ДЭНИЕЛ ФИРМАН
丹尼尔·菲尔曼
دانيال فيرمان

source: theoffbeatsessions
French-born artist Daniel Firman was born in 1966. He currently works and resides in Paris. His life-sized body cast plaster sculptures are particularly fascinating. In most cases, they are arranged in odd formations–balancing off of each other, crawling backwards or sideways–and on various suspensions–either up in the air or flopping over metal bars. Whatever the case is, I enjoy how animated they are. The faces are always hidden, either against the wall, on the floor, covered with clothing or hair. These mannequins are surprisingly quite realistic and Firman puts humor heavily into his work.
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source: artetv
Daniel Firman wird 1966 in Bron, Frankreich, geboren. Nach einem Kunststudium in Saint-Etienne beginnt er, sich für konventionelle Bildhauerei zu interessieren. Von 1988 an wendet er sich einer formalen Ausdrucksweise zu, die in ihrer Art einzigartig ist. Sowohl in Frankreich als auch im Ausland werden seine Werke regelmäßig in Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt. Daniel Firman lebt und arbeitet heute in Paris.
KÜNSTLERISCHE VORGEHENSWEISE
Daniel Firmans Interesse für Physik und Körperenergie, für Bewegung und ihren Bezug zum Raum zeigt sich in einer Bildhauerarbeit, in deren Zentrum immer wieder die Figur steht.
Diese betrachtet er jeweils als eine „Person“ mit einer choreographischen und erzählerischen Eigendynamik. Die Figur wird auf realistische Art behandelt, was den Besucher dazu bringt, sich gleichzeitig in die Skulptur hineinzuversetzen und sich von ihr zu distanzieren. Mit alltäglichen Objekten beladen, von ihrer Kleidung gefesselt, schlicht aufgehalten oder auch im Gleichgewicht im Raum, diese lebensgroßen Personen veranschaulichen physische und moralische Situationen, die verwirrend und exzessiv sind und dabei manchmal gar die Wahrnehmung eines Ortes verändern. Firmans Werke vereinen Zufall und Gestaltung, Körper und Geist, Aufhebung der Zeit und Bewegung. Sie werden mit den verschiedensten Techniken und Verfahren erstellt: Leistung, Abguss, Fotografie, elektronisches Bild, Bau oder auch Recycling.
Daniel Firman denkt sich jede seiner Skulpturen als ein „Umwelt-System“, in dem Ideen und Formen sich austauschen. Er betrachtet den menschlichen Körper als Berührungsfläche zwischen Individuum und Welt, als Träger der Gegenwart und der Aktion des Individuums in einem Universum, das zugleich banal und im Wandel inbegriffen ist.
« LA GRANDE COURONNE »
„La Grande Couronne“, die „große Krone“, ist das Hauptwerk Daniel Firmans Ausstellung im Arte-Gebäude. Sie wurde 2008 extra für die „Ateliers de Rennes“ gestaltet, eine Biennale der zeitgenössischen Kunst. Dort wurde sie im Jakobinerkloster ausgestellt, dem geschichtsträchtigen Ort der Verlobung zwischen Anne de Bretagne und Karl VIII im Jahre 1491.
Hiermit erinnert Daniel Firman an die Verbindung zwischen dem Herzogtum Bretagne und dem Königreich Frankreich, ein wichtiges Ereignis, dessen wirtschaftliche und politische Konsequenzen mehr die kollektive Geschichte beeinflusst haben als das Privatleben der beiden Herrscher.
Die „Grande Couronne“ ist eine monumentale Personen-Choreographie, wodurch sie an kollektive Entwicklung gemahnt. Sie besteht aus fünfmal drei aus Harz gefertigten Personen, die in drei Schichten angeordnet sind.
Wie immer bei Daniel Firman wird auch hier die Figur auf realistische Art behandelt. Jede in einer anderen Haltung, ineinander verschränkt in einem überraschenden Gleichgewicht, präsentieren sich die Personen vermummt und in zeitgenössische weiße Kleider gehüllt. Dies verweist sowohl auf die Farbe der Hochzeit als auch auf eine moderne soziale Überlegung über die neuen Gebiete, die durch die neue Urbanisierung entstanden sind.
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source: fusionmagru
Дэниел Фирман (Daniel Firman) французский современный художник родился в 1966 году в городе Брон, Франция. На сегодняшний день художник живет и творит в Париже, его работы можно отнести к стилю «гиперреализм». Фигуры людей в причудливых композициях из предметов повседневной жизни.
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source: lookatmeru
Художник-концептуалист, Дэниел Фирман (Daniel Firman), создает застывшие во времени работы. Его образы – это мгновение критического скопления кислорода в легких перед выдохом, импульс перед толчком, предвкушение перед зрелищем, пауза перед действием. Его творчество не является чем-то фиксированным, скорее оно предполагает дальнейшее движение.
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source: actuartorg
DANIEL FIRMAN: “Sculpteur du mouvement en mode pause”
Daniel Firman est né en 1966 à Bron, France.
Après des études aux Beaux-arts de Saint-Etienne et d’Angoulême, il s’intéresse de près à la sculpture conventionnelle. A partir de 1998, il se tourne vers un langage formel unique en son genre.
Ses oeuvres font régulièrement l’objet de nombreuses expositions personnelles et collectives, en France et à l’étranger. Daniel Firman vit et travaille aujourd’hui à Paris.
« Daniel Firman est représentatif d’une nouvelle génération qui veut faire tomber du mur l’œuvre d’art et désacraliser la sculpture. Pour cela il l’allonge par terre dans l’idée de renvoyer à l’angoissante condition de l’humain ».

DEMARCHE ARTISTIQUE

L’intérêt de Daniel Firman pour la physique et l’énergie des corps, pour le mouvement et son rapport à l’espace se traduit par un travail de sculpture au centre duquel la figure revient de manière récurrente.

Envisagée à chaque fois comme un « personnage », prise dans un élan chorégraphique et narratif, la figure est traitée sur un mode réaliste qui incite le spectateur autant à se projeter dans l’oeuvre qu’à s’en tenir à distance, les visages sont toujours cachés ce qui apporte un mystère supplémentaire sur ces personnages suspendu dans le temps.
Chargés d’objets quotidiens, entravés par leurs vêtements, simplement arrêtés ou encore en équilibre dans l’espace, ces personnages grandeur nature traduisent des situations physiques et morales parfois déroutantes et excessives, à même de transformer la perception d’un lieu.
Alliant hasard et conception, corps et esprit, suspens du temps et mouvement, ses oeuvres sont conçues à partir de techniques et de processus divers : performance, moulage, photographie, image électronique, construction ou encore recyclage…


Daniel Firman pense ainsi chacune de ses sculptures comme un « environnement-système » faisant dialoguer les idées et les formes. Il envisage le corps humain comme l’interface de l’individu avec le monde, comme le vecteur de la présence et de l’action de l’individu dans un univers à la fois banal et en transformation.
Daniel Firman est l’une des figures importantes de la scène artistique française. 
Participant régulièrement à de nombreuses expositions tant personnelles que collectives, en France aussi bien qu’à l’étranger, il a su en plus d’une décennie déployer un langage formel unique, s’intéressant tout particulièrement à la question des corps et de leur équilibre. Explorant sans cesse le territoire de la sculpture, Daniel Firman met en scène des personnages anonymes et des éléments du quotidien dans des situations à l’équilibre précaire. La société de consommation est évoquée à travers des empilements hétéroclites sur des personnages qui n’ont pour identité que leurs prénoms et dont le visage est systématiquement caché. Oeuvres souvent spectaculaires, ses sculptures se sont allégées avec le temps, parallèlement à son intérêt croissant pour la danse et la gestuelle. Les corps apparaissent dans ses oeuvres en équilibre précaire, proches de la chute mais n’y succombant jamais. Comme au cours du mouvement pulmonaire, il existe un court instant de pause entre expiration et inspiration, moment particulier où le flux respiratoire ralentit à l’extrême avant de reprendre à nouveau.
Si l’artiste met en jeu la sculpture, ce qu’il donne à voir n’est pas figé, rendu inerte par l’immobilité.

« Le corps se trouve au coeur du travail de Daniel Firman. […] Une filiation forte apparaît avec des pratiques issues des années 1960 et 1970, utilisant le corps non plus comme sujet mais comme médium. » (Marion Guilmot)

Le rôle de l’architecture est également primordial dans le travail de Daniel Firman.
« Blackflip » ne montre pas seulement la troupe favorite de Daniel Firman mais plusieurs autres sculptures récentes dont une machine à laver « Rotomatic » qui tourne sur elle-même au rythme de ses programmes de lavage, évoquant le corps d’un danseur tournant sur lui-même.
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source: fragile1jugemjp
2000年代に入ってから、奇想天外でユニークな彫刻作品を続々と発表してはアートシーンにセンセーションを起している現代アーティストDANIEL FIRMAN。
パリを拠点に活動するDANIELは、主に石膏を使って精巧な人を模した彫刻作品を生み出し、そのどれもが憂慮すべき状態であったり、有り得ないシチュエーションであったりとリアリティーと仮想をMIXした斬新なインパクトに充ちている！
リアルな洋服をまとった人型スカルプチャは、作品「SUSPENSIONS」ではパイプにぶら下がり、作品「ATTITUDES」においては顔を覆って逆立ちや項垂れていたり、そしてファッションシーンとのコラボアートでは今にも倒れそうな姿勢でバランスを保っており、ネガティブな様子をファニーかつ無機質に仕上げる手腕は、作品かと目を疑ってしまうほど現実的な質感を帯びている。
そして2008年から様々なミュージアムを廻りながら展示を続けている最新の彫刻シリーズ「NASUTAMANUS」は、象を精巧に造形した巨大なスカルプチャを驚くべきバランシーな体勢で保っている作品であり、無重力かのパラレル空間が見事に構築されていてDANIELらしい。
DAMIEN HIRSTの作品にも通じる、ラディカルなスタンスを造形で表現するDANIELは、アートシーンを活性化させる新世代の代表としてさらなる飛躍に期待したい！