Флорентин Хофман

source: designboom

rotterdam-based artist florentijn hofman has shared with us images of ‘stor gul kanin (big yellow rabbit)’, his newest large-scale sculpture conceived for this summer’s openart biennale in örebro, sweden.
challenging the function and purpose of the public space, the 13-meter high installation explores the notion of scale and urban perspective by providing a new focal point in the open square.

constructed out of locally-manufactured shingles and a wooden armature, the temporary sculpture depicts a giant plush rabbit that has been seemingly dropped into the center of the swedish plaza.
the large-scale intervention rests against the engelbrekt monument, the original pivot point of the open site. observers are encouraged to experience the public space within the new context of the rabbit as well as when the presence of the sculpture is gone.

as with his previous work, hofman’s sculpture involved the locals with more than 25 volunteers and craftsman coming together to construct the rabbit.
.
.
.
.
.
.
.
source: florentijnhofmannl

FLORENTIJN HOFMAN

Humour, sensation, maximum impact; internationally renowned artist Florentijn Hofman (Delfzijl, 1977) does not settle for less. His sculptures are large, very large, and are bound to make an impression. Take Rubber Duck (2007) for example: a gigantic 26-metre-high yellow rubber duck. It is an inflatable, based on the standard model that children from all four corners of the world are familiar with. The impressive rubber duck travels the world and pops up in many different cities: from Auckland and São Paulo to Osaka. A very positive artistic statement that immediately connects people to their childhood. Another example is Fat Monkey (São Paulo, 2010), a huge monkey tied together from 10,000 brightly coloured flipflops, the Brazilian shoe par excellence. The monkey is lying stretched out in the park, where his 15-metre length makes passers-by stop dead in their tracks.
Hofman’s sculptures often originate from everyday objects. A straightforward paper boat, a pictogram of an industrial zone or mass-produced little toy figures can all serve as sources. They are all ready-mades, selected by Hofman for the beauty of their forms.
Subsequently he crafts these into clear and iconic images; cartoonish blow-ups of reality that alienate and unsettle through their sheer size and use of materials. Nevertheless they
are immediately identifiable and have an instant appeal. Inflatables, window stickers, agricultural plastic sheeting: for Hofman any material is suitable for turning into art.
The skin of Big Yellow Rabbit (Örebro, 2011) for example consisted of thousands of Swedish shingles. A wooden frame was covered in reed for Muskrat (2004). For Look-out Rabbit (2011) he screwed together many wooden planks and for Fat Monkey he used the aforementioned flip-flops.
Hofman’s projects are often very labour-intensive. Gravity is being defied though by his love of materials and craft.

Next to temporary and permanent sculptures in the public domain Hofman has realised several other projects. In Beukelsblauw (2004-2006) he brought attention to a block of houses, destined for demolition, by painting the buildings bright blue from top to bottom. For Zirkus Zeppelin (2008), on the occasion of the opening of motorway N470, Hofman chose 470 people to fly with him on the world’s largest zeppelin and view their everyday surroundings from the air. In these specific projects Hofman invites spectators to reconsider things that at first appear to be a matter of course.
Although artists do not always tend to value reactions of passers-by, for Hofman the audience is an essential part of his work. He takes due care of embedding his images in their surroundings. For Steelman (2011) he therefore engaged in conversation with young local residents of the Staalmanplein (Staalmansquare), a formerly rough neighbourhood in Amsterdam Slotervaart.
Subsequently he conceived of an 11-metre high bear with a pillow under its arm. Hofman: ‘The bear is tough and is standing straddle-legged. Those who live in this neighbourhood have to
stand their ground. At the same time the bear is a symbol of fraternization. People socialise at the foot of the sculpture.’
An encounter with one of Hofman’s extraordinary sculptures invites us to stand still for a moment and to look; to really look and to take a picture if you like. Hofman: ‘My sculptures cause an uproar, astonishment and put a smile on your face. They give people a break from their daily routines. Passers-by stop in front of them, get off their bicycle and enter into conversation with other spectators. People are making contact with each other again. That is the effect of my sculptures in the public domain.’
.
.
.
.
.
.
source: florentijnhofmannl

FLORENTIJN HOFMAN

Humor, sensatie, maximale impact. De internationale kunstenaar Florentijn Hofman (Delfzijl, 1977) gaat niet voor minder. Zijn beelden zijn groot, heel groot. En ze maken indruk. Kijk bijvoorbeeld naar Rubber Duck (2007), een gigantische gele badeend van 26 meter hoog. Het is een inflatable, gemaakt naar het standaardmodel waarmee kinderen uit alle windstreken spelen in de badkuip.
De indrukwekkende badeend reist de wereld rond en duikt op in allerlei steden -van Auckland, São Paulo tot Osaka. Een heel positief artistiek statement. Kijkers wanen zich weer even kind.
Of kijk naar Fat Monkey (São Paulo, 2010), een gigantische aap die is opgebouwd uit 10.000 aan elkaar geknoopte felgekleurde flipflops, het schoeisel van de Brazilianen. De aap ligt languit
in het park. Alleen al door de maatvoering van 15 meter kan geen voorbijganger om het beeld heen.
Hofman’s beelden vinden vaak hun oorsprong in alledaagse voorwerpen. Een eenvoudig zelfgevouwen papieren bootje, de pictogram van een industrieterrein of kleine in massa reproduceerde plastic speelgoedfiguren kunnen als bron dienen. Het zijn readymades, door Hofman geselecteerd omdat hij schoonheid ziet in hun vorm. Hij maakt er heldere en iconische beelden van: cartooneske uitvergrotingen van de werkelijkheid die door grootte en materiaalgebruik vervreemden en ontregelen.
Tegelijkertijd spreken ze direct aan: een feest van herkenning. Inflatables, raamstickers of landbouwplastic: voor Hofman is elk materiaal geschikt om er kunst van te maken. Zo bestond de
huid van Big Yellow Rabbit (Örebro, 2011) uit duizenden traditionele Zweedse dakspaanders.
In Muskusrat (2004) bedekte hij een houten frame met riet. Voor Uitkijkkonijn (2011) schroefde hij veel houten plankjes aan elkaar en voor Fat Monkey gebruikte hij teenslippers. Het zijn
vaak arbeidsintensieve projecten. Met liefde voor materiaal en ambacht wordt de zwaartekracht getrotseerd.
Naast tijdelijke of permanente beelden in de openbare ruimte heeft Hofman ook andersoortige kunstprojecten gerealiseerd. In Beukelsblauw (2004-2006) zette hij een blok afbraakwoningen tijdelijk in de schijnwerpers door de panden van straatniveau tot boven op het dak felblauw te schilderen. Voor Zirkus Zeppelin (2008), een project ter gelegenheid van de opening van de N470, koos Hofman 470 mensen uit om mee te vliegen in de grootste zeppelin ter wereld en zo vanuit de lucht de eigen leefomgeving te zien. Hofman nodigt in deze projecten de toeschouwer uit om dat wat schijnbaar vanzelfsprekend is, anders te bekijken.
Terwijl kunstenaars niet altijd waarde hechten aan de reactie van voorbijgangers, is voor Hofman het publiek een essentieel deel van zijn werk. Hofman draagt zorg voor de inbedding van zijn beelden in de omgeving. Zo ging hij voor Staalman (Amsterdam, 2011) in gesprek met jonge buurtbewoners van het Staalmanplein, vroeger een ruige wijk in Slotervaart. Hij maakte voor hen een elf meter hoge beer met een kussen onder zijn arm. Hofman: ‘De beer is stoer en staat wijdbeens. Want wie in deze buurt woont, moet sterk in zijn schoenen staan. Tegelijkertijd brengt de beer verbroedering. Mensen treffen elkaar aan de voet van het beeld.’
Even stilstaan en kijken. Echt kijken. En eventueel een foto maken. Een ontmoeting met één van Hofman’s spraakmakende beelden nodigt hiertoe uit. Hofman: ‘Mijn beelden brengen rumoer,
verbazing en een glimlach. Ze halen mensen even uit hun dagelijkse routine. Voorbijgangers houden stil bij een beeld, stappen van hun fiets en knopen een gesprek aan met andere passanten.
Mensen maken weer contact met elkaar. Dat is de werking van mijn beelden in de openbare ruimte.’
.
.
.
.
.
.
source: canal180pt

Florentijn Hofman é um artista holandês reconhecido mundialmente pelas suas instalações XXL, que vão saltando de cidade em cidade. Patos de borracha, macacos ou aranhas gigantes chocam as populações, mas o objetivo do criador não é mais do que fazer o público sorrir.
.
.
.
.
.
.
.
source: axismoveiswordpress

A instalação “Big Yellow Bunny” do artista Floretijn Hofman é uma escultura temporária de 13m de altura lançada contra a estatua de Engelbrekt.

Sua estrutura é feita de metal, concreto e madeira, já o revestimento é de telhas de fabricação local.

A instalação explora a noção de perspectiva e escala urbana proporcionando um novo ponto focal na praça! A obra retrata um coelho de pelúcia gigante que aparentemente “caiu” no meio da praça.
.
.
.
.
.
.
source: moimirorg

Сооружение временной 13-мтеровой инсталляции Big Yellow Rabbit из бетона, дерева и металла было к приурочено ежегодному биеннале открытого искусства, проходящему в Швеции
По словам автора, голландского скульптора Флорентина Хофмана (Florentijn Hofman), известного подобного рода крупногабаритными инсталляциями на открытом воздухе, гигантский кролик – это многократно увеличенная игрушка для объятий, популярная в Швеции.
.
.
.
.
.
.
.
source: estilosprodigymsn

Su más reciente proyecto es Big Yellow Rabbit, escultura diseñada para OpenART Örebro, un festival realizado durante septiembre de este año con el objetivo de convertir a las calles de la ciudad en espacios de exposición de arte público y urbano. El proyecto consistió en colocar un enorme conejo amarillo de 13 metros de altura, reposando de cabeza, en medio de una de las plazas más famosas de la ciudad de Örebro en Suecia, justo enfrente de la estatua de Engelbrekt, un rebelde sueco figura importante para la historia de ese país. Hofman utilizó materiales propios de la región para la construcción de la estructura del conejo.
.
.
.
.
.
.
.
source: dnse

De senaste tre månaderna har en stor gul kanin smyckat Stortorget i Örebro. Nu försöker ett kommunalråd i kommunen hitta nya adoptivföräldrar för att rädda kaninen från rivning.

Den som har besökt Örebro i sommar har inte kunnat undvika den sexton gånger sexton meter ”Big Yellow Rabbit” som ligger på rygg med benen i vädret mitt i centrum.

Kaninen har blivit en snackis, och kallats både ”brutal” och ”konst som man blir glad av” av kommuninvånarna.
.
.
.
.
.
.
source: photozhulong

高度：13米
黄色兔子造型的大比例雕塑是设计师为厄勒布鲁夏天两年一度的公开艺术展而设计的，动用了超过25名志愿者和工匠。在空旷的广场上，兔子雕塑紧邻engelbrekt纪念碑。成了广场上的焦点，挑战着人们对于城市里公共场所功能的传统观念。黄色兔子雕塑是在木制支架上添加了当地的木瓦组成的，雕塑的整个造型看上去就像这只巨大的长毛兔是被整个扔到这个广场中央的，而非设计师精心搭建成的。
.
.
.
.
.
.
source: falacultura

O artista Florentijn Hofman se descreve com três termos: humor, sensação e impacto máximo. Olhando para as obras dele, é impossível dizer que ele está errado.

Suas criações incluem um coelho de 13 metros de altura largado em uma praça europeia, um patinho de borracha de tamanho descomunal solto em um lago, pianos do tamanho de casas e uma mosca morta visível a quilômetros de distância.

A ideia que move o trabalho de Hofman é utilizar proporções descomunais para reinserir objetos cotidianos na vida das cidades. Esses objetos são reinseridos de duas formas: através de sua representação, como é o caso do patinho de borracha, familiar para pessoas do mundo todo; ou pelo seu uso como material para criar essas esculturas surreais.

Um exemplo do uso de materiais cotidianos para construir suas obras é Macaco Gordo (2010), um macaco de 15 metros de comprimento que ficou estirado no Parque Mário Covas, na Avenida Paulista. O macaco foi feito a partir de milhares de chinelos de dedo, amarrados cuidadosamente uns nos outros.
.
.
.
.
.
.
source: revistapul

Florentijn Hofman es un artista holandés que crea impresionantes esculturas de gran tamaño inspiradas en objetos cotidianos, especialmente animales. El artista emplea los más diversos materiales que van desde ojotas y madera hasta plásticos inflables y bolsas.
.
.
.
.
.
.
.
source: archiramapl

Ogromne zabawki porozwalane na ulicach, jakby przez miasto przeszedł gigantyczny maluch rodem z filmu „Kochanie powiększyłem dzieciaka”. Takie rzeczy dzieją się naprawdę! W Osace po zatoce pływała gigantyczna gumowa kaczka, w Szwecji w Örebro stanął kilkunastometrowy króliczek. Przyczyna tej światowej epidemii jest jedna – to Florentijn Hofman, holenderski artysta i jego zabawkowe rzeźby!