إدوارد فرانسوا
爱德华·弗朗索瓦
에두아르 프랑수아
エドゥアール·フランソワ

Pigeon Tree

source: edouardfrancois

En 1996, Le Festival des Jardins de Chaumont-sur-Loire représentait déjà une «boîte à idées». C’était le lieu des petites et grandes inventions, du mur végétal de Patrick Blanc, aux clôtures en saules tressés. Jean Paul Pigeat, son directeur artistique, encourageait les initiatives les plus folles et les moins réalistes. Nous lui avons proposé un projet de serre molle, structure vivante pour Vitoria Regia, le fameux nénuphar géant du Jardin des Pamplemousses à Maurice. Le projet fut complexe à monter et, sans l’aide des 50 jardiniers des jardins, jamais la serre molle haute de 6 mètres, vaste de 150 m² et dont l’enveloppe pesait plus d’une tonne, n’aurait pu se dresser.
La serre est restée implantée plus de trois ans à Chaumont, elle a bravé les intempéries.
Maquettes et dessins de la serre furent acquis par le Centre Georges Pompidou.

L’année suivante, Jean-Paul Pigeat nous a commandé une volière pour un évènement au festival du Parc de Saint-Cloud. Dedans 150 pigeons blancs se posaient sur les branches blanches d’un tilleul centenaire. L’arbre aux pigeons blancs a beaucoup voyagé. Il fut représenté au Festival de Chaumont, servit de décor à un mariage médiatique à Saint-Tropez, puis alla de festival en festival pour finir sa course à Rome.

Jean-Paul Pigeat nous a commandé un dernier projet toujours au Festival de Saint-Cloud: nous avons construit une cabane en bois noir, invisible, cachée derrière les alignements d’arbres du château. Seul un escalier de fer qui saillait laissait soupçonner un évènement caché. L’intérieur de la cabane, entièrement tapissé de cuir au tannage végétal, était clouté d’agrafe inox.
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source: edouardfrancois

By 1996, the Garden Festival at Chaumont-sur-Loire had already become a kind of “idea-farm”. It was a place of inventions both small and big, including the vertical garden by Patrick Blanc and the braided willow fences. Jean Paul Pigeat, the artistic director of the festival, encouraged wild and unrealistic projects. We proposed a soft greenhouse—a “living” structure for Vitoria Regia, the famous giant water lily from the botanical garden of Pamplemousses in Mauritius. The project was very complex to install and without the help of fifty gardeners, the soft greenhouse—six meters high and 150 square meters large, with an envelope weighing more than one ton—would have never been able to stand up.

The following year, John Paul Pigeat commissioned us to design an aviary for the Festival at the Parc de St. Cloud. 150 white birds came to rest on the white branches of an ancient lime tree. The tree with white pigeons has traveled extensively. It was exhibited at various festivals including at Chaumont, it was used as décor for a highly publicized wedding in St. Tropez, and finally it has found its home in Rome.

Jean Paul Pigeat also commissioned us to create one final project for the Festival of Saint-Cloud. We built a dark, wooden cabin that was hidden in the rows of trees behind the chateau. Only a iron staircase hinted about the existence of the hidden surprise. The interior of the cabin was fully upholstered with tan leather and fastened with stainless steel studs.
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source: edouardfrancois

Alumnus of the Ecole Nationale des Beaux-Arts in Paris and the Ecole Nationale des Ponts et Chaussées, Edouard François has been an architect and urban planner since 1986. He established his own architectural, urban planning, and design studio in 1998. His career was launched with various projects, including “The Building that Grows” in Montpellier (2000) and the “Flower Tower” in Paris (2004).
Edouard François has taught in schools around the world, including the Architectural Association in London, the Ecole Spéciale d’Architecture in Paris and the Design Academy in Eindhoven. His work can be found in the permanent collections of the Pompidou Centre and the FRAC Centre, and has been regularly exhibited internationally, including the Canadian Centre for Architecture in Montreal, the Guggenheim Museum in New York, the Victoria & Albert Museum in London, and the Venice Architecture Biennale. His work has also been exhibited in Germany, Belgium, Lebanon, India, Brazil, and China. In 2011, Edouard François was elected Creator of the Year and the Royal Institute of British Architects also named him an honorary member for his contribution to international architecture (Int. Fellow RIBA). In 2012, he was named Chevalier des Arts et des Lettres by the French Minister of Culture.
The architecture of Edouard François reflects the tendencies of contemporary society. Sustainable development, the utilization of local materials and services, and the preservation and enhancement of existing buildings are all recurrent themes in his work.
They are expressed through strong and unexpected proposals that still remain rooted in their context.
Housing projects like La Closeraie in Louviers, Eden Bio in Paris, Coming Out in Grenoble (which won the Sustainable Habitat Award in 2008), and Urban Collage in Champigny-sur-Marne all investigate new forms of sustainable, “ecological” habitats.
The M6B2 Tower in Paris (to be completed in 2014) and the Planted Tower in Nantes explore more closely the idea of biodiversity. The former includes the use of wind to spread first-generation seeds and promote the regeneration of plants throughout the Paris metropolitan area. The Nantes tower studied the creation of a unique vertical exhibition of plants from the Botanical Garden of Nantes, compiled by explorers of the entire world. His latest high-rise project in Grenoble radicalizes ecological and social experimentation by detaching the correlation between facades and balconies.
In addition, Edouard François questions the nature of historical architecture through projects such as the hotel Fouquet’s Barrière, the hotel Cheval Blanc at the Samaritaine, and the Metropole Hotel in Beaulieu-sur-Mer. These projects are original proposals with forms that are as contemporary and radical as they are respectful to their historic or exceptional surroundings. In 2012, Edouard François has given fresh impetus to his studio, now named Maison Edouard François.
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source: edouardfrancois

Ancien élève de l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole Nationale des Ponts et Chaussées, Edouard François est architecte et urbaniste depuis 1986. Il crée sa propre agence d’architecture, d’urbanisme et de design en 1998. Sa carrière est lancée avec des opérations telles que «L’Immeuble qui Pousse » livrée en 2000 à Montpellier et « Tower Flower » livrée à Paris en 2004.
Edouard François a enseigné dans de nombreuses écoles dans le monde (AA à Londres, ESA à Paris, Design Academy à Eindhoven…), une reconnaissance confirmée par l’entrée de ses pièces dans les collections permanentes du Centre Pompidou et du FRAC Centre. Son travail est régulièrement exposé internationalement, notamment au Centre Canadien d’Architecture à Montréal, au Guggenheim Museum de New York, au Victoria & Albert Museum de Londres, à la Biennale d’Architecture de Venise, mais aussi en Allemagne, en Belgique, au Liban, en Inde, au Brésil, en Chine… En 2011, Edouard François est élu créateur de l’année et le Royal Institute of British Architects le nomme membre honoraire international pour sa contribution à l’architecture (Int. Fellow RIBA). En 2012, le grade de Chevalier des Arts et des Lettres lui a été décerné par le Ministre de la Culture et de la Communication.

Son architecture reflète les tropismes de notre société contemporaine. Le développement durable, le local, la mise en valeur du patrimoine et du site sont des thématiques qui traversent la production d’Edouard François et s’expriment dans des propositions fortes et inattendues, en phase avec leur contexte.
Ses projets de logements comme La Closeraie à Louviers, Eden Bio à Paris, Coming Out à Grenoble (Prix Habitat Durable 2008), Collage Urbain à Champigny-sur-Marne sont autant de recherches sur de nouvelles formes d’habitats écologiques.

Les projets Tour M6B2 à Paris (livraison 2014) et Tour végétale de Nantes vont encore plus loin en contribuant à la biodiversité. L’une permet aux vents de diffuser des graines de rang 1, favorisant la régénération du végétal dans la métropole parisienne. L’autre permet d’exposer la collection exceptionnelle des végétaux du Jardin Botanique de Nantes rapportée par des explorateurs du monde entier. Son dernier projet de tour sur la ZAC Presqu’Île de Grenoble radicalise l’expérimentation écologique et sociale en désolidarisant façades et balcons.

Par ailleurs, Edouard François s’interroge sur le patrimoine avec l’hôtel Fouquet’s Barrière, La Samaritaine, l’hôtel Métropole à Beaulieu-sur-Mer qui sont des propositions originales pour inscrire dans le centre historique des villes ou dans des sites exceptionnels des formes aussi contemporaines et radicales que respectueuses de ce qui est déjà là.

En 2012, Edouard François donne une nouvelle impulsion à son agence qui devient la Maison Edouard François.
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source: dnpt

O arquitecto Edouard François, conhecido pelos seus “edifícios vegetais”, está hoje em Lisboa, para uma conferência no Instituto Franco-Português (18.30) sobre A Cidade e a Natureza. No mesmo local está patente, até dia 30, uma mostra da sua obra.
Entre os trabalhos mais aclamados do projectista (n. 1958, França) estão a “Torre das Flores”, em Paris (bloco de apartamentos com 10 andares, rodeado por varandas com enormes vasos onde crescem bambus irrigados automaticamente); e o “Edifício que Germina”, em Montpellier (a fachada floresce e os terraços, suspensos por pilotis, assemelham-se a “cabanas na árvore” rodeadas de plantas). Esta é a primeira de uma série de iniciativas que visa divulgar bons exemplos arquitectónicos de França e Portugal. Em Maio, o Franco- -Português apresentará o trabalho de João Luís Carrilho da Graça.