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RONAN & ERWAN BOUROULLEC

ロナン&エルワン·ブルレック
РОНАН И ЭРВАН БУРУЛЛЕК
БУРУЛЛЕК БРАТЬЯ

Quiet Motion

source: bouroullec

Respectivement diplômés de l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris et de l’école nationale supérieure d’arts de Cergy-Pontoise, Ronan (né en 1971) et Erwan Bouroullec (né en 1976) s’associent en 1999 pour mener un travail au sein d’un dialogue permanent et d’une exigence commune vers plus de justesse et de délicatesse.

À l’occasion de la présentation de la Cuisine Désintégrée au Salon du Meuble en 1997, ils sont remarqués par Giulio Cappellini qui leur confie leurs premiers projets de design industriel comme le Lit clos et la Spring Chair. En 2000, Issey Miyake fait appel à eux pour dessiner un espace destiné à sa nouvelle collection de vêtements APoc à Paris. Puis la rencontre décisive avec Rolf Fehlbaum, président de Vitra, mène à la conception d’une nouvelle typologie de système de bureaux sous le nom de Joyn en 2002. C’est le début d’un partenariat privilégié, concrétisé par de nombreux projets, dont les Algues, l’Alcove Sofa, la Worknest, la Slow Chair, la Vegetal Chair et plus récemment L’Oiseau. Depuis 2004, ils se sont aussi associés avec l’éditeur Magis pour dessiner deux collections complètes de mobilier Striped et Steelwood, puis d’autres projets comme la chaise Pila, la table Pilo ou encore les tables Central et Tambour. Divers principes de parois textiles comme les North Tiles ou les Clouds ont vu le jour dans le cadre d’une collaboration étroite avec l’entreprise danoise Kvadrat avec qui ils ont récemment développé Ready Made Curtain (2013). Depuis 2010, ils s’associent à de nouveaux éditeurs européens pour dessiner de nouvelle collection : Ovale, une collection complète d’art de la table avec Alessi et Axor Bouroullec, une collection de salles de bains avec Axor Hansgrohe (2010) ; les lampes Piani pour Flos, les tapis Losanges pour Nani Marquina, la collection Osso pour Mattiazzi, la collection de carreaux en céramique Pico pour Mutina (2011) ; ou encore une collection complète de mobilier pour l’Université de Copenhague produite par la marque danoise Hay (2012).

Ronan et Erwan Bouroullec dessinent aujourd’hui pour de nombreux industriels comme Vitra, Kvadrat, Magis, Kartell, Established and Sons, Ligne Roset, Axor, Alessi, Issey Miyake, Cappellini, Mattiazzi, Flos, Mutina et Hay. Parallèlement, ils mènent une activité de recherche, une respiration essentielle dans le développement de leur travail, au sein de la Galerie kreo, dont ont émané quatre expositions personnelles entre 2001 et 2012. Par ailleurs, ils réalisent ponctuellement des projets d’architecture comme la Maison Flottante en 2006, les showrooms Kvadrat à Stockholm (2006), Copenhague (2009) et Rome (2011) ou encore le restaurant Dos Palillos de l’hôtel Casa Camper à Berlin en 2010.

Élus Créateurs de l’année au Salon du meuble en 2002 et créateurs de l’année Maison et Objet Now ! 2011, ils ont reçu par ailleurs, entre autres, le Grand Prix du Design de la Ville de Paris en 1998, le New Designer Award de l’International Contemporary Furniture Fair de New York en 1999 et le Finn-Juhl Prize de Copenhague en 2008. Par ailleurs, leur collection Facett (Ligne Roset), le canapé Ploum (Ligne Roset) et la chaise de bureau Worknest (Vitra) ont reçu la distinction Best of the Best du Red Dot Award respectivement en 2005, 2011 et 2008. La chaise Vegetal (Vitra) a gagné un prix ICFF en 2009 et la Steelwood (Magis) le prix Compasso d’Oro en 2011.

Plusieurs expositions monographiques leur ont été consacrées : Design Museum de Londres en 2002, Museum of Contemporary Art de Los Angeles, musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam et de La Piscine à Roubaix en 2004, Villa Noailles, Hyères en 2008, Grand Hornu, Belgique en 2009 ainsi que le Centre d’architecture arc en rêve à Bordeaux et le Victoria and Albert de Londres en 2011. Leurs créations appartiennent aux collections d’institutions telles que le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou et le Musée des Arts Décoratifs à Paris, le Museum of Modern Art de New York, l’Art Institute de Chicago, le Design Museum de Londres ou encore le musée Boijmans van Beuningen de Rotterdam. Deux expositions leurs ont été consacrées en 2012: l’exposition « Album » qui présente plusieurs centaines de dessins et croquis originaux au Vitra Design Museum, Weil am Rhein et l’exposition monographie « Bivouac », au Centre Pompidou Metz qui est actuellement accueillie par le Museum of Contemporary Art de Chicago. Finalement, le Musée des Arts Décoratifs leur consacrera une grande exposition en 2013 (26 avril au 1er septembre 2013).

Ronan et Erwan Bouroullec ont par ailleurs fait l’objet d’une toute nouvelle monographie, Works, Phaidon Press, 2012. Dans le passé, deux publications monographiques leur ont été consacrées: Ronan et Erwan Bouroullec – Catalogue de raison, Paris, Éditions Images Modernes / kreo, 2002 et Ronan et Erwan Bouroullec, Paris, Éditions Phaidon, 2003. Le début d’année 2013 est marqué par la sortie de Drawing, édité par JRP Ringier et sous la direction artistique de Cornel Windlin, un ouvrage de 864 pages comportant plus de 850 reproductions de dessins réalisés entre 2005 et 2012; il met en évidence la place essentielle du dessin dans leur discipline de designer. Ils ont par ailleurs récemment imaginé une application iPad, appelée « Cercles », présentant de manière très intuitive une collection de croquis de recherches et de dessins abstraits.
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source: bouroullec

Ronan Bouroullec (born 1971) and Erwan Bouroullec (born 1976) have been working together for about ten years now. Their collaboration is a permanent dialogue nourished by their distinct personalities and a shared notion of diligence with the intention to reach more balance and fineness.

In 1997, they presented their Disintegrated Kitchen at the Salon du Meuble in Paris and were spotted by Giulio Cappellini, who gave them their first industrial design projects, notably the Lit clos (“Closed Bed”) and the Spring Chair. In 2000, Issey Miyake asked them to design a space for his new collection of A-Poc clothes in Paris. Then, the decisive meeting with chairman of Vitra Rolf Fehlbaum occurred which resulted in their conception of a new kind of office system, Joyn, in 2002. This was the beginning of a special partnership which has borne fruit in numerous projects, including Algues, the Alcove Sofa, the Worknest, the Slow Chair, the Vegetal or L’Oiseau. Since 2004, the Bouroullecs have also been working with Magis, for whom they have designed two complete furniture collections, Striped and Steelwood as well as additional projects such as the Pila chair, the Pilo table, the Central and Tambour tables. They have worked on several types of textile wall systems, such as the North Tiles and the Clouds, in close collaboration with the Kvadrat brand with whom they also developed the Ready Made Curtain that launched in early 2013. In 2010, they debut two new collections for two new European editors: Ovale, a complete tableware collection for Alessi and Axor Bouroullec, a comprehensive collection for the bathroom area for Axor Hansgrohe. Since 2011, they have been extended their array of partners and design the Piani and Aim lamps for Flos, the Losanges rug for Nani Marquina, the Osso chair for Mattiazzi, a collection of indoor/outdoor ceramic for Mutina as well as a collection for Hay to furnish the new University of Copenhagen in 2013.

Today, Ronan and Erwan Bouroullec design for numerous manufacturers, namely Vitra, Kvadrat, Magis, Kartell, Established and Sons, Ligne Roset, Axor, Alessi, Issey Miyake, Cappellini, Mattiazzi, Flos, Mutina and more recently Hay. At the same time, they maintain an experimental activity which is essential to the development of their work at Galerie kreo, Paris, where four exhibitions of their designs have been held between 2001 and 2012. They also embark on occasional architectural projects such as the Floating House in 2006, the Camper stores in Paris, Copenhagen and Rome (2009-2011), the Casa Camper Hotel’s restaurant, Dos Palillos, in Berlin (2010) and the Kvadrat showrooms in Stockholm (2006) and Copenhagen (2009).

Voted Designers of the Year at the Salon du Meuble in 2002, their other awards include the Grand Prix du Design (Paris, 1998), the New Designer Award at the International Contemporary Furniture Fair (ICFF New York, 1999), the Finn-Juhl Prize (Copenhagen, 2008), the Danish Design Award (Copenhagen, 2010), the Designer of the Year award for Now! Maison & Objet (Paris, 2011) and the A&W Designer of the Year award in 2013. Additionally, the Facett collection (Ligne Roset) and the Worknest office chair both won the “Best of the Best” Red Dot Design Award, respectively in 2005 and 2008. In 2009, the Vegetal chair won the ICFF award for outdoor furniture and the Steelwood Chair won the Compasso d’Oro in 2011.

Several exhibitions have been devoted to their work. These were showcased at the Design Museum, London (2002), at the Museum of Contemporary Art, Los Angeles, the Museum Boijmans van Beuningen, Rotterdam, and La Piscine, Roubaix (all in 2004), at the Villa Noailles, Hyeres (2008), at the Grand Hornu, Belgium (2009) and at the architecture center Arc en Rêve, Bordeaux and the Victoria and Albert Museum (2011). Designs of the Bouroullecs are part of select international museums’ collections such as the Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou and the Musée des Arts Décoratifs in Paris, the Museum of Modern Art in New York, the Art Institute of Chicago, the Design Museum in London, and the Museum Boijmans van Beuningen in Rotterdam. In 2012, two exhibitions have been showing their work: Album at the Vitra Design Museum and Bivouac, a monographic exhibition that has been shown initially at the Centre Pompidou Metz and then at the Museum of Contemporary Art in Chicago. In the spring 2013, the Musée des Arts Décoratifs will unveil a major exhibition about their work.

In 2012, Phaidon Press published Works, a comprehensive monographic book about Ronan and Erwan Bouroullec. In 2013, under the art direction of Cornel Windlin, JRP Ringier published a 864-page paperback book called Drawing that collects more than 850 drawings that Ronan and Erwan Bouroullec made between 2005 and 2012. In the past, two monographs books have been published about the design of Ronan and Erwan Bouroullec: Ronan et Erwan Bouroullec – Catalogue de Raison (Paris: Images Modernes / kreo, 2002) and Ronan et Erwan Bouroullec, (Paris: Phaidon Press, 2003). They recently designed “Cercles”, an iPad application showcasing formal studies, freehand drawings and sketches in a very intuitive way.
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source: talk.arkpad

Os designers Ronan e Erwan Bouroullec, de quem já falamos aqui antes, apresentaram durante a feira de Milão uma instalação para a marca BMW. Implantada no pátio da Facoltà Teologica dell’Italia Settentrionale, a obra pode ser descrita como uma espécie de carrossel moderno. “Quiet Motion”, ou Movimento Silencioso, foi feito para a divisão de carros elétricos da BMW, que tem um foco maior em sustentabilidade. A estrutura foi composta por quatro plataformas cilíndricas, com tiras de tecido penduradas nas bordas, e assentadas sobre discos feitos de cortiça. Tanto os discos quanto as plataformas giratórios, mimetizando o movimento de uma grande engrenagem. Os visitantes podiam subir no interior das cortinas de tecidos e relaxar enquanto o mundo girava lentamente à volta deles. “O público foi convidado a entrar na obra e fazer parte do movimento”, explica Erwan Bouroullec. Fazendo um paralelo com a indústria automobilística, os irmãos Bouroullec acreditam que pelo fato dos motores elétricos tornarem os carros mais silenciosos, a experiência de condução e o design de interiores dos veículos passarão a ser mais simplificados e relaxantes: “Nós tentamos interpretar o que significa ter um carro elétrico. O que propomos com esta instalação é dizer que movimento e energia, em geral, provavelmente serão mais silenciosos e suaves, e menos associados a velocidade e agressividade”.

Em termos de materiais, os designers combinaram acabamentos comuns ao design do carro, como pintura da carroceria e couro, com materiais mais associados a móveis e interiores, como cortiça e tecidos. “Estamos cada vez mais cercados por materiais que parecem falsos”, diz um dos irmãos Bouroullec. “Na indústria de móveis você usa menos materiais e menos componentes. Acho que os interiores de automóveis têm de voltar para materiais que são mais claros, mais simples, e mais compreendidos pelas pessoas e clientes.”
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source: a51in

Francuski dizajneri, braća Ronan i Erwan Bouroullec (Burelak) rade zajedno proteklih deset godina.Njihova saradnja predstavlja stalni dijalog dvije različite ličnosti, koje kroz zajednički rad nastoje stvoriti uravnotežen i vrlo poetičan dizajn koji je postao i njihov zaštitni znak.

Dizajn koji nije agresivan niti pretenciozan, i koji je uvijek u skladu sa korisnikom i uslovima okoline. Kroz svoju saradnju braća Burelak su dobili sve moguće svjetske nagrade, a njihov dizajn je u velikom broju muzeja, stručnih knjiga i časopisa. Širok spektar predmeta, od namještaja za najveće svjetske brendove poput Vitre i Kapelinija, mobilnih kancelarija i stambenih jedinica, pa do predivnih vaza, lampi, polica i paravana je uvijek nosio etiketu nenametljivog i prijatnog oblikovanja.

Na protekloj sedmici dizajna u Milanu, u aprilu ove godine, predstavili su projekat odnosno prostornu instalaciju koju su nazvali Tiho kretanje/pokret (Quiet Motion). Projekat je rezultat saradnje Ronana i Ervana i automobilskog proizvođača BMW, odnosno njihovih novih serija vozila na električni pogon. Instalacija najviše podsjeća na vrtešku ili ringišpil, a samo kretanje svake od četiri ukupno, je lagano i bez zvuka uz pomoć nečujnih eletromotora u samoj platformi, što je ujedno i metafora za buduće modele hibrida BMW-a.
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source: popsopru

«Инсталляция QUIET MOTION посвящена временному дискурсу о новой концепции мобильности и устойчивому развитию. В ее основе лежат инновационные решения, такие как альтернативные системы вождения, подогнанные под городскую среду. Наша цель — дать потребителям возможность взглянуть на это по-новому и познакомиться с новой концепцией автомобильной индустрии»,— рассказал Бенуа Джейкоб (Benoit Jacob), глава BMW i Design.

По словам дизайнеров они «создали поэтическую абстракцию современного кочевничества за счет добавления движения в гармоничную обстановку».

Инсталляция размером 17 на 14 м представляет собой четыре круглые платформы, которые медленно движутся в разных направлениях при помощи электродвигателей. Посетители могут сидеть в покачивающихся конструкциях.

Конструкции, как и последние модели BMW i, сделаны из легких эко-материалов — пробки от португальского производителя Grupo Amorim, углерода, созданного за счет обновляемых энергетических ресурсов, и стекловолокна. Для отделки интерьера использовали кожу, обработанную природным танином, который придает ей неповторимый вид и прочность, и исключает обработку химикатами. Внутри, как и в автомобилях BMW i, использовали экологически чистую шерсть. Крыши из стекловолокна покрыты водоустойчивой краской BMW i. Занавески из голубой ткани отделяют посетителей от окружающего мира, позволяя им максимально расслабиться.