Screenplay

source: archdaily

Utilizando os mais simples materiais –uma leve estrutura de aço e corda- Oyler Wu Collaborative criou uma dinâmica parede- tela de 6,4 metros concebida como uma “brincadeira” sobre a percepção visual. A geometria da composição, reforçada pelo cuidado com que os 13,7 metros de corda são tensionados na estrutura, resulta em uma tela ondulante que, embora derivada de uma técnica complexa, manifesta-se em um visual elegante. A parede, exibida no LA Convention Center durante o Dwell on Design, como ilustra o vídeo, provocou os visitantes a interagir com o projeto física e visualmente.

Oyler Wu explicou: “Na sua ortografia, ou na sua fachada, a parede forma uma série de padrões meticulosamente organizados, facilmente reconhecidos pelo espectador. À medida que o espectador move-se ao redor da parede, suas qualidades tridimensionais revelam um sistema mais complexo de cavidades transversais, superfícies de torção, e densidade de materiais. A experiência pretende construir um sistema de legibilidade padrão, utilizando efeitos ópticos como forma de provocar um engajamento no trabalho.”

Time de projeto e fabricação: Dwayne Oyler,Jenny Wu, Huy Le, Sanjay Sukie, Yaohua Wang, Qing Cao,Farnoosh Rafaie, Jie Yang, Clifford Ho,Joseph Chiafari, Tingting Lu, Qian Xu, Mina Jun, Vincent Yeh, Kaige Yang, Shouquan Sun
.
.
.
.
.
source: dezeen

Architects Oyler Wu Collaborative wound more than 13,000 metres of rope through steel frames to create this screen wall for Dwell on Design 2012 in Los Angeles (+ movie).

From some angles the wall appears to be organised in a pattern, but from other directions the surface seems distorted and irregular.

The rope is also tied around the framework of a bench, which protrudes from one side.

Oyler Wu Collaborative’s previous projects include a moving installation for the LA Forum for Architecture and Urban Design and an aluminium staircase in the SCI-Arc gallery in Los Angeles.

Here’s some more information from Oyler Wu Collaborative:

Screenplay by Oyler Wu Collaborative will be on view from 6/22 to 6/24 at Dwell on Design 2012 at LA Convention Center.

Screenplay is conceived of as a ‘play’ on one’s visual perception. This 21-feet-long screen wall is constructed of 45,000 feet of rope strung through a series of lightweight steel frames.

The wall is designed with the intention of provoking a sense of curiosity by slowly revealing its form and complexity through physical and visual engagement with the work.

The wall is made from a repetitious steel framework with rope infill that varies over the length of the wall in three dimensions, forming a thickened undulating screen made up of dense line-work. In its orthographic, or ‘straight on’ view, the wall forms a meticulously organised series of patterns easily recognised by the viewer.

As the viewer moves around the wall, its three-dimensional qualities reveal a more complex system of deep sectional cavities, twisting surfaces, and material densities.

The experience is meant to build on an ‘on again/off again’ system of pattern legibility, using optical effects as a means of provoking engagement in the work.

Project Design and Fabrication Team: Dwayne Oyler, Jenny Wu, Huy Le, Sanjay Sukie, Yaohua Wang, Qing Cao, Farnoosh Rafaie, Jie Yang, Clifford Ho, Joseph Chiafari, Tingting Lu, Qian Xu, Mina Jun, Vincent Yeh, Kaige Yang, Shouquan Sun.
.
.
.
.
.
source: plataformaarquitecturacl

Oyler Wu Collaborative se destaca por estar haciendo increíbles instalaciones en donde se lleva al máximo la simpleza de los materiales, generando formas y relaciones a partir de un estudio previo que resultan muy complejas. En esta ocasión, el proyecto ‘Screenplay’, utiliza materiales tan simples como el acero para construir un marco y metros de cuerda para dar forma a esta peculiar pantalla. Así es como toma forma esta instalación de 21 pies de largo que se pensó para ser un interesante objeto a gran escala que permite el juego con la percepción visual del espectador.

Técnicamente, la simple geometría del marco de acero, ha sido reforzada no solo estructuralmente, sino que compositivamente por el uso de más de 45 mil pies de cuerda, que se fusiona con marco de acero. El resultado es increíble, una gran pantalla ondulante que muestra su complejidad técnica y una elegante estética. Esta pantalla se ha expuesto en el Centro de Convención en Los Ángeles para una convención de diseño y vivienda.

Al observar la planimetría de la pantalla y el video de la producción de esta, podemos ver que ningún amarre de la cuerda y ningún nudo fue hecho espontáneamente, sino que todo fue desarrollado en detalle a través de distintos software computacionales.

Oyler Wu explicó el proyecto con las siguientes palabras: “Viendo la pantalla desde una vista ortográfica o derecha, se forman una serie de diseños meticulosamente organizados fáciles de reconocer por el espectador. Cuando el espectador se mueve al rededor de la pared, sus cualidades tridimensionales son reveladas, mostrando un complejo sistema de secciones, cavidades, superficies y densidades materiales. La experiencia debe construir un sistema de legibilidad de patrones, utilizando efectos ópticos como formas de provocación y compromiso con el trabajo”.
.
.
.
.
.
source:

Oyler Wu Collectiveによる「スクリーンプレイ」

設計事務所、Oyler Wu Collectiveは、ロサンゼルスで開催される「Dwell on Design 2012」に向けて、13,000メートル以上のロープをスチールのフレームに巻き付けて、このスクリーンの壁を作り上げた。

いくつかのアングルからは、壁はパターンに沿って秩序化されているように見えるが、違う角度からみると、外面がねじれて不規則なようにも見える。

ロープは、壁の一方から飛び出したようなベンチの骨組みにも巻き付けられている。

Oyler Wu Collaborativeのプロジェクトには、「『建築家と都市デザインのためのLAフォーラム』の可動装置」や、「ロサンゼルスのSCI-Arcギャラリーにあるアルミニウムの階段」等がある。

以下、Oyler Wu Collaborativeからの更なる詳細：

Oyler Wu Collaborativeによる「スクリーンプレイ」は、ロサンゼルス・コンベンションセンターで開催される「Dwell on Design2012」において、6月22日から6月24日まで展示される。

「スクリーンプレイ」は、人のビジュアル的な感覚における「遊び」のようなものを想像させる。この長さ21フィートのスクリーンの壁は、ひとつなぎの軽量のスチールフレームに張り巡らせた、45,000フィートのロープによって構成されている。

この壁は、作品がもつ物質面とビジュアル面の相互作用によって、その全体像や複雑性が徐々に明らかになっていくことで、見る人の好奇心に訴えかけることを意図しながらデザインされた。

壁は、同じ形で反復するスチールの枠組みと、ロープで編んだ内部構造によって作られている。それは、3次元空間における壁の隅々までに動きを与え、濃密な線の集まりから成る、厚みを持った波状のスクリーンを形成している。標準的に、「真っすぐな」視点に立つと、この壁は、入念に秩序立てて編成された一定のパターンの連なりだと、見る人はすぐに気がつくだろう。

見る人が壁の周りを動き回るとき、所々に開いた深い空洞や、湾曲する外面、素材の濃密さといった、より複雑な構成要素が、その3次元的な特性から、 徐々に見えてくる。

この体験は、 あるパターンの認識性を高めるための「現れては消える」方式に基づいていること示している。それには、作品における異なる要素の相互作用を誘発する手段として、視覚効果を用いている。

プロジェクトデザインと制作チーム：Dwayne Oyler, Jenny Wu, Huy Le, Sanjay Sukie, Yaohua Wang, Qing Cao, Farnoosh Rafaie, Jie Yang, Clifford Ho, Joseph Chiafari, Tingting Lu, Qian Xu, Mina Jun, Vincent Yeh, Kaige Yang, Shouquan Sun.
.
.
.
.
.
source: perouru

На фестивале DwellonDesign 2012, который состоялся в Лос-Анджелесе (штат Калифорния), молодая группа архитекторов из Collaborative подготовила необычною инсталляцию, названия которой Sсreenplay. Современная архитектурная концепция густо переплетается веревками, тем самым образуя завесу с футуристическим дизайном.

Вся конструкция представляет собой плавный переход большого каркаса, через который натянуто 13 700 метров веревки, в необычною лавку, созданною по той самой технологии. В результате Sсreenplay, который тянется почти на 6,5 метров, объединяет в себе оптическую иллюзию, произведения современного искусства и небудничною лавку для сидения. Автор инсталляции Oyler Wu.