source: novateru

Учитывая, что природа это самый талантливый и находчивый дизайнер, неудивительно,что многие представители творческих профессий стараются ей подражать, заимствуют идеи и образы, воплощают их в собственных проектах, черпают свое вдохновение из естественного источника. Такими судьбами появилась на свет авторская коллекция необычных светильников Naturoscopie II от скульптора Ноэ Дюшофура-Лоранса (Noé Duchaufour-Lawrance). Его вдохновение – это солнечный свет, пробивающийся сквозь густую крону деревьев погожим летним днем.

Дизайнер разработал “ботанические” светильники, внешне напоминающие веточки с листьями, которые могут быть как настенными, так и напольными, как декоративным, так и самостоятельным освещением. Уникальные по форме и содержанию, “веточки” изготовлены из карбонового волокна, плексигласса и стали, а в модульных “листочках” спрятаны светодиоды, фрагменты зеркал и цветных пластин. Расположенные особым образом, они и обеспечивают столь необычное освещение, имитирующее солнечный свет, проникающий сквозь густую крону деревьев.

Компьютерные технологии помогли дизайнеру сформировать у человека ощущение, будто он находится в лесу, саду или парке, а над ним проплывают облака, ветер ласково покачивает ветви деревьев… Ему удалось добиться уникального эффекта “живого” света, заставив светильники сиять то ярче, то бледнее, мягко мерцать и переливаться, имитируя естественное “поведение” солнечных лучей. Пожалуй, Ноэ Дюшофур-Лоранс стал одним из немногих дизайнеров, кто действительно сумел создать новую реальность искусственным путем, наполнив ее настоящими, естественными эмоциями, вызывающими естественные, настоящие воспоминания.
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source: dezeen

French designer Noé Duchaufour-Lawrance has launched a white variation of his leaf-like LED lighting, which fades and flickers like dappled light coming through trees.

The white Naturoscopie II lights by Noé Duchaufour-Lawrance contain LEDs behind their perspex “leaves”, which slowly brighten and fade to reflect different background colours.

“This collection is linked by the fact I really wanted to express something a little bit more intimate than through a functional object,” Duchaufour-Lawrance told Dezeen at Design Miami, where he exhibited the lighting in the Galerie BSL booth. “It’s more sculptural, because it’s not really a light, it’s more an object that provides an emotion by the contemplation of it.”

Other projects by the designer we’ve featured on Dezeen include an airport business lounge with tree-shaped lamps and a spiral bookcase inspired by an ammonite fossil.

Dezeen was in Miami last week covering all the highlights from Design Miami, including Asif Khan’s “ice halo” of Swarovski crystals and Snarkitecture’s sausage-like inflatables over the entrance to the fair – see all our stories from Design Miami.

Here’s some more information from the designer.

Naturoscopie II – Lights

This set of lights corresponds with the responsive transcription of the sun when it filters through tree foliage. Within each head, the sequence of the LEDs and their reflection on mirrors and coloured surfaces interpret this natural movement, in a both fugitive and perennial temporality. The light asserts itself in the form of sparkles and bright or mellow green, yellow or silver fragments.

In the mural compositions, the foliage pattern unfurls flat, on a single level parallel to the wall, the articulations of the heads making different positions possible. With the ceiling fixtures, the volume of the foliage opens out, the modules connecting at different heights.
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source: bernhardtdesign

Born in South France in 1974, Noé Duchaufour-Lawrance is a designer of objects and interior environments. Following in the footsteps of his father, a sculptor, his artistic interests developed at an early age. Growing up in this creative atmosphere, he had the opportunity to define his own language: using natural shapes with smooth and organic lines which remain fluid and structured at the same time. After earning a degree in Metal Sculpture from the Ecole Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art, he studied furniture design at the renowned Les Arts Décoratifs.

Fueled by his rich creative background, Duchaufour-Lawrance explored new boundaries and rapidly became involved in unusual projects that enabled him to define and create his own aesthetics and style. In 2002, he served as artistic director for the Sketch restaurant in Soho, London, and his bold design of the interiors soon transformed it into one of the most sought-after venues in the city.

Having garnered worldwide acclaim for the Sketch project, Duchaufour-Lawrance established the creative studio Neonata, meaning “New Birth” in 2003. Functioning as a think tank and a research laboratory, Neonata’s team under Duchaufour-Lawrance’s direction “gives birth” to design and interior architectural projects that convey a sense of perfection down to the last detail. In a dramatic makeover in 2005 for the high-end gastronomic restaurant Senderens (formerly known as Lucas Carton), Duchaufour-Lawrance complemented and contrasted Majorelle’s historic wood-panels with luminous tables and engraved mirrors giving a contemporary twist of design to the Art Nouveau interiors.

In 2007, Duchaufour-Lawrance received the prestigious Maison & Objets Créateur de l’Année award. In the same year, he designed the new interiors of the Maya Bar in Monaco, rejuvenated the famous Maison Sénéquier in St Tropez, and in collaboration with Brand Image created the new visual and architectural identity of the Air France business class lounges.

Finding inspiration in nature, his series of “Down Side Up” vases resemble round pebbles; his office ensemble “Landscape” created for Longchamp takes the form of a moving landscape; and his furniture for Ceccotti – including the iconic Manta Desk – appears as an elegant mix of intertwined curved lines and ramifications.

His achievements also include international successes for his design of Rémanence, a candelabra designed for Baccarat; a perfume bottle in the shape of a gold bar for Paco Rabanne; and Dessous Chics, a collection of furniture for Zanotta.
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source: cinnafr

Créateur d’environnement et créateur d’objets, Noé Duchaufour-Lawrance est né à Mende (France) en 1975. Élevé dans un milieu créatif, il définit son propre langage à l’aide de formes naturelles, souples, organiques, fluides et structurées à la fois. Formé à la Sculpture sur Métal (ENSAAMA), il intègre ensuite la section Mobilier des Arts Décoratifs.

Noé s’intéresse à des projets insolites : c’est le cas du restaurant Sketch, à Londres, qui propulse sa carrière dès 2002. Fort de ce projet phare, il crée en 2003 l’agence Néonata, qui signifie ” nouvelle naissance “. En 2005, il fait subir à Senderens un lifting de premier ordre. En 2007, il est élu ” Créateur de l’Année ” par le salon Maison & Objet . il réalise la même année, le décor du Maya Bar à Monaco, le Sénéquier à St Tropez et la nouvelle identité des salons lounge d’Air France, en collaboration avec Brand Image.

Noé Duchaufour-Lawrance travaille sur des projets qui varient de la plus petite à la plus grande échelle. Il signe une ligne de mobilier pour Ceccotti, un luminaire pour Baccarat, un flacon de parfum pour Paco Rabanne, les ” Dessous Chics “, une collection pour Zanotta ainsi que les contours d’un hôtel à Marrakech.

Voici comme il définit lui-même son travail :

” L’objet se doit bien sûr de répondre à un besoin et ne pas en créer d’autres. Au delà de cette nécessité absolue, il doit être vecteur de sens et d’émotions.
C’est sous cet angle que j’approche le dessin d’un objet, au travers d’un langage et non d’un style, que je développe au fur et à mesure de mon expérience.
Un langage en mouvement permanent exprimé par la forme et la matière et inspiré par mon environnement, naturel, réel ou idéalisé et mes émotions vécues ou rêvées.
Car je crois sincèrement aux liens affectifs qui se tissent entre les hommes, l’espace et les objets.
Les objets et les espaces que je crée en symbiose tendent vers la même direction, aidés parfois par un zeste de provocation, mais évitent en permanence de tomber dans les avatars de la gratuité et de la séduction “.