川俣正
타다시 가와 마타
Тадаши Каваматы

Tree Huts

source: comment7wordpress

Au premier coup d’œil, c’est amusant, ça semble anecdotique. De bric et de broc, des cabanes de bois accrochées en hauteur, comme des nids d’hirondelles, des cabanes de gosses dans les arbres. Puis à un moment ou l’autre le regard reste pris dans une de ces cabanes, ne redescend plus, essaie de comprendre « c’est quoi la vie dans ces réduits précaires suspendus ». Un étrange lien alors s’établit entre le sentiment d’invincibilité qu’enfant, nous pouvons ressentir dans nos cabanes et celui d’extrême vulnérabilité que nous éprouverions, adultes, à devoir vivre maintenant dans ce genre d’abris de fortunes. Comme un seul et même sentiment. Ce qui était rassurant, enfant, était la sensation de prendre les choses en mains, d’expérimenter par soi même la fragilité de l’habitation de soi, de son lieu. Mais c’était déjà des exercices pour s’habituer à la précarité fondamentale de toute expérience.
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source: comite-vendomefr

L’artiste Tadashi Kawamata expose ses célèbres cabanes de bois sur la Place Vendôme dans le cadre de la FIAC Hors les Murs du 23 au 27 octobre prochain.

Né en 1953 sur l’île d’Hokkaido (Japon), Tadashi Kawamata est célèbre pour ses interventions in situ, réalisées en assemblant des planches de bois, des chaises, des tonneaux… Lors de la foire Art Basel 2007, l’artiste a conçu une petite cabane de bois (Tree Hut) lovée autour du corps d’un pylône s’élevant devant le bâtiment de la foire d’art internationale. Tranchant résolument avec le modernisme des édifices alentour, elle constituait un commentaire ironique et poétique. Tenant à la fois de la hutte tribale et archaïque, de l’abri précaire du SDF et du pigeonnier, sa position haut perchée invitait mentalement à prendre de la hauteur. Évoquant les jeux de l’enfance, la cabane file en effet la métaphore d’un inconscient refuge, elle permet d’échapper à l’agitation du monde et de retrouver une certaine paix intérieure.
Pour son projet « Tree Huts at Place Vendôme » (FIAC 2013), l’artiste construit 5 cabanes (une directement sur la colonne Vendôme et quatre sur les façades autour de la place). Conçues en encorbellement sur le mode des essaims ou des nids d’hirondelles, elles apparaîtront comme autant de greffes ou de prothèses bricolées de l’architecture, de maisonnettes formant le village d’une mystérieuse et invisible communauté arboricole.
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source: ideabooksnl

Tadashi Kawamata’s curious installations manifest at a variety of locations around the globe, from Centre Pompidou, Paris, and Madison Square Park, New York, to Documenta IX and the Shanghai Biennale. Works emphasise architectural space as urban or designed social context or product with often temporary pieces constructed from timber or locally salvaged materials. This book offers an invaluable survey, with photographic documentation ranging from early domestic interventions, through prolific activity in public realms and to the recent ‘tree huts’, which imagine an elevated, alternative perspective. With texts by Jonathan Watkins, Martin Friedman and Guy Tortosa.
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source: atelier-calder

Tadashi Kawamata was born in 1953 in Hokkaido, Japan. He lives and works in Paris and Tokyo.

Since his first exhibition in 1977, Kawamata has worked and exhibited in Japan and all over the world: the Venice Bienniale in 1982, Documenta 8 in 1982, the Sao Paulo International Biennial in 1987, Favela in Houston, Landscape, Bayou Riverside, Houston in 1991, the Bienniale d’Art Contemporain de Lyon in 1993, the 50th Anniversary of the United Nations, Geneva in 1995, Le Passage Des Chaises, Festival d’Automne at the Saint Louis of Salpetriere Chapel, Paris in 1997, Tokyo Project: New Housing Plan, Tokyo in 1998, the 4th Shanghai Biennial in 2002, Detour et Des Tours , Le Creux d’Enfer, Thiers et Le Château Des Adhemar, Montelimar in 2005, and the Cathédrale Des Chaises, the Expérience Pommery #4, Reims in 2007.

Tadashi Kawamata produces INSTALLATIONS in situ constructed in wood: these ephemeral constructions take the form of foot bridges, covered or not, towers, or gigantic huts. With the intention of linking the workspaces, he creates a link between the past and the present, the exterior and the interior. His work is not limited to an architectural study: it is concerned with the social context in which it is presented.

At the Atelier Calder, Tadashi Kawamata conceived the work Transfert, a project that was presented in two locations 19 miles APART: the exhibition space, at the Centre de Creation Contemporaine in Tours, and the place of residency at the Atelier Calder in Sache. The public was presented a video during their transport by bus between the two spaces, the travel time becoming a transition space incorporated into the project. Arriving at the Atelier, a footbridge linked the studio space to the living space of the house.
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source: oldcoderedru

Tadashi Kawamata — японский художник, родившийся в 1953-м году на острове Хоккайдо. Работы художника выставлялись в самых престижных галереях по всему миру, а также их можно встретить на улицах Парижа, Лондона, Нью-Йорка, Торонто и Хьюстона. Tadashi Kawamata представлял Японию на Венецианской биенеале и других крупных событиях в области современного искусства.