせるスリルは、他の振り付けの分野を探求するための純粋な古典的技法を演じます。ここでは、パ・ド・ドゥのようなソロが妙技の限界を押し広げているようです

平らなものを1つ再現
1970年代には早くも、ウィリアムフォーサイスは、アカデミックバレエの予想外の進歩でダンスに革命をもたらしました。他の人が古典的なジャンルから離れていたとき、彼は以前は欠陥があると考えられていた形で語彙を豊かにしました。ムーブメントはねじれ、曲がり、解体され、再組み立てされて別の部屋に置かれます。 2000年にフランクフルトバレエで初演された「OneFlatThing、replicated」は、この研究の範囲の終わりにあります。南極点への遠征に関する本に触発されて、フォーサイスはますます密集した振り付けを開発しました。それは、20の完璧に配置されたテーブルの真っ只中にある体の明らかな混乱で最高潮に達します。

Blanche Neige
フランスを代表する現代バレエ団、バレエプレルジョカイ（prezh-oh-kahzhと発音）は、グリム兄弟のオリジナルのおとぎ話に基づいて、象徴性の分析に基づいたプレルジョカイの個人的なバリエーションを使用して、白雪姫（ブランシュネイジ）のロマンチックで現代的な再話を行います。 フランスの振付師、アンジュランプレルジョカイによるこの青々としたフルレングスのストーリーバレエは、大規模なセット、26人のダンサー、そしてグスタフマーラーの交響曲の壮大な過剰、ティエリールプルーストによる魔法のセット、衣装を含むフランスのアーティストやデザイナーのオールスター名簿を備えています伝説のジャンポールゴルチエによる。 キャラクターの体は、プレルジョカイの特徴的な振り付けによって超越され、独創的なジェスチャー、巧妙な代用、さらにはアクロバティックな区別の壁登りのドワーフを使用して、空間、エネルギー、そして最終的には感情を示します。

Rosas

ロサスは、振付師でダンサーのアンヌテレサデケアスメーカーを中心に構築されたダンスアンサンブルとプロダクションの構造です。彼女は1982年にデビューしたFase、スティーブ・ライヒの音楽への4つの動きで、すぐに国際的なダンスシーンの注目を集めました。過去27年間、彼女はダンスカンパニーとともに、印象的な一連の振り付け作品を作成してきました。ロサスのダンスは、時間と空間の動きを伴う純粋な文章です。その中心にあるのは、動きと音楽の関係です。いくつかの作品では、ダンスとテキストの関係も調べられます。 （続きを読む） ロサスは、ダンサーの恒久的なアンサンブルを持つ数少ない会社の1つです。 Anne Teresa De Keersmaekerは、プロジェクト指向を超越した組織モデルを決定的に選択し、個々のダンサーとの集中的な作業を継続できるようにしました。同社の主要な作品では、アンサンブル全体がステージに登場します。さらに、DeKeersmaeker自身が踊る小規模な作品もあります。ロサスは、新しい作品を制作する一方で、30年の期間をカバーする蓄積されたレパートリーも実行し続けます。このようにして、独自の芸術的過去を新世代のダンサーや観客に引き継ぐことができます。