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Winnie Yoe

Smile, Please
Smile, Please es una instalación interactiva creada en respuesta a la coerción social de las emociones y la prevalencia de la IA de las emociones. La instalación cuenta con una máquina de evaluación y capacitación de sonrisas que capacita a los usuarios para que se conviertan en ciudadanos de “la sociedad preferida”, donde se les garantiza mejores perspectivas de futuro. El único requisito de entrada es que sonrían lo suficientemente bien.

Emilio Vavarella

The Other Shapes of Me
The Other Shapes of Me es el resultado de mi investigación sobre el origen y las aplicaciones actuales de la tecnología binaria: desde el tejido hasta la programación, algoritmos, software, procesos de automatización, hasta la completa informatización de un ser humano. Incluye la video instalación rs548049170_1_69869_TT (The Other Shapes of Me); la película Génesis (Las otras formas de mí); la serie de tapices de tamaño mediano Secciones (Las otras formas de mí); la serie de tapices Samples de tamaño pequeño (Las otras formas de mí); y el libro de artista rs548049170_1_69869_TT, publicado por Mousse.

One Life Remains: André Berlemont, Kevin Lesur, Brice Roy & Franck Weber

FILE SAO PAULO 2017
LES DISCIPLINES DU RECTANGLE
Inspired by Michel Foucault’s work, Les disciplines du rectangle is a videogame proposition about the nature of rules and norms at the digital age. If society provides models of accomplishment we are supposed to fit inside, then the rectangle is the pure abstraction of this idea. The geometrical shape works as a symbol of the very nature of normativity, blind to individual differences. The rectangle, existing only on the screen, reveals how digital technologies can in some ways become the new location for this normativity and the ambivalent results of their intangible and invisible nature. Besides, the installation offers an occasion to think about the way games can become manipulation tools. The fact that in the end, players act as if they were piloted by the rectangle (an inversion of the traditional relationship between player and avatar) gives an aesthetical highlight to this.

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Inspirado en el trabajo de Michel Foucault, Les disciplines du rectangle es una propuesta de videojuego sobre la naturaleza de las reglas y normas en la era digital. Si la sociedad proporciona modelos de realización en los que se supone que encajamos, entonces el rectángulo es la pura abstracción de esta idea. La forma geométrica funciona como símbolo de la naturaleza misma de la normatividad, ciega a las diferencias individuales. El rectángulo, que existe solo en la pantalla, revela cómo las tecnologías digitales pueden convertirse de alguna manera en la nueva ubicación de esta normatividad y los resultados ambivalentes de su naturaleza intangible e invisible. Además, la instalación ofrece la oportunidad de pensar en cómo los juegos pueden convertirse en herramientas de manipulación. El hecho de que, al final, los jugadores actúen como si fueran piloteados por el rectángulo (una inversión de la relación tradicional entre jugador y avatar) le da un toque estético a esto.

 

Doug Aitken

ダグエイケン
道格·艾特肯
Desde los años 90, Doug Aitken (Redondo Beach, EUA, 1968; vive en Los Ángeles, EUA) desarrolla una serie de películas, fotografías, instalaciones y vídeos que investigan la relación entre naturaleza, memoria, tiempo y espacio. Su obra habla de lugares inhabitables, ruinas, vestigios donde el tiempo parece tener otro ritmo. El artista ha concentrado buena parte de su investigación reciente en las instalaciones con vídeos y en sus filmes, aunque la preocupación por el espacio arquitectónico siempre esté presente en los trabajos.

alex chinneck

A Bullet from a Shooting Star
Alex Chinneck nació en 1984 y es graduado del Chelsea College of Art y diseño. Más recientemente fue nominado para concesión de becas de la Royal British sociedad de escultores. Usando métodos contemporáneos de fabricación, Chinneck encuentra aplicaciones nuevas y ambiciosas para materiales de construcción cotidianos, los saca de su contexto funcional para crear instalaciones lúdicas. Creando trabajo que es indiferente a las disciplinas creativas sus esculturas e instalaciones conviven a través de los reinos de arte, diseño y arquitectura.

Evan Ifekoya

Ritual Without Belief
Ifekoya ha concebido el espacio de Gasworks como un lugar de acumulación en el que se cruzan diversas posiciones y proposiciones a partir de una gran instalación de sonido que explora cómo crear las condiciones para la polivocalidad. La artista describe su trabajo sonoro como “un algoritmo queer negro a través de generaciones, ubicaciones y afiliaciones políticas”.more