highlike

JUN NGUYEN-HATSUSHIBA

阮初芝淳
ג’ון נגויין-האטסושיבה
ジュン·グエン=ハツシバ

Towards the Complex-For the Courageous, the Curious and the Cowards

source: experimentaorg

Representing a seemingly impossible human struggle, this film by Jun Nguyen-Hatsushiba creates a dreamlike reality that evokes echoes of human determination and hope. Working with local fishermen without any diving or breathing equipment, Nguyen-Hatsushiba wanted to capture a scene that is ‘performed’ but is simultaneously a pure act of survival. The fishermen struggle to peddle a cyclo across the ocean floor, occasionally rising to the surface to catch gasps of air in order to stay alive. Like Sisyphus eternally pushing his boulder up the mountain, this film is timeless in its resonance; an everyday scene from Vietnam, transported to an underwater world, becomes a memorial to humanity depicting both the futility and the dignity of persistence in the face of adversity.

Born in 1968 in Tokyo, Japan, Jun Nguyen-Hatsushiba has resided for equal periods in Japan, the USA, and Vietnam, and currently lives and works in Ho Chi Minh City, Vietnam. Nguyen-Hatsushiba was awarded a Masters of Fine Art from the Maryland Institute, College of Art, Mount Royal School of Art and a Bachelor of Fine Art from The School of the Art Institute of Chicago, and Brookhaven College, Dallas, Texas. Nguyen-Hatsushiba has received numerous awards, and his work has been exhibited extensively internationally including, recently, 51st Venice Biennale, Arsenale, Venice, Italy, 2005;
1 Moscow Biennale of Contemporary Art, Moscow, Russia, 2005; MAM Project 002: Jun Nguyen-Hatsushiba, Mori Art Museum, Tokyo, 2004; MACRO, Museo d’Arte Contemporanea Roma, Italy, 2003; and 13th Biennale of Sydney: (The World May Be) Fantastic, Sydney, Australia, 2002.
.
.
.
.
.
.
.
source: terminartors

About the artist:

Jun Nguyen-Hatsushiba was born in Tokyo to a Japanese mother and a Vietnamese father in 1968, the year of the Tet Offensive staged by the Vietcong and North Vietnamese troops. He earned an M.F.A. from the Maryland Institute College of Art in 1994 after receiving his B.F.A. from the School of the Art Institute of Chicago in 1992.

He has had solo exhibitions at the Mori Art Museum, Tokyo, the Museo d’Arte Contemporanea, Rome, Kunsthalle Wien, Austria, Smithsonian Freer Gallery of Art / Arthur M. Sackler Gallery
.
.
.
.
.
.
.
source: espace-holbeinover-blogorg

Un paysage sous-marin idyllique où le corps lutte désespérément dans un effort inutile, beau et pathétique.

L’artiste Jun Nguyen-Hatsushiba est le produit de nombreux lieux –il est né à Tokyo, a fait ses études aux États-Unis et habite maintenant au Vietnam, à Ho Chi Minh Ville- et son oeuvre puise dans ce multiculturalisme. Dans Memorial Project Nha Trang, Vietnam : Towards the Complex –for the Courageous, the Curious, and the Cowards, l’artiste fait référence à deux professions traditionnelles de sa patrie d’adoption, celles de pêcheur et de conducteur de cyclo-pousse. Dans cette vidéo à la beauté langoureuse, des pêcheurs au guidon d’un cyclo-pousse se livrent à une lente course sur les fonds sablonneux de la mer à Nha Trang, retenant leur respiration assez longtemps pour, à chaque plongée, parvenir à faire avancer à tour de rôle le véhicule d’un ou deux mètres avant de devoir remonter. Dans ce pays qui connaît un développement économique et social dont la fulgurance est sans précédent, les pêcheurs et les conducteurs font de plus en plus figure de laissés-pour-compte. Cette oeuvre poétique montre la lutte pour avancer coûte que coûte dans un univers qui leur est foncièrement hostile.
.
.
.
.
.
.
.
source: herzliyamuseumcoil

עבודה זו היא השנייה בטרילוגיה של ג’ון נגויין-האטסושיבה העוסקת בזיכרון אירועי ההיסטוריה של וייטנאם ושל יפן – ארצות מוצאו הדו-לאומי. כבן לאם יפנית ולאב וייטנאמי, אשר נולד ביפן וגדל בארצות הברית, עבודותיו משקפות את השניות הלאומית ואת הרצון לחזור לשורשים, לזהות ולתרבות המקורית. בשנת 1996, לאחר שנים רבות בגלות, שב נגויין-האטסושיבה לגור בהו צ’י מין סיטי (סייגון), העיר הגדולה והפתוחה ביותר בווייטנאם, ההולכת ומבססת את מעמדה בסצנת האמנות העכשווית.

בדומה לשני סרטי הטרילוגיה האחרים, גם עבודה זו מצולמת מתחת לפני הים בהשתתפות צוללנים ומלווה במוסיקה מסורתית. בובת דרקון ארוכה וצבעונית, המסמלת את הדרקון המסורתי של ראש השנה הסיני, נישאת על ידי שבעה צוללנים המתקדמים במעין תהלוכת ריקוד תת-מימי. לצד הדרקון מופיעה “מכונת גורל”, אובייקט גדול ועגול; בדומה למכונת הלוטו פולטת מכונה זו בכל סיבוב שלה כדורים קטנים כלפי מעלה. בעקבות הנסיקה ולפני הגעתם של הכדורים לקו המים, הם נחצים לשניים ומשחררים מתוכם אבקות צבעוניות – מחזה חלומי הנראה כזיקוקין דינור מתחת למים. הסצנה התיאטרלית מתייחסת למתקפת “טט” הקשה שאירעה בשנת 1968, ונחשבת לנקודת מפנה מכריעה במהלך מלחמת וייטנאם. גדודי צפון וייטנאם תקפו בהפתעה את הדרום בעת חגיגות ראש השנה הסיני המצוין על ידי שני הצדדים, וגרמו הרס רב ומוות. “מכונת הגורל” משקפת את אלמנט ההפתעה, והכדורים הנחצים לשניים מסמלים הן את הנשמות הבודדות הנפרדות מהחיים והן את המאבק והתקווה של “אנשי הסירות” שברחו בהמוניהם מווייטנאם הקומוניסטית שלאחר המלחמה. הכדור החצוי והתפזרות ענני האבקה מתוכו משולים, למעשה, לשחרור הנשימה האחרונה מהגוף.

נגויין-האטסושיבה לוקח על עצמו תפקיד חברתי של שימור זיכרון העבר ומתן כבוד למתים האנונימיים שנשכחו. מה שנראה בתחילה כבלט תת-מימי ואטי של צורות וצבעים, מתגלה כתרגום מטאפורי ורגיש לאירועי העבר הקשים בווייטנאם וביפן. הבחירה העקבית לצלם בים נעוצה בסמליות ובחשיבות הרבה שרוחשים תושבי שתי הארצות לים. המים נתפשים כמקור מזון, כנתיב תחבורה מרכזי וכהד היסטורי לאותם אלפי “אנשי הסירות” של מלחמת וייטנאם. עבודותיו של נגויין-האטסושיבה, הזוכות להצלחה בינלאומית רבה, משלבות בתוכן רקע אתני והיסטורי, מיצגים ויזואליים ופיוטיים המצולמים מתחת למים ושימוש בטכנולוגיה מתקדמת.

ג’ון נגויין-האטסושיבה (1968) נולד ביפן. חי ועובד בווייטנאם.
באדיבות גלריה מיצומה, טוקיו, גלריה לימן מופין, ניו יורק והאמן
.
.
.
.
.
.
.
.
source: mizuma-artcojp

グエン=ハツシバは1968年東京、日本人の母とベトナム人の父の元に生まれました。幼少期を日本で過ごした後、アメリカで教育を受け、現在、自身のバックグラウンドを求め、ベトナム・ホーチミン市を拠点に創作活動を行っています。
彼は、ベトナム、アジア、そしてそこから繋がる世界で起きている様々な社会問題を歴史や文化、経済、そして自身の経験などを踏まえ、描き出します。美しいビジュアルの中に無数につむぐ意味と意図、そして厳しくもある現実を幾重にも重ね、人間が本来持つ希望の物語を創り出します。

世界では既に注目を集めている彼も、今年9月から本展と同時期に開催される広州トリエンナーレ、また南京トリエンナーレに招待されるなど、中国においても活躍の場を広げています。北京三潴画廊での本展は、中国国内で初めての本格的な個展となります。インスタレーション、映像と彼の作品を余すところなく十分に堪能できるものとなるでしょう。
是非ご高覧ください。