陈曼
Чен Мэн

source: artsglossom

Born in the 1980, she grew up in Beijing and studied at the Central Academy of Fine Arts. Before her graduation in 2005, she had already begun her career as a fashion photographer by photographing the front cover of the popular lifestyle magazine Vision. Since then, she has created a rich body of striking images for Chinese editions of Elle, Cosmopolitan, and Vogue. She has also won advertising commissions for international brands such as Adidas, Nike and Motorola. Chen Man’s images play with the juxtaposition of old and new, real and imaginary, ordinary and ideal. She frequently uses modern city landscapes and historical buildings in China as the backdrop for her images and mixes it with street culture, animation, sci-fi and pop references.

Chen Man’s images are often heavily manipulated and involve painstaking and complex layers of post-production. The hyper-real aesthetic of her images alludes to a desire for unobtainable perfection.
Chen Man’s rise coincides with emergence of a consumer culture in China and the desire for luxury consumer goods. The power and poignancy of her work lies in her ability to understand people’s desires and to visualise them through her striking images. A role model for the post-80s generation, her images capture the personalities and attitudes of a new generation of Chinese.
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source: kollektivnye

With the billing of ‘China’s most famous female photographer’ Chen Man’s début solo exhibition currently on display in Manchester’s Chinese Arts Centre was a proposition that seemed far too intreguing to turn down. A career that began even before her graduation from Beijing’s Central Academy of Fine Art in 2005, has seen her futuristic imagery grace the covers of an international smorgasboard of fashion publications including I-D, Wallpaper*, Nylon and Vogue. Her style is one that embraces hyper-reality, taking conventional fashion photography and giving it a sharp shot of fantasy which draws the viewer into the multi-faceted world that has been created. First coming to prominence through her stunning work for Vision Magazine in 2003, Chen soon caught the eye of the Chinese Art and Fashion circle and has been at the forefront of both ever since. Each of her photographs (if indeed they can be called that) is painstakingly put through a series of post-production techniques which are supposedly all self done with Photoshop and 3-D Max the weapons of choice. Working predominantly with female models, Chen is not afraid of referring to more traditional aesthetic aspects of fashion photography and her subjects articulate brilliantly the desires towards the consumer culture that has emerged in China in the past few decades, although not without their appearance and surroundings being expertly subverted to intensify each of these aspects.

The works selected by the CAC offer a good vareity of her images, both in composition and in her development of what is a now distinctive style. Starting first with her early covers for Vision, the viewer is presented with close-up head shots of models with a strong emphasis on surface beauty, the mood of the pictures dictated and accentuated by striking make-up that upon closer inspection blends into fantasy-laden effects and elevates the portrait to the abstract and even fantastic. As Chen grows in maturity and further refines her dream-like, almost hallucogenic world her canvas broadens and her subjects are removed from their shackles and allowed to ‘interact’ in this futuristic utopia. The ‘Mickey’ series takes the unmistakable ‘ears’ of Disney’s figurehead mouse and uses them to sexualise and displace the symbol, drawing it in to the carefully created chimera that Chen constructs, with a white pallet serving to make the scene seem all the more serene (think Björk’s ‘All is Full of Love direct lender payday loans’) and all the more inticing to inspect.

The highlights of the exhibition are arguably the excerpts from the ‘Young Pioneer’ series with her recurring character a both dreamy and lucid exploration of the personalities and attitutes of a new generation of Chinese, best encapsulated in the helplessly engaging ‘Young Pioneer & Three Gorges Dam’. The series is reference to the mass youth organisation of the same name which existed during her own childhood under the Communist Party. Each image in the series sees the Young Pioneercharacter (or multiples of her)digitally juxtaposed with images of three Chinese landmarks: Chang’e-1 Lunar Probe ,the CCTV (China Central Television) Tower and, of course the Three Gorges Dam. The images are initially engaging through the incredible beauty of both the subject and image composition but when asked about the thinking behind the series Chen has previously revealed that there is a darker edge to her artworks beyond the opening appearances.

“We’re the generation after the Chinese economic reform; the [societal] development is smooth, but it also brings about many problems that are not very obvious on the outside, I usually use very beautiful imageries to represent the dangerous, hidden problems underneath.”
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source: miista

Chen Man is a trail blazing Chinese fashion photographer whose work has spearheaded the country’s movement toward visual revolution. She entered the industry at a time of overwhelming mediocrity and by producing fantastical, glamorous images she helped to capture the energy of a generation.

Chen Man was born and raised in Beijing where she attended university at the Central Academy of Fine Arts. Before graduating in 2005 she was already deeply entrenched in the budding world of progressive fashion photography. China at the time was incredibly conservative; uninterested in pushing boundaries and wary of upsetting the status quo, editorials were safe, the landscape was dull. Chen came in as a bright ray of creativity. Her work marked the beginning of visual freedom, and brought about a time of creative expression never before seen in her censor-happy homeland. Starting in 2003 she began working with Vision Magazine, China’s first attempt at a progressive style rag which drew great inspiration from Wallpaper, the world’s top and most forward design magazine. The avant-garde covers were radical and worked to capture the cultural rumblings of that very moment with a veracity and artful candor that spoke to the desires of the Chinese people. Karen Smith, one of the world’s leading experts on modern Chinese art, describes the covers as a “visual confluence of every nuance of glamour, surface, virtual energy and freedom of the imagination that was seeping into the bedrock of the emergent youth culture of the period.” She understood what was going on in her society and discussed it in a glossy, breathtakingly gorgeous way. She displayed her masterful knowledge of the female form and the expression of glamor, commenting “I’m obsessed with women’s bodies and have a visual desire for beauty,” said Chen. She addressed the present while simultaneously clearing a path for the future. She rejected the homogenous environment and set the framework for a new visual language that is slowly becoming the standard in Chinese society. She started a revolution — and didn’t even have her degree yet.
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source: ffw

Ao contrastar elementos tradicionais da cultura chinesa com tecnologias de pós-produção ocidentais, a fotógrafa Chen Man desenvolveu uma estética experimental renovadora que, por meio de uma explosão de cores e texturas, ultrapassou as barreiras continentais de seu país e rendeu-lhe de uma parceria com a marca de cosméticos M.A.C (a linha “Love + Water”) a comparações com o icônico Nick Knight, além de capas e editorais para publicações, como “Harper’s Bazaar”, Elle” e as vanguardistas “i-D” e “Vision”.

Parte da geração pós-Revolução Cultural, Man nasceu em 1980 e vivenciou a abertura cultural e econômica da China, bem como as mudanças nessa sociedade, que se tornou massivamente influenciada pelos hábitos ocidentais. De acordo com a fotógrafa, em entrevista concedida em fevereiro deste ano para o suplemento de moda da revista “New York”, sua intenção é construir uma ponte entre suas raízes chinesas e a contemporaneidade, transformando o étnico em global. Antes mesmo de graduar-se em 2005 na Academia de Belas Artes, instituição de ensino superior localizada em Pequim, Man já havia adicionado trabalhos de extrema qualidade ao seu currículo, como a impactante série “Long Live Motherland China”, produzida para a revista chinesa “Vision”, uma espécie de “Wallpaper” oriental. “Meu trabalho é sempre um mix híbrido. É Oriente e Ocidente; mainstream e alternativo; do presente e do futuro; cafona encontra elegante”, explicou Man ao site “Nowness”
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source: vistelacalle

Nació en Beijing, estudió diseño gráfico en el Central Academy of Fine Arts de China y hoy rompe los esquemas de la estética oriental con sus fotografías e imaginario digital. Chen Man es LA fotógrafa de modas del momento en China, y cada día gana más y más adeptos a su trabajo alrededor del mundo.

A través de su cámara fotográfica, logra evidenciar su particular visión de la belleza, a la que suma una mágica post-producción digital que realiza ella misma para cada toma. Con Photoshop, 3D Max y 3D Render, programas que Chen Man conoce al revés y al derecho, nos sorprende con imaginarios asiáticos y fantásticos.

A los 23 años marcó el debut de su carrera, al fotografiar la portada de Vision, revista China de arte y diseño. Desde entonces, ha sabido marcar la diferencia con su propia identidad, la que podemos definir como una mezcla entre la delicadeza tradicional de la belleza asiática y una estética poderosa, sacada de alguna película de ciencia ficción.

Chen Man sabe trabajar con efectos digitales, con el color, y con el maquillaje. por todas sus cualidades y su particular estilo a la hora de componer una foto, varias revistas han querido trabajar con ella, como Vogue, Elle, Bazaar, Marie Claire, Cosmopolitan, I-D y Esquire, además de marcas como Gucci, Marni, Mercedes Benz y M.A.C. Hace un tiempo, se juntaron los talentos de la fotógrafa con el del Make-Up Artist Director de la firma de cosméticos, Terry Barber para crear la campaña Love and Water.

“Chen Man es una talentosa artista y es conocida alrededor del mundo por sus fotografías de moda. Tiene un par de ojos dotados, y continuamente crea llamativas y coloridas imágenes. La estética hiper-realista de sus tomas alude a un deseo inalcanzable de perfección”; palabras de Denise Lai, Gerente General de M.A.C Hong Kong.
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source: photophiles

Devenue « star » de la mode et du luxe en Chine, Chen Man (陳曼) a déjà réalisé de nombreuses couvertures de magazine, dont Vogue, Elle, Vision, Bazaar, Marie-Claire, Cosmopolitan, Officiel, Esquire et Madame Figaro Chine. Elle a également réalisé des campagnes publicitaires en Chine pour Lancôme, Motorola, Adidas, Nike, Max Factor ou encore l’Oréal. Née en 1980, cette jeune photographe a depuis prit en image les plus grandes stars chinoises, de Fan BingBing à Gong Li. Star de la photographie de Mode, cette artiste originaire de Pékin a baigné dans le monde de l’art depuis son enfance.

Les médias occidentaux ne tarissent pas d’éloge pour son travail, de même que les musées et galeries qui se l’arrachent. La photographe a exposé ses œuvres dans les plus grands musées et galeries de Chine tels qu’Art Paris ou Art Beijing et dans les succursales de Londres, Hongkong et New York pour la seule année 2009. Considérée comme un des talents les plus prometteurs de sa génération, elle a participé en 2008, à l’exposition “China Design” au Victoria and Albert Museum à Londres. Une de ses photos a d’ailleurs été choisie comme affiche de l’exposition.

Pékinoises d’origine, Chen Man a vécu dans une famille d’artiste, elle « semble représenter toute la folie exponentielle de la Chine, une créativité avant-gardiste alliée à une technologie toujours plus pointue » (SubYu Magazine, Fanny Lasserre, 2010). Ses photographies se définissent en des images nettes et précises, « un lissé de la peau des mannequins, des maquillages hyper travaillés, une fraîcheur et une maîtrise de la technique 3D, font de son travail une création unique ». ses œuvres sont immédiatement reconnaissables par son style esthétique surréaliste, qui ne manque pas d’originalité.

Fascinée par la beauté des femmes, « I’m obsessed with women’s bodies and have a visual desire for beauty » a-t-elle déclaré dans une interview d’Edmund Lee au Shenzhen Daily. L’artiste a expliqué que ses œuvres ne reflétaient pas forcément sa personnalité, « Je suis une personne très facile à vivre, alors que mes œuvres sont parfois assez extravagants, affichant une forte personnalité. Elles donnent une impression totalement opposée à ma propre personne ».

Edmund Lee explique qu’entre styliste fantastique et assistante de post production numérique, ses images gardent leur vraisemblance. Son sens de la « perfection irréaliste » imprègne son art qui peut être caractérisé par « la vivacité des couleurs, ainsi que les carnations impeccablement polie et fantasmatique du maquillage des mannequins ».

Issue de la génération 80, Chen Man est immergée dans la mode, le luxe, l’art contemporain post-maoïste, tout ce qui représente l’ouverture de la Chine au monde, depuis 1978. Elle débute sa carrière en 2003, alors qu’elle est encore étudiante aux Beaux Arts de Pékin. Elle tatillonne puis trouve son style en faisant des couvertures de magasines, tout en conservant sa passion pour la peinture, qu’elle possède depuis l’âge de deux ans.

Certains experts de la photographie qualifie ses œuvres d’art surréaliste, l’artiste quant à elle explique ne pas en avoir conscience, mais « Peut-être que je suis [influencée par elle], mais je n’ai pas prêté beaucoup d’attention. Je suis surtout préoccupée par ce qui m’entourent, notamment les chinois ».

« Grandir dans les années 1980 et 90 a une grande influence [sur nous]. Tout d’abord, notre génération est moins garantie par un niveau de vie élémentaire. C’est seulement après avoir pu atteindre ce niveau, que les gens vont penser à des choses comme l’art et la mode », explique Chen. « Nous avons connu le début de l’ère numérique, l’épanouissement de l’Internet et les pirates [les médias]. Ils nous permettent de rester instantanément en contact avec le reste du monde ». Cette évolution numérique a fait naitre une série de collection sur le rapport entre la femme et les nouvelles technologies.

Dans sa nouvelle série de 2010 sur la protection de l’environnement, l’artiste contemple la place des déchets électroniques dans la société, à travers des fils d’ordinateur et des composants de téléphones portables sur les têtes de ses modèles nus. La photographe explique que le but est de « rassembler le message de protection de l’environnement à l’esprit à la mode ». « Je veux montrer aux gens que ce qu’ils ont jeté peut également être transformé en quelque chose de beau ».

A la différence de la collection « Jeunes Pionniers » de 2009, son travail correspond plus à l’artiste, qui y évoque sa propre enfance, en habillant une « fille chinoise typique » avec « ce que nous avons porté comme Jeunes Pionniers, [une organisation de jeunesse de masse sous le Parti communiste], quand nous étions enfants ». La différence vestimentaire réside dans la transparence des vêtements qui sont plus à la mode, qu’à l’époque. En contraste, Chen Man a numériquement juxtaposés la fille avec respectivement des images représentant les trois points de repère de la Chine actuelle, la tour de la CCTV (China Central Télévision), la sonde lunaire Chang’e-1et le barrage des Trois Gorges.

Les œuvres de Chen Man offrent une interprétation différente selon l’angle de vue d’une photo, cette dernière explique qu’il existe une part sombre du cliché, qui se cache derrière leur apparence brillante. « Nous sommes la génération après la réforme économique chinoise, le développement de la société est lisse, mais il amène également des nombreux problèmes qui ne sont pas très évidentes à l’extérieur », dit-elle. « J’ai l’habitude de l’utilisation des imageries très belle pour représenter la dangerosité et les problèmes cachés en dessous ».
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source: vogueit

Chen Man è la fotografa cinese più apprezzata della sua generazione. Ha coltivato la sua passione sin da giovanissima e basta guardarla negli occhi, un po’ severi e seri, per capire che per lei la fotografia è un amore vero. Cominciò a stampare foto da ragazzina, complice la madre che “non essendo riuscita a realizzare i suoi sogni ha riposto tutte le sue energie e le aspettative su di me”. Ed è così che Man frequenta numerose scuole d’arte, dalla Central Academy of Fine Arts al college dove studia teatro, fino ad arrivare al CAPA, la scuola più importante per il set design. Non contenta, e animata da un’inesauribile voglia di imparare, frequenta anche un college per diventare graphic designer.

Nel 2003 si dedica a tempo pieno alla fotografia. “Mi considero artista e fotografa, e anche quando scelgo tecniche diverse per modificare le mie foto uso questi mezzi come attrezzi del mestiere. Non abbiamo grandi nomi della moda in Cina e quindi, non avendo a disposizione abiti originali e creativi, spesso preferisco fotografare visi e persone, cercando di far emergere tutta la forza che riesco a trovare in loro. Amo la moda e mi piace fotografarla. Sono la prima fashion photographer a ritrarre la Cina in modo contemporaneo attraverso gli abiti. Ho fotografato in posti turistici e storici come la Grande Muraglia o la Città Proibita, luoghi lontani dalla moda. Il mondo della moda era scioccato, mentre gli artisti mi adoravano. Quando facevo vedere il mio book lo consideravano troppo all’avanguardia”.

Man è cresciuta nella zona vecchia di Pechino, dove le strade sono strette e le case con la classica corte interna, le zone chiamate “hutong”. “Per me che sono cresciuta nelle abitazioni tradizionali, dove la moda non aveva nessuna importanza, internet ha avuto una grande influenza e mi ha ispirato molto. Mescolo tutto, dalla religione buddista alla dottrina maoista, dalla moda alla vita di ogni giorno, ai nuovi mezzi di comunicazione. Metto insieme tutto quello che ho visto e vissuto. Osservo come oggi la Cina si sia aperta alla moda e come tutti vogliano comprare ed essere trendy e penso sia un vero traguardo. Oggi c’è una corsa all’acquisto di marchi stranieri perché rappresentano anche simboli di ricchezza. Un’ossessione. Presto però avremo anche la nostra moda”.

A 32 anni Chen Man è colei che ha segnato una nuova strada, più moderna, nella fotografia cinese usando Photoshop e 3D senza però dimenticare il passato e la tradizione del suo paese. Lavora per i principali giornali cinesi come Vogue e ha già tenuto diverse mostre. Nel 2008 partecipò all’esposizione China Design Now al Victoria and Albert Museum di Londra e una sua foto fu scelta come locandina dell’intera manifestazione. Ha editato libri e continua senza sosta a sperimentare con successo.
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source: etodayru

Чен Мэн (Chen Man) родилась в Пекине в 1980 году. В 2003 Окончила Центральную Академию Изящных Искусств. Сегодня Чен Мэн одна из самых известных фэшн и рекламных фотографов Китая, и одна из самых знаменитых китайских фотографов в мире.
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source: selecteduplbloxpl

Chen Man,autorka tych zdumiewających fotografii, z pochodzenia jest Chinką. Ukończyła projektowanie graficzne na Centralnej Akademii Sztuk Pięknych. Przez swoje świeże spojrzenie na fotografie w połączeniu z techniką 3D, stworzyła swój własny styl w dziedzinie Art Photo. Współpracuje m.in. z Vouge, Elle, Marie Claire. Jej prace można podziwiać w najsłynniejszych galeriach Chin.
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source: potokikicici

陈曼的作品曾多次刊登于法国 《PREFERENCE》、纽约《UNLIMITED》、英国《NYLON》、《SPORT&STREET》以及国内《青年视觉》、 《VOUGE》、《ELLE》、《BAZAR》等杂志，2003年、2004、2006年曾为青年视觉《VISION》封面摄影。

她的作品多次在意大利、香港等国家和地区获奖，并参加日本、法国等地举行的时尚摄影展。2005年参加莫斯科“时尚与个性－摄影双 年展”，2006年参加《浪潮》中国媒体艺术现象展等。

陈曼，女，北京人，新锐时尚摄影师，涉及领 域包括设计、绘画、音乐、建筑等。在中央美院附中读书四年，在中央戏剧学院的舞美系学习一年，随后到中央美院摄影系学习四年。
陈曼的作品曾多次刊登于法国《PREFERENCE》、纽约《UNLIMITED》、英国《NYLON》、 《SPORT&STREET》以及国内《青年视觉》、《VOUGE》、《ELLE》、《BAZAAR》等杂志，2003年、2004、2006年 曾为青年视觉《VISION》封面摄影。
陈曼的作品多次在意大利、香港等国家和地区获奖，并参加日本、法国等地举行的 时尚摄影展。2005年参加莫斯科“时尚与个性－摄影双年展”，2006年参加《浪潮》中国媒体艺术现象展等。