بابلو رينوسو
巴勃罗·雷诺索
파블로 레노소
Пабло Рейносо

source: designboom

in his continued exploration and manipulation of the iconic thonet chair, paris-based pablo reinoso has produced a series of sculptural objects which physically extend the bentwood furniture piece beyond the chair’s normal boundaries.

for one group of objects, reinoso has duplicated and stretched the back’s of the chairs, to create in someway a projection of a distorted, elongated ‘shadows’ captured in the bentwood. these extensions also act as structural support for the pieces.

in another set, he has focused on the transformation of the chair’s seat, replicating the circular frame and utilizing the caning material in an alternative way. in ‘TH 04 05′, he has multiplied the seat four times, using vegetal fibres to connect the
additional circular frames as if it is falling out of itself.

with ‘TH 13 05′, reinoso has pulled the chair seat upwards in a vertical structure, using three additional frames to create a tubular form which cannot be sat on. ‘TH 06 05′ pushes the seat into a downward’s motion, creating a basket-like form within the frame.

instead of using the caning vegetal fibres in their typical form, ‘TH 21 06′ and ‘TH 09 05′ exhibit them in their natural unwoven state, flowing outwards and gathering in huge masses around the bases of the chairs themselves.
.
.
.
.
.
.
source: revistacasaejardimglobo

Distorcida, alongada e estendida. Assim é a mais nova criação do designer argentino Pablo Reinoso. O artista utilizou a primeira – e mais tradicional – cadeira de Michael Thonet (designer alemão) para projetar uma visão interessante da peça. Conhecida como modelo 214, e com 151 anos de história, o mobiliário ganhou detalhes curiosos, especialmente em seu assento, feito originalmente de palha, uma das marcas registradas de Thonet.
.
.
.
.
.
.
.
source: markmedianetro

Inspirat de scaunul Thonet, Pablo Reinoso a creat o serie de sculpturi spectaculoase, adevarate inspiratii la randul lor! Umbrele devin parte integrata din obiect, creand astfel senzatia de plutire, de imponderabilitate. Fun pe kovor prinde noi forme, da aceasta data in stilul inconfundabil Thonet! Lasa-te cuprinsa de atmosfera de poveste si creeaza la randul tau!
.
.
.
.
.
.
source: livemasterru

Творчество Мастера вдохновляет и современных художников, дизайнеров. В память Михаэля Тонета и его знаменитого венского стула № 14 аргентинский скульптор и дизайнер Пабло Рейнозо (Pablo Reinoso) провёл персональную выставку под названием «Pret-a-Thonet» («Thoneteando»).
.
.
.
.
.
.
.
source: blogfurniersk

„Ohnúť alebo zlomiť“je celoživotným heslom Michaela Thoneta, priekopníka stoličiek z ohýbaného dreva. Keď sa zapozeráme na stoličku č.14, najznámejšiu predstaviteľku Thonetovej práce, čo vidíme? Vidíme jednoduchosť. Oblé tvary. Ľahkú konštrukciu. Minimum využitých dielcov. Predovšetkým však vidíme dokonale ohnuté drevo.

Michael ThonetPrvé pokusy ohnúť drevo sa objavili už v 17. storočí, avšak až Thonetova metóda len spred 150 rokov zaznamenala prevrat. Tá spočíva v naparení dreva sýtou parou a jeho následné ohnutie pomocou tvárnic. Ak sa niekomu táto metóda nezdá ničím výnimočná, buď o nej už počul, alebo je nadmerne intelignetný a má potenciál stať sa slávnym. Minimálne by ho bol mal pred 150 rokmi. Neúspešných experimentov do polovice 19. storočia bolo totiž neúrekom.Stolička Viedenských kaviarníStolička č.14 je napriek jemne pôsobiacej konštrukcii neuveriteľne pevná. Skúste ju vyniesť na Eiffelovu vežu a zhodiť. Vydrží. Ako to vieme? Thonet tento „veľký pád“ už predviedol vrámci Svetovej výstavy v Paríži, kde získal zlatú medailu.Thonet bol vďaka prevratnému vynálezu, minimálnemu množstvu materiálu potrebného na jeho výrobu a vďaka eminentnému záujmu zo strany „sediacej“ populácie schopný stoličke zabezpečiť veľmi prijateľné ceny. Vďaka nízkym cenám záujem ďalej rástol. Thonetky sa stali prvým sériovo vyrábaným nábytkom. Do krabice s rozmerom 1 meter štvorcový sa ich zmestilo v demontovanom stave až 36 kusov.

„Štrnástka“ je zdrojom inšpirácie pre mnohých umelcov. Nehovoríme len o jej napodobeninách, či mladších sestrách. Hovoríme aj o inšpirácii podnecujúcej v niektorých ľuďoch až absurdnú kreativitu. Jedným z týchto ľudí je aj argentínsky dizajnér Pablo Reinoso.

Pablo Reinoso

Thonetov dizajn uchvátil Pabla Reinosa natoľko, že ho preniesol do väčšiny svojich diel. K tým sa však ani v najmenšom nedá pripísať heslo “forma nasleduje funkciu” ako pri prakticky využiteľných produktoch Thoneta či iných predstaviteľov funkcionalizmu. Reinoso je kreatívec. Vo viacerých dielach uprednostňuje fantáziu pred funkčnosťou. Nehovoríme, že je to zlá cesta. Sú to inšpiratívne sochy.