source: artwelove

Originally born in Monaco, this now French artist works solely with living things to explore the very basic physical aspects of our existence – time, space and body. He attempts to create multi-sensorial and changing spaces and sculptures to show the uncertainties of our condition: the insects that conglomerate on his pieces, like the visitors that walk on or into his works accidently create a story and ask questions. Placing his audience face to face with the fragility of conserving the living, he stacks mildewing oranges, covers museum walls with wet flower for it to crackle in an accelerated fashion, or makes huge bubbling soap heaps so as to force us to look at the natural processes that surround us, the passage of time and the disturbing beauty of our biggest fear: decay.
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source: lesartistescontemporains

Michel Blazy travaille avec des matériaux périssables issus du quotidien : coton hydrophile, papier toilette, sacs plastique, aliments…
Avec eux, il crée des installations précaires qui croissent ou dépérissent pendant la durée de ses expositions. Ses photographies et vidéos enregistrent des événements tout aussi fragiles et poétiques. Michel Blazy travaille avec le vivant. Il le place au centre de son travail d’artiste et le laisse «faire son oeuvre».

Dispositifs évolutifs et installations éphémères lui permettent d’explorer la prolifération incontrôlée de micro-organismes dont les transformations et changements d’état sont autant de moments nécessaires à l’activation de l’oeuvre et à son développement, au sens le plus concret du terme. Bâtisseur d’univers aléatoires et fragiles, Michel Blazy aime manipuler les matières, tenter d’en contrôler disparition et transformation ou, bien au contraire, en être entièrement dépendant. Les micro-événements que l’aventure suscite sont essentiels aux déploiements du parcours : germinations souhaitées ou accidentelles, dessiccations et altérations des matières, moisissures et pourrissements microscopiques, dégradations des surfaces, dégénérescences, transmutations, décrépitudes des formes, toutes ces énergies fébriles du vivant sont revendiquées par l’artiste comme autant d’opérations essentielles à l’élaboration de l’oeuvre.
Le vivant ne se conçoit pas sans de multiples énergies mortifères, métamorphoses et nombreuses étrangetés. Les œuvres de l’artiste intègrent cette complexité qui se déploie avec toutes ses ambiguïtés, son caractère parfois inquiétant, voire repoussant. Araignées, peau de bête, trophée de chasse, champignon atomique, squelettes… autant de sculptures en matières comestibles qui forment un étrange bestiaire, un cabinet de curiosités paradoxales.
Statique sous un certain angle, le travail de l’artiste est en réalité habité par une multitude d’infimes mouvements qui ne cessent de faire et de défaire les formes à chaque instant, déroutant les catégories de la perception, aussi bien que celles du monde de l’art.
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source: offifr
Michel Blazy crée des sculptures à partir des petites choses de la maison, qui n’inspirent d’ordinaire que l’inattention dévolue aux objets du quotidien : purée de carotte, graines de lentilles, colorants alimentaires, croquettes pour chien et chat… Un savant mélange de matériaux naturels et artificiels qui constituent le support des investigations de l’artiste.
Pour le Collège des Bernardins, il propose une installation qui évoque le possible futur de la planète si nous ne prenons pas garde à notre environnement : décroissance et surconsommation sont au cœur de ses préoccupations.
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source: designmagazin
Sochař a umělec Michel Blazy je proslulý především svou prací s rychle kazícím se materiálem. Jeho posledním počinem jsou instalace z pěny. Nedávno na sebe Blazy upozornil tím, že zaplnil pěnou nově zrekonstruovaný středověký klášter v srdci Paříže, který dnes slouží jako výstavní prostor pro současné umění.
Michel Blazy je francouzský umělec pocházející z Maroka. Ke svým sochám přistupuje téměř filosoficky, zabývá se základními fyzikálními aspekty naší existence, jako jsou čas, prostor a tělo. Blazy pracuje s materiály, kdy může řídit jeho transformaci, může sledovat mikro-události, které mění strukturu – klíčení, vysušení, poškození povrchu, hnilobu a plíseň.
Michel Blazy rád používá organické materiály, které se dají najít doma, na zahradě nebo přímo v kuchyni; materiál jako je jídlo, hmyz či toaletní papír. V roce 2007 vystavoval sochy ze slupek pomerančů, celá místnost se postupně zaplnila zápachem rozkládající se hmoty.
Blazy již dříve pracoval s tématem pěny, v Paříži vystavil instalaci nazvanou Fontaine de Mousse, Loni v létě v umělecké instalaci nazvané Bouquet Final vyplnil cisterciácký klášter ze 13. století v Paříži pěnou. Pevné a po staletí neměnné stěny kláštera vytvářely kontrast s pohybující se pěnou, která splývala kaskádovitě z kovového lešení. Použitým materiálem byly velké listy pěny, široké proužky rostoucí do délky, stáčející se do sebe, až nakonec spadly na zem. Lešení stálo mezi gotickými sloupy a podloubím ze světlého kamene.
K instalaci pěny se vrátil i letos v únoru během jednodenních oslav White Night v australském Melbourne. Šestimetrového lešení s plastovými boxy na bocích připomínalo velkou kytici a stejně jako v Paříží, i zde se lešení pomalu zahalilo do pěny. V současnosti vystavuje Michel Blazy v Bruselu v Centrale for Contemporary Art a v Los Angeles v galerii Barnsdall.
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source: galerieartconcept
Michel Blazy est né en 1966 à Monaco. Il vit et travaille à Paris. Son travail est présent dans les collections suivantes : Museum of Old and New Art (MONA), Tasmanie; MNAM – Centre Georges Pompidou, Paris Fonds National d’Art Contemporain; Paris Musée d’art moderne de la Ville de Paris; Nouveau Musée National de Monaco; FRAC Aquitaine; FRAC Basse-Normandie; FRAC Corse; FRAC Haute-Normandie; FRAC Ile-de-France; FRAC Languedoc-Roussillon; FRAC Limousin; FRAC Nord Pas De Calais; FRAC PACA; FRAC Poitou-Charentes; Les Abattoirs, Toulouse. Expositions : Bouquet Final 3, National Gallery of Victoria, Melbourne White Night (2013); Le Grand Restaurant, Le Plateau – FRAC Idf, Paris (2012); Débordement domestique; Art:Concept, Paris (2012); Post Patman, Palais de Tokyo, Paris (2007).
Michel Blazy a créé un univers artistique fait d’absurde, de périssable, de vivant et de mutation. Il utilise des matériaux humbles, des matières vivantes, organiques que l’on trouve dans sa cuisine ou son jardin, donnant naissance à un art animé, mouvant et étrange. Ses installations sont constituées de rencontres de matières, qui tentent de faire perdurer un moment, un instant grâce à différentes stratégies de survie. La première stratégie du vivant pour se sauvegarder est la reproduction, les oeuvres de Blazy utilisent le même moyen pour survivre, elles se reproduisent, se répètent; à l’artiste de trouver le bon geste, de se plier à la matière pour y parvenir. Ainsi, les choses artificielles produites vont s’intégrer dans le cycle du vivant et créer une sorte de rituel contre le temps en adoptant le même comportement que le vivant.
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source: galerieartconcept
Michel Blazy was born in 1966 in Monaco, he lives and works in Paris. His work is present, among others, by the following institutions: Museum of Old and New Art (MONA), Tasmanie; MNAM – Centre Georges Pompidou, Paris Fonds National d’Art Contemporain; Paris Musée d’art moderne de la Ville de Paris; Nouveau Musée National de Monaco; FRAC Aquitaine; FRAC Basse-Normandie; FRAC Corse; FRAC Haute-Normandie; FRAC Ile-de-France; FRAC Languedoc-Roussillon; FRAC Limousin; FRAC Nord Pas De Calais; FRAC PACA; FRAC Poitou-Charentes; Les Abattoirs, Toulouse. Exhibitions : Bouquet Final 3, National Gallery of Victoria, Melbourne White Night (2013); Le Grand Restaurant, Le Plateau – FRAC Idf, Paris (2012); Débordement domestique; Art:Concept, Paris (2012); Post Patman, Palais de Tokyo, Paris (2007).
Michel Blazy has created a universe made of perishable, live and mutating matter. His use of organic and live materials of humble extraction that can be found in any kitchen or garden gives birth to a lively, animated, shifting and strange kind of art. His installations are encounters of materials that aim at stretching a moment’s duration through different strategies of survival. The first strategy used by living matter for its own safeguard is breeding, and Michel Blazy’s works apply the same method to ensure their own survival; they breed and reoccur; beckoning the artist to find the right gesture and fulfill all necessary material conditions to succeed. Hence, his produced artifacts will fit into a cycle of living-matter and create a sort of anti-time ritual much akin to a natural-life strategy.