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VR/URBAN

SMS Slingshot
file festival

SMSlingshot
The SMSlingshot est un lance-pierre numérique qui envoie des SMS colorés sur les murs, telles des billes de paint-ball. La recette est simple, ou presque : un vidéo projecteur, un lance-pierre en bois muni d’un pointeur laser et une radio à Ultra Haute Fréquence. L’utilisateur utilise le clavier du lance-pierre pour écrire son message, vise un mur et le bombarde. Son SMS s’inscrit dans une tâche de peinture colorée.
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SMSlingshot
Der SMSlingshot ist eine digitale Schleuder, die wie Paintballs bunte Textnachrichten an Wände schickt. Das Rezept ist einfach oder fast: ein Videoprojektor, eine Holzschleuder mit Laserpointer und ein Ultrahochfrequenz-Radio. Der Nutzer schreibt mit der Schleuder-Tastatur seine Nachricht, zielt auf eine Wand und bombardiert diese. Ihre Textnachricht ist Teil einer bunten Lackierung.

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SMSlingshot
SMSlingshot è una fionda digitale che invia messaggi di testo colorati ai muri come palline di vernice. La ricetta è semplice, o quasi: un videoproiettore, una fionda di legno con puntatore laser e una radio Ultra High Frequency. L’utente utilizza la tastiera a fionda per scrivere il proprio messaggio, mira a un muro e lo bombarda. Il suo messaggio di testo fa parte di un lavoro di pittura colorato.

MATTHEW BIEDERMAN

Interference
La interferencia es una escultura que reflexiona sobre el comportamiento simultáneo de la luz como onda y partícula. La escultura muestra dos ondas de luz interferentes que lentamente se vuelven coherentes y luego se separan en diferentes escalas y frecuencias. La forma de la obra es una réplica a escala de una estructura de “pila de madera”, un cristal fotónico artificial que se utiliza para guiar y manipular la luz. Estos cristales imitan las propiedades que se encuentran en la naturaleza en forma de coloración estructural como algunas mariposas u ópalos y son observables como iridiscencia. Es una serie de LED programables que están cubiertos con filtros dicroicos para producir un efecto de colores cambiantes que cambian según la posición de los espectadores. El trabajo se inspiró en el programa de residencia “Scale Travels” en el Laboratorio Internacional de Nanosistemas Ibéricos, donde trabajé con el grupo de fotónica para estudiar las propiedades inherentes de la luz y el color. La observación de la obra por parte del espectador es a la vez una demostración de los fenómenos de las ondas de luz interferentes y la interferencia de las ondas de luz en sí.

KARINA SMIGLA-BOBINSKI

KALEIDOSCOPE
Karina Smigla-Bobinski crea dispositivos interactivos que crean efectos visuales asombrosos. Al usar estos objetos, siempre se llega al punto en que los procesos perceptivos, que normalmente se ejecutan completamente en el subconsciente, salen a la superficie y se vuelven tangibles y, por lo tanto, permiten experiencias fascinantes. KALEIDOSKOP funciona como una caja de luz muy grande y completamente accesible. Las tintas cian, magenta y amarilla flotan en su superficie entre varias capas de película de PVC. Estos colores cian, magenta y amarillo (CMY) son producidos íntegramente por nuestro cerebro. El inicio se produce “virtualmente”.

Daniel Rozin

CMY Shadows Mirror
“CMY Shadows Mirror” es un espejo interactivo escultural capaz de reproducir reflejos a todo color. Como la inversa del “RGB Peg Mirror” de Rozin (2020), esta pieza utiliza un modelo de color sustractivo para enmascarar la luz que normalmente se reflejaría, lo que da lugar a una imagen similar a un monitor de computadora o TV. “CMY Shadows Mirror” tiene dos modos de operación: un período interactivo donde el espectador se refleja y una función generativa donde la pieza se anima según varios algoritmos para mostrar una exhibición brillante de colores vibrantes y ondulantes.

CHO GI SEOK

Cho Gi Seok es un artista coreano que nos presenta bellas imágenes en las que cada detalle añade sofisticación. El fotógrafo de alguna forma captura delicadeza y equilibro en cada toma[…] Su obra se basa generalmente en retratos, ya que desea revelar como es su propia generación. Maneja perfectamente la luz, colores, accesorios y entornos lo que da como resultado extraordinarias composiciones. Otra de sus características más marcadas es la utilización de flores o vegetación que combinan perfectamente con las postales. Logra sintetizar todo lo que trae en mente y una vez que todo coincida, es momento de guardar el instante.

Izima Kaoru

伊岛薫
LANDSCAPE WITH A CORPSE

Izima Kaoru pregunto a un grupo de actrices ¿Con ropa de qué diseñador te gustaría estar vestida al morir? y así realizo una serie de fotografías llamadas “Landscapes with a Corpse” paisajes hermoso con cadáveres que resaltan ante los colores contrastantes de los vestidos. Las fotografías constan de series de tres, donde juega con los planos comenzando con un fullshot, depues un médium shot y termina con un close up muy sutil, el punto de comienzo donde coloca la cámara para la primera toma es tan cuidada como el cadáver que se muestra pacifico y vestido de la mejor manera.

KRYSTIAN TRUTH CZAPLICKI

Londyn
Krystian Czaplicki aka Truth es un artista polaco que basa sus trabajos en intervenciones sobre edificios, fachadas, señales de tráfico y otros elementos urbanos. Estas intervenciones, la mayoría de veces escultóricas, son simples pero muy chocantes. Da valor a las formas simples y cúbicas trasgrediendo el espacio con planos y colores muy limpios.

Sydney Sie

Сидни Си
Gradient Colors and Female Forms

Sydney Sie es una diseñadora gráfica y fotógrafa originaria de Taiwan. Aunque también ilustra y anima, lo que más me llamó la atención de su portafolio fueron sus fotografías, pues están llenas de gradientes de colores pasteles que les dan un toque ultra femenino (sin estar lleno de glitter y corazoncitos), y que a la vez están cargadas de misterio y surrealismo. Crea atmósferas e ilusiones ópticas mediante espejos y figuras geométricas que cortan y hacen contraste con las figuras suaves y femeninas.

DEVORAH SPERBER

After the Mona Lisa
La artista neoyorquina Devorah Spencer crea arte pixelado manualmente. Se tratan de bellas abstracciones que a simple vista nos resultan familiares, pero que no se pueden observar bien hasta que no lo hacemos a través de unos “prismáticos invertidos”que nos permiten contemplar la obra en su totalidad. Para añadir complejidad al asunto, el material con el que reproduce las obras soncarretes de hilo de coloreso limpiadores de tuberías, con los que consigue los sorprendentes efectos que se ven en las imágenes.

DERICK MELANDER

ديريك ميلاندر/
Дерик Меландер

El artista Derick Melander, nacido en Saratoga Springs (NY, USA), hijo de un pintor abstracto. Estudió en la School of Visual Arts de Nueva York y se dedicó desde hace más de 15 años al diseño publicitario posteriormente a la interacción y experiencia de usuario. De forma paralela, influenciado por sus recuerdos de niñez de las obras de su padre, empezó una carrera artística de experimentación. Nos han encantado algunas de sus obras creadas en workshops junto con sus alumnos, unas grandes pilas de ropa plegada que crean formas impresionantes con mucha sensibilidad a la hora de aplicar los colores.

PAUL TAYLOR’S BALLET

Promethean Fire
Basado en tres obras para teclado de Bach y orquestadas por Stokowski, Promethean fire examina un caleidoscopio de colores emocionales de la condición humana. Los dieciséis bailarines de Paul Taylor Dance Company, vestidos de negro, entran y salen en intrincados patrones, que reflejan la forma en que las diversas emociones se entrelazan en la vida. more