Rino Stefano Tagliafierro
beauty
source: rinostefanotagliafierro
Sulla bellezza da sempre aleggiano le nubi del destino e del tempo divoratore. La bellezza è cantata, raffigurata e descritta fin dall’antichità come l’attimo fuggente della felicità e della pienezza della vita inesauribile, fin dall’inizio destinata ad un epilogo tragico e salvifico.
In questa interpretazione di Rino Stefano Tagliafierro la bellezza è riportata alla forza espressiva di un gesto che egli scaturisce dall’immobilità del quadro, animando un sentimento sottraendolo alla fissità museale. Come se in quelle immagini che la storia dell’arte ci ha consegnato fosse congelato un movimento che l’oggi può rivitalizzare grazie al fuoco dell’inventiva digitale.
Una serie ben congegnata di immagini della più bella tradizione pittorica (dal rinascimento al simbolismo di fine ottocento, passando per il manierismo, il paesaggismo, il romanticismo e il neoclassicismo) sono accostate secondo un’intenzione che rintraccia il sentimento sotto il velo delle apparenze. Un’ispirazione che ci restituisce il senso di una caducità e della brevità esistenziale che l’autore interpreta con la dignità tragica di uno sguardo disincantato, capace di cogliere il senso profondo di un’immagine.
La bellezza in questa interpretazione è la compagna silenziosa della vita che inesorabilmente procede dal sorriso del bambino, attraverso l’estasi erotica, verso la smorfia di dolore che chiude un ciclo destinato a ripetersi all’infinito.
Significativi, da questo punto di vista, sono l’incipit di un’alba romantica nel cui cielo volano grossi uccelli neri e il finale del tramonto romantico con rovine gotiche che compie l’opera del tempo che fugge.
Giuliano Corti
.
.
.
.
.
.
source: rinostefanotagliafierro
Nato nel 1980.
Regista e animatore freelancer di video sperimentali.
Si è laureato all’ISIA d’Urbino e allo IED-European Institute of Design di Milano.
Ha realizzato numerosi videoclip per importanti artisti italiani e internazionali: FourTet, Stumbleine, Digitalism, Mobbing, M+A, ORAX, Fabri Fibra, Big Fish, Morgan, Eva, Mario Venuti e Vittorio Cosma. Collabora con lo studio Bazzani per la produzione di fashion video per lo stilista Antonio Marras e Kenzo e con lo studio N!03 per videoproiezioni e installazioni interattive per mostre, musei ed eventi speciali. Nel corso degli anni ha avuto esperienza nell’ambito del visual-art e videomapping con Claudio Sinatti e aiuto regia, art direction e compositing con lo studio K48. Nel 2013 ha dato vita insieme ad altri due videomaker al progetto audio/visivo Karmachina.
Ha partecipato a numerosi festival e concorsi, ricevendo diversi riconoscimenti internazionali, tra cui: Festival international du film di d’animation d’Annecy 2012, Ottawa International Animation Festival 2012, Video Art & Experimental Film Festival NEW YORK, Atlanta Film Festival 2013, Sapporo Corto Fest 2013, Interfilm di Berlino 2013. Nel 2014 ha pubblicato il cortometraggio animato “BEAUTY”.
.
.
.
.
.
.
.
source: rinostefanotagliafierro
Over Beauty, there has always hung the cloud of destiny and all-devouring time.
Beauty has been invoked, re-figured and described since antiquity as a fleeting moment of happiness and the inexhaustible fullness of life, doomed from the start to a redemptive yet tragic end.
In this interpretation by Rino Stefano Tagliafierro, this beauty is brought back to the expressive force of gestures that he springs from the immobility of canvas, animating a sentiment lost to the fixedness masterpieces.
Its as though these images which the history of art has consigned to us as frozen movement can today come back to life thanks to the fire of digital invention.
A series of well selected images from the tradition of pictorial beauty are appropriated, (from the renaissance to the symbolism of the late 1800s, through Mannerism, Pastoralism, Romanticism and Neo-classicism) with the intention of retracing the sentiment beneath the veil of appearance.
An inspiration that returns to us the sense of one fallen, and the existential brevity that the author interprets as tragic dignity, with an unenchanted eye able to capture the profoundest sense of the image.
Beauty in this interpretation is the silent companion of Life , inexorably leading from the smile of the baby, through erotic ecstasies to the grimaces of pain that close a cycle destined to repeat ad infinitum.
They are, from the inception of a romantic sunrise in which big black birds fly to the final sunset beyond gothic ruins that complete the piece, a work of fleeting time.
Giuliano Corti
(english translation: Thomas McEvoy)
.
.
.
.
.
.
.
source: rinostefanotagliafierro
Born in 1980.
Italian experimental animator and director. He graduated at the ISIA of Urbino and IED -European Institute of Design in Milan. He has made many music videos for major Italian and international artists: FourTet, Stumbleine, Digitalism, Mobbing, M+A, ORAX, Fabri Fibra, Big Fish, Morgan, Eva, Mario Venuti e Vittorio Cosma. Collaborated with studio Bazzani for the production of fashion video for designer Antonio Marras and Kenzo and with studio N!03 for videoprojection and interactiveinstallations for exhibitions, museums and special events. Over the years he has had experience in visual art and videomapping with Claudio Sinatti and assistant director, art-direction and compositing with the study K48.
In 2013 he gave birth along with other two filmmakers on the project audio/visual Karmachina.
He has participated in many festivals and competitions, receiving international awards including: Festival international du film d’animation d’Annecy 2012, Ottawa International Animation Festival 2012, Video Art & Experimental Film Festival NEW YORK, Atlanta Film Festival 2013, Sapporo Short Fest 2013, Berlin Interfilm 2013.
In 2014 he published the short animated film “BEAUTY”.