КСАВЬЕ ВЕЙЛХАН
Né en 1963 à Lyon, vit et travaille à Paris.
Les sujets des photos, des sculptures et des installations de Xavier Veilhan sont des évocations directes d’objets ou des signes de la vie quotidienne rassemblées en un monde encyclopédique d’images où pourtant rien n’est traité ni dans sa matérialité ni dans ses couleurs habituelles.

Erica
ERICA EST DÉVELOPPÉ POUR UNE PLATEFORME DE RECHERCHE POUR LE ROBOT CONVERSATIONNEL AUTONOME QUI PEUT COMMUNIQUER AVEC LES PERSONNES DE DIVERSES FAÇONS TELLES QUE LA VOIX, LES GESTES CORPORELS, LES EXPRESSIONS FACIALES, LE CONTACT VISUEL ET LE TOUCHER. L’APPARENCE D’ERICA EST FAITE EN CG CONÇU POUR AVOIR LES CARACTÉRISTIQUES QUE LES BEAUX VISAGES ONT. LA VOIX EST GÉNÉRÉE PAR LA TECHNOLOGIE TEXTE-PAROLE DE LA PLUS HAUTE QUALITÉ. LES ACTIONNEURS PNEUMATIQUES DÉPLACENT SON CORPS DOUCEMENT AVEC UN PETIT BRUIT SEULEMENT. L’OBJECTIF DE L’ÉTUDE EST DE CRÉER DES ANDRODES CONVERSATIONNELS AUTONOMES QUI PEUVENT INTERAGIR NATURELLEMENT AVEC LES GENS ET S’IMPLIQUER SOCIALEMENT DANS LA VIE QUOTIDIENNE.

阿恩史云逊
Арне Свенсон
Neighbors
Arne Svenson vient de lever le voile sur un nouveau projet photographique original appelé “The Neighbors”. Comme son nom l’indique, la série de photos met en scène les voisins du photographe qui ont été pris en photo à leur insu.C’est dans le quartier TriBeCa / Triangle Below Canal Street de New-York que le photographe a pris son mal en patience pour photographier des hommes et des femmes dans leur vie quotidienne pour en faire une série très originale qui rencontre actuellement un très grand succès. Arne Svenson a particulièrement soigné le cadrage de ses clichés pour un résultat très impressionnant.

БРЭД ДАУНИ И ЭЙКЕЙ
Brad Downey est un artiste contemporain américain, originaire du Kentucky. Il est né en 1980 et est diplômé de Pratt institute à New York et de Slade School of Art à Londres. Il habite actuellement à Berlin. Brad s’intéresse à plusieurs formes d’art comme la sculpture, la peinture, la photography et surtout le street art. Ses oeuvres sont toujours surprenantes et il adore détourner les objets de la vie quotidienne avec beaucoup d’imagination et d’humour comme des panneaux de signalisations, des bancs publics.

Le Mannequin
Alain Séchas est intéressé par des questions de forme, d’équilibre et de couleur. Il pousse le public à la confrontation, à s’interroger, tout en nous proposant une réflexion humoristique sur la vie quotidienne. On pourrait le qualifier d’artiste plasticien puisqu’il utilise de nombreux outils et fait diverses installations intégrant plusieurs disciplines.

L’équilibre des forces
Le travail de Marion Brusley explore et interroge différentes particularités de notre société (la normalisation, la productivité, l’utilité, les valeurs de réussite ou encore d’échec…), à travers la réalisation, l’archivage ou le détournement d’objets et d’activités empruntés à divers champs de la vie quotidienne. Les objets ou situations présentés apparaissent pour la plupart noueux, incongrus ou mis sous tension.

Ideal Oben
La position artistique de Michael Sailstorfer est constamment remettre en question et d’élargir la notion classique de la sculpture. Avec ses œuvres souvent richement produits qu’il met les processus de la vie quotidienne dans les relations insolites les uns envers les autres. Il intègre la lumière, le son et l’odeur à l’intérieur de ses installations générant ainsi des images de puissance poétique.

The Constant Gardeners
S’inspirant d’un jardin zen japonais traditionnel, quatre bras de robots industriels sont disposés autour d’une vaste toile de gravier avant de se réveiller et de commencer à ratisser la surface. Dans une série de performances quotidiennes, ces « jardiniers » travaillent ensemble pour créer des illustrations uniques et évolutives représentant les mouvements des athlètes. Générées par une série d’algorithmes sur mesure, qui analysent des séquences vidéo d’événements olympiques et paralympiques, certaines illustrations représentent un mouvement qui se déroule dans le temps tandis que d’autres mettent en lumière un moment sportif spectaculaire. Une méditation sur la tradition, l’artisanat et les rôles de la technologie, The Constant Gardeners offre aux visiteurs un espace paisible pour une introspection tranquille. L’œuvre explore un nouveau récit autour de la robotique, montrant que cette technologie est une force capable de créativité artistique et d’action expérimentale, qui joue un rôle déterminant dans notre cheminement vers un avenir plus heureux et plus sain.

Globale Surveillance
Nous vivons dans un monde sous surveillance : plus personne n’oserait en douter. Mais quelle forme prennent aujourd’hui les nouveaux dispositifs de contrôle et en quoi sont-ils différents des pratiques du siècle dernier ? Comment modifient-ils notre rapport au monde et aux autres ? Vont-ils jusqu’à menacer le droit à la vie privée ? Globale Surveillance dresse une zone spatiale hypersurveillée, à l’intérieur de laquelle acteurs et spectateurs sont soumis à quantité de procédures de traçabilité rendues visibles, a contrario de nombreux mécanismes quotidiennement à l’œuvre et marqués par le phénomène angoissant de l’invisibilité.