TOMÁS SARACENO

توماس ساراسينو
托马斯·萨拉切诺
トマスサラセーノ
in orbit
Гигантская инсталяция «In Orbit» высотой более двадцати метров выросла на территории Художественного собрания земли Северный Рейн-Вестфалия в Германии. Представленная Томасом Сарацено (Tomás Saraceno), известным захватывающими утопическими проектами, она выполнена в виде множества сетей, по которым возможно передвижение. Конструкция в три уровня напоминает облака и лишь самые смелые могут подняться высоко к стеклянному куполу. Инсталляция «In Orbit» является самой крупной среди всех работ художника, а на ее проектирование ушло три года тесного сотрудничества с инженерами, архитекторами и арахнологами. Конструкция площадью 2,500 кв. метров весит всего 3,000 килограмма и растворяет границы между искусством и наукой.

SPUTNIKO!

スプツニ子!
カラスボット☆ジェニー
Nanohana Heels
Healing Fukushima

Посевные туфли на шпильке Healing Fukushima (Nanohana Heels) сделаны из кожи, украшены цветами рапса, наделены емкостью для хранения семян рапса и необычным каблуком-дозатором семян. При ходьбе по земле в оригинальных туфлях-сеялках на высоком каблуке происходит нажатие на кнопку дозатора туфель, и семена высыпаются из ёмкости (см. видео).

JEFF KOONS

杰夫·昆斯
Джефф Кунс
ג’ף קונס
ジェフ·クーンズ
제프 쿤스
farnese hercules

Джефф Кунс американский художник, скульптор и просто креативщик. Джефф обожает эксперименты и китч, и скорее даже не над своими произведениями, а над реакцией зрителей. Именно это и принесло ему мировую известность. Его работы высоко ценятся и входят в число дорогих произведений современного искусства.

Es Devlin

Muse – The Resistance
Благодаря своему высокотехнологичному опыту, она была выбрана для разработки крупных проектов по всему миру, начиная с наград, таких как Grammy и Brit Awards, до британского павильона на Expo 2020 в Дубае. В интервью газете Guardian в 2016 году артистка рассказала, что вдохновляет ее думать о все более изобретательных сценах. «Все начинается с того, как артист ведет себя при первой встрече, – сказал Эс. «Я думаю и наблюдаю, как он хотел бы, чтобы его видела публика, и я начинаю работать с этого», – объяснил он свой творческий процесс. Работая с дизайном с 1995 года, она разработала свой первый сценографический дизайн в 2003 году. «Создание монстра» Были англичане из группы Wire. Два года спустя Канье Уэст обнаружил ее и сделал несколько сложную просьбу: переосмыслить все ее шоу всего за десять дней.
«Мне нужно подключиться к проекту, чтобы создавать красивые вещи. Но мне не обязательно очень нравится музыка художников, которые меня нанимают », – размышлял дизайнер. «Иногда я знаю только несколько главных хитов, и все. Теперь, если я полностью ненавижу это, у нас нет возможности работать вместе ».

THOMAS ANKERSMIT

Hangar Performance
Tallinn
Сольный концерт Томаса Анкерсмита в Berghain в рамках фестиваля MaerzMusik погрузил публику в ужасающий и галлюцинаторный звук всего тела. Используя превосходную квадрофоническую звуковую систему зала на полную мощность и управляя, казалось бы, бесконечной динамикой от его синтезатора и компьютера Serge, музыка варьировалась от тщательно контролируемых метелей электронного шума дронов до точно настроенных высокочастотных мерцаний, которые, казалось, трансформировались всякий раз, когда я чуть-чуть переместил голову на инфра-басовые волны, настолько глубокие и мощные, что они сотрясали резонансы по всему зданию и фактически размывали мое зрение. Потрясающее, фантастическое представление ». Кристиан Асмуссен

MICHAEL NAJJAR

史上第一位進入太空的藝術家
bionic angel
«Бионический ангел» Серия работ «Бионический ангел» берет за отправную точку будущее преобразование и технологический контроль эволюции человека. Быстрое развитие так называемых «g-r-i-n технологий» (генетика, робототехника, информация и нанотехнологии) меняет наши тела, разум, воспоминания и личность, но также влияет на наше потомство. Все эти технологии объединяются с целью повышения производительности труда человека. Пренатальная генетическая детерминация позволяет детям строить планы. Тела клонов становятся хранилищами для эрзац-органов, в то время как манипуляции с атомной структурой создают новые тела, которые намного превосходят старые с точки зрения прочности, эластичности и долговечности. Новые кузова адаптированы к потребностям высокоскоростной магистрали передачи данных. Эти разработки, основанные на генетических алгоритмах и нейронных сетях, означают, что теперь можно контролировать биологическую эволюцию; они открывают путь к новой, высшей форме существования для человека. Такие акты трансгрессии уже подразумевались в идеализированных телесных образах греческой мифологии, которые итальянский ренессанс принял как идеальное выражение радикальной трансформации с точки зрения понимания тела, разума и науки – светский человек стал утопическим обещанием. Ссылаясь на такие идеализированные миры тел из античности и эпохи Возрождения, серия работ «Бионический ангел» поднимает темы метаморфоз из классической греческой мифологии в трактовке римского поэта Овидия. Сценарии существ, находящихся в муках трансформации, формулируют неизбежность генетического самотворения в будущем человеческой истории. Сам момент метаморфозы служит ключевой метафорой для технологической трансформации человеческого тела в его будущем пост-человеческом и, возможно, бессмертном существовании. «Лаокоон» По мере того, как технология миниатюризируется, ее легче имплантировать в человеческое тело, превращая его в интерфейс, адаптированный к скоростям магистралей данных. Таким образом могут быть созданы прямые сети “мозг-мозг”. Мотив «лаокоон» основан на греческом мифе о Лаокооне и эллинистической греческой группе фигур в Музее Ватикана.