Luminaris

source: zaramella

Juan Pablo Zaramella nació en Buenos Aires, Argentina, el 7 de abril de 1972. Sus cortos han obtenido un grán reconocimiento en los más importantes festivales de cine y animación del mundo. Su trabajo, VIAJE A MARTE, realizado en colaboración con el guionista Mario Rulloni, obtuvo más de 50 premios internacionales. Zaramella tambien se desempeña como ilustrador en diferentes medios gráficos. Sus trabajos realizados para el diario Clarín han sido distinguidos en numerosas ocasiones por la Society of News Design (USA) y Malofiej (España). Sus cortos obtuvieron el premio al Mejor Corto del año que otorga el INCAA durante dos años consecutivos. Zaramella ganó en dos ocasiones el premio “Condor de Plata” por sus trabajos. Su último corto, “Luminaris”, obtuvo el Premio del Público y el Premio Fipresci (de la crítica internacional) en Annecy 2011, el festival de animación más grande del mundo.
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source: zaramellaar

Juan Pablo Zaramella (Buenos Aires, Argentina) is an independent director and animator.After his graduation at the Instituto de Arte Cinematografico de Avellaneda as an Animation Director, he started writing, directing and animating his own films.All his independent shorts have been awarded at the most prestigious festivals around the world.In Argentina, he won the Best Film of the Year award (INCAA) and Condor de Plata Award for 2 consecutive years.As a result of the recognition of those first works, he started to work in animation for advertisements, directing commercials for renowned international brands.In 2010, Annecy International Animation Festival presented a special program with all his works.His last short film “Luminaris” has won more than 200 awards, including the Audience Award and Fipresci Award at Annecy 2011.
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source: monsterfresh

Buenos Aires‘ Juan Pablo Zaramella has been drawing since he was a child and, by the time that he was sixteen years old, he was already a working cartoonist. He studied to become an animation director at Instituto de Arte Cinematografico de Avellaneda and, after graduation, he began making his own films. This independent work, in turn, brought him enough recognition to result in getting advertising animation work and in directing commercials for high profile international clients. From the late 1990s to mid-2000s, Zaramella even held a position as an illustrator/graphist for the most widely distributed magazine in Argentina, Clarín, for which his work garnered several international awards from Society of News Design. Still, as new positions, responsibilities, and accolades continued to roll in, he has never ceased work on his own personal projects. In fact, Juan Pablo‘s film shorts have, arguably, become his greatest accomplishments, collectively yielding over 100 awards in their own right, worldwide. Among these achievements, Zaramella was selected for a 2008 Saatchi & Saatchi New Directors Showcase in Cannes and, in 2010, Annecy International Animation Festival presented a special program, showcasing all of his works. His most recent animated short, Luminaris, however, may be his most impressive yet.

The 6-minute and 15-second film was created using digital photography and an approach known as “pixilation“, which is essentially a stop-motion technique that uses frame-by-frame shots of live actors to create surrealistic hybrid of animation. Luminaris officially premiered in February of 2011, but the production actually began all the way back in 2008. Two and a half years might seem like an incredibly long time to produce a film this short, and it is, but the process involved in creating something like this is time consuming as all get out. Aside from the typical unpredictability of weather conditions that would impact any typical film shoot, every minor change in sun position could damage the consistency of a pixilation film by shifting the position of shadows in one frame from the next. Director of photography, Sergio Piñeyro, has stated that the sunlight’s shifts in speed and intensity during takes, forced constant adjustments with both the time-lapse frequency and the exposure of the photographs they were using. While the dedication and attention to detail is evident throughout the piece, it is only so in the most effective sense; never drawing attention to the stressful conditions that they must have endured, but rather suspending the whole film effortlessly in the meticulously crafted world that those efforts made possible.
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source: vimeo

Juan Pablo Zaramella is an Argentinean director and animator. His short films had won more than 100 awards all over the world.
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source: cinegnoseblogspot

O mais premiado curta de animação argentino e que chegou a ficar entre os dez finalistas para concorrer ao Oscar da categoria, “Luminaris” (2011) de Juan Pablo Zaramella apresenta em seus seis minutos uma grande riqueza simbólica a partir da colagem de estilos que vai da arte Deco e Surrealismo ao Filme Noir e Neorrealismo. O que representaria a alegoria de um universo alternativo governado por uma estranha força magnética do Sol que arrasta todos para os seus trabalhos? Apesar de Zaramella desconversar sobre o simbolismo do seu curta, podemos fazer um pequeno exercício de leitura do conteúdo da narrativa a partir de três pontos de vista: o marxista, o conspiratório e o gnóstico.

O mais premiado curta argentino, “Luminaris” em 2012 foi pré-selecionado entre os dez finalistas para concorrer ao Oscar dentro de sua categoria. Feito com uma técnica de stop-motion denominada pixilation onde atores reais interagem com objetos inanimados.

Dirigido por Juan Pablo Zaramella, a narrativa de seis minutos é ambientada em uma Buenos Aires que parece o resultado do cruzamento entre filme noir, realismo fantástico, neorrealismo e surrealismo. O curta conta a história de um homem (Gustavo Cornillón) que vive em um universo alternativo onde o tempo, o trabalho e o cotidiano são controlados pela luz do sol que age como espécie de força magnética, despertando a todos para depois arrastá-los ao trabalho e trazê-los ao final do expediente de volta para casa. O protagonista tem um trabalho rotineiro e repetitivo na linha de montagem em uma fábrica de lâmpadas onde são produzidas de uma forma, digamos, não muito ortodoxa…

Mas o protagonista alimenta um sonho, um projeto que será revolucionário. Às escondidas ele rouba a matéria- prima da fábrica de lâmpadas para em casa traçar os diagramas do seu secreto projeto.

Assistindo ao curta, podemos imaginar as dificuldades de produção e por que levou dois anos para ser concluído: a imprevisibilidade do tempo e as mudanças na intensidade movimentação do sol tornaram as tomadas de cena extremamente complicadas.

Juan Pablo Zaramella afirma que a temática do curta é “o trabalho em equipe e a importância dos sonhos e de manter os ideais pessoais” – “Juan Pablo Zaramella: “Luminaris fue creciendo y en un momento me di cuenta que tenía algo mucho más grande que lo que había planeado originalmente”, EscrebiendoCine , 16/01/2012.

A estranha fábrica de lâmpadas, a rotina maquinal daquela Buenos Aires alternativa de Zaramella, e a oposição entre a luz do Sol e a luz das lâmpadas são elementos que permitem ao espectador fazer diversas leituras. Sentimos que “Luminarias” é uma alegoria de alguma coisa a mais do que o diretor falou na entrevista, nitidamente em tom protocolar e genérico.
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source: journalzibelinefr

Le cinéma Les Variétés accueille la 10e édition de Cour(t)s-y-vite ! Les enfants du club Cinétilt se réunissent tous les lundis depuis novembre pour visionner et analyser des courts métrages. Le 12 juin, ils présentent leur sélection. Du drôle de monde de l’argentin Juan Pablo Zaramella dans Luminaris au cinéma expérimental du finlandais Risto Pekka-Blom dans What’s up, les apprentis cinéphiles ont programmé 9 courts métrages (durée totale : 73’) de leurs choix et à la portée de tous !
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source: k1rschde

Stop-Motion mit echten Schauspielern, sieht man selten aber hier interessant umgesetzt. Besonders das Spiel mit dem Licht ist schön anzuschauen. Die Story ansich macht auch Spaß aber so ganz mag der Funke nicht überspringen und die Auflösung ist leider etwas enttäuschend. Dies macht den ansonsten guten Gesamteindruck etwas zu Nichte.