source: ingesideede
inges idee besteht aus den Künstlern Hans Hemmert, Axel Lieber, Thomas A. Schmidt und Georg Zey, die seit der Gründung 1992 in Berlin gemeinsam an Projekten im öffentlichen Raum arbeiten. Neben dem Arbeiten in der Gruppe sind alle Mitglieder in ihrer individuellen künstlerischen Praxis aktiv.
inges idee arbeitet als künstlerisches Kollektiv im öffentlichen Raum. Dort geht es darum ein Gespür für Möglichkeiten und Besonderheiten eines Ortes zu entwickeln und auszuloten was ein konkreter Eingriff auszurichten vermag. Das geschieht im Dialog mit dem jeweils vorgefundenen Ort, der, im Gegensatz zum referenzlosen „White Cube“ in Museen und Galerien, nicht statisch und zeitlos ist, sondern einem ständigen Veränderungsprozess unterliegt. Um einen Ort richtig zu begreifen, bedarf es einer Untersuchung seiner räumlichen, sozialen und historischen Gegebenheiten.
Kunst im öffentlichen Raum kann einen vorgefundenen Kontext verschieben um den Blick auf andere Wirklichkeitsaspekte zu öffnen. Wenn das gelingt wird der Ort interessanter und reicher. Der gewohnte Ablauf des öffentlichen Lebens wird für einen Moment unterbrochen und der Betrachter erhält die Möglichkeit über das zu reflektieren, womit er sich unerwartet konfrontiert sieht. Das kann ganz unmittelbar geschehen, und muß nicht notwendigerweise theoretischer Natur sein. Diese Unmittelbarkeit der Erfahrung ist ein demokratisches Erlebnis, das inges idee versucht in Gang zu setzten. Es geht um eine Neubestimmung des Ortes und die Beziehung des Betrachters zu dem was er dort wahrnimmt und erlebt. Gelungene künstlerische Eingriffe bereichern nicht nur den Ort im Allgemeinen, sondern insbesondere die Menschen, die ihn als Erweiterung ihrer privaten Sphäre erleben können.

Terwillegar Community Recreation Centre, Edmonton, CA
SAHURI + Partners Architecture Inc.

Die stark farbige Skulptur stellt einen Hybrid zwischen einem Läufer und einer Laufbahn dar, und mutet zu gleichen Teilen abstrakt und figürlich an. Running Track verbindet die konkrete grafische Ästhetik des Sports (Linienführung einer Laufbahn, Schuhsohle eines Sportschuhs, Streifen der Sportkleidung) mit der skulpturalen Kraft einer dynamisch geschwungenen Form. Die leichte Krümmung der Skulptur verstärkt dieses Bewegungspotential noch und lässt sie gleichzeitig in einen Dialog mit der ovalen Straßenführung des drop-off loops treten. Mit ihrem vitalen und bewegten Ausdruck nimmt sie auf die sportlichen Aktivitäten des Ortes direkt Bezug.

Durch die grafische Prägnanz der Linienführung und die übertriebene Perspektive erlangt die Arbeit eine explosive Dynamik und wirkt wie ein aus einem Zeichentrickfilm entsprungenes Konglomerat. Die lakonische Selbstverständlichkeit und monumentale Größe der Skulptur schafft jedoch eine nicht zu übersehende faktische Realität, welche das Areal emblematisch prägt.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
source: ingesideede
inges idee consists of the artists Hans Hemmert, Axel Lieber, Thomas A. Schmidt und Georg Zey, who have worked jointly on projects in public space since the group was founded in Berlin in 1992. Along with works carried out in the group, all members are active in their own individual artistic practice.
inges idee works as an artistic collective in public space. What is therefore important is to develop an intuition for the possibilities and specificities of a site and to explore the effect a concrete intervention could have. This is done in dialog with the given site, which, unlike the reference-free “white cube” of museums and galleries, is not static and timeless, but subject to a constant process of change. To properly understand a site, its spatial, social, and historical qualities must be examined.
Public art can shift a given context in order to open the gaze up to other aspects of reality. If that is successful, then the site becomes more interesting and richer. The accustomed course of public life is interrupted for a moment and the viewer has a chance to reflect upon something he is unexpectedly confronted with. This can happen very directly and need not be of a theoretical nature. This immediacy is a democratic experience that inges idee tries to implement. The aim is a new characterization of the site and the viewer’s relationship to what he perceives and experiences there. Successful artistic interventions enrich not only the site in general, but also people, who can experience it as an extension of their private sphere.

Terwillegar Community Recreation Centre, Edmonton, CA
SAHURI + Partners Architecture Inc.

The intensely colored sculpture is a monumental hybrid between a runner and a racetrack; it seems abstract and figurative in equal part. Running Track combines the concrete, graphic aesthetic of sports (the lines of a racetrack, the sole of a sports shoe, the stripes of sports clothing) with the sculptural power of a dynamically curving form. The slight bend in the sculpture increases the potential of movement and at the same time places it in dialog with the oval course of the road’s drop-off loop. With its vital and moving expression, it refers directly to the activities on the site. The striking graphic quality of the lines and the exaggerated perspective give the work an explosive dynamic that is reminiscent of an animated cartoon. The laconic self-evidence and monumental size of the sculpture, however, creates a factual reality that cannot be overlooked and that puts an emblematic stamp on the area.