麦周四佩雷

source: thewhitereview

SWISS ARTIST MAI-THU PERRET’S ONGOING, FOURTEEN YEAR-OLD PROJECT THE CRYSTAL FRONTIER IS A MULTI-DISCIPLINARY FICTION CHRONICLING THE LIVES OF A GROUP OF WOMEN WHO MOVE TO NEW MEXICO TO ESTABLISH A FEMINIST COMMUNE IN THE DESERT.

Mixing literary experimentalism with radical feminism and modernist aesthetics, The Crystal Frontier’s protagonists record their existence in this imagined enclave – which they have named New Ponderosa Year Zero – through such diverse documentation as diary entries, song lyrics and letters, artisanal objects such as pottery and textiles, paper collages and paintings on basic, perhaps found, materials. These documents, typified by their reference to the legacies of revolutionary art movements including Dada, Bauhaus and Constructivism, are collected together in Perret’s exhibitions.

For the 2007 Lyon Biennial, for instance, Perret presented An Evening of the Book (2007), in which three silent films present a fictional restaging of Vitali Zhemchuzhnyi’s 1924 play of the same name. The films were exhibited in a room decorated with patterned wallpaper drawing on the work of the Constructivist artist Varvara Stepanova, and the roles acted out by, we must assume, the inhabitants of New Ponderosa Year Zero. For the text work ‘Letter Home (After A.R.)’ (2006), Perret reproduced an entire letter, with only minor alterations and the names removed, from Stepanova’s husband, Alexander Rodchenko, in which he rails against the decadence of Paris in the Twenties. In a 2010 exhibition at Galerie Francesca Pia, Perret showed text works such as this alongside small abstract paintings in a Constructivist style.

Highlighting the awkward relationship between revolutionary politics and avant-garde art production, Perret’s hypothetical community of like-minded radicals provides a conceptual framework for the artist to interrogate the way that we consume art and literature, and a means of exploring the notion and achievability of utopia in the twenty-first century.
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source: praz-delavallade

Born in 1976 in Geneva, CH; Lives and works in Geneva, CH; 2002-2003 Whitney Independent Study Program, Whitney Museum of merican Art, New York, NY, US; 1997 BA, English Literature, Cambridge University, Cambridge, GB.
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source: lespressesdureel

La production pluridisciplinaire de Mai-Thu Perret se déploie à travers différents médiums aussi variés que la sculpture, la peinture, la vidéo, le son, mais aussi le texte ou même encore la céramique. Marquée par les mouvements avant-gardistes du XXe siècle et par les philosophies orientales, l’œuvre de Mai-Thu Perret comporte de nombreuses références culturelles, historiques et littéraires. Mai-Thu Perret a commencé sa carrière d’artiste à la fin des années 1990, après des études de lettres à Cambridge tout en dirigeant l’espace d’art contemporain Forde à Genève. Elle se fait remarquer sur la scène internationale avec son œuvre The Crystal Frontier (1999), un récit autour d’une communauté imaginaire de femmes parties vivre dans le désert du Nouveau Mexique. Elle poursuit la chronique de cette communauté utopique depuis plus de dix ans en créant, pour donner corps à cette collectivité, un journal de bord et des objets qui appartiendraient à ces femmes. Dans son travail, Mai-Thu Perret se plaît à mêler fiction et réalité en glissant des références historiques et littéraires, pour brouiller les pistes et multiplier les interprétations. C’est par la fiction qu’elle revient sur le passé pour interroger le présent. A travers son travail, elle réfléchit à l’héritage de la pensée utopiste dans la société capitaliste contemporaine. Son œuvre Perpetual Time Clock est liée au rythme de la vie dans une communauté. Cette horloge géante marque le temps par des symboles qui représentent la routine dans une journée qui structure la vie en communauté. Mai-Thu Perret a remporté le Zurich Art Prize ainsi que le Manor Art Award Geneva.
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source: periferiach

Mai-Thu Perret, geboren 1976 in Genf, lebt und arbeitet dort und in New York. Sie studierte an der Cambridge University und absolvierte das Whitney Independent Study Program in New York. 2004 und 2006 erhielt sie den Eidgenössischen Kunstpreis. Seit 2000 hat sie internationale Ausstellungen.