不变的园丁
受日本传统禅宗花园的启发，四个工业机器人手臂围绕着巨大的砾石网排列，然后醒来并开始耙地表。在一系列的日常表演中，这些“园丁”共同创作了描绘运动员动作的独特且不断发展的插图。由一系列分析奥运会和残奥会赛事视频片段的定制算法生成，一些插图描绘了随着时间的推移展开的运动，而其他插图则突出了壮观的体育时刻。 The Constant Gardeners 沉思传统、工艺和技术的作用，为游客提供一个安静的内省空间。这项工作探索了一种围绕机器人技术的新叙事，表明这项技术是一种能够进行艺术创造力和实验行动的力量，它在我们迈向更快乐、更健康的未来的旅程中起着决定性的作用。

gesture/data
Ken Okiishi（生于 1978 年，美国）在不同的媒体系统中工作。他的作品在物质和记忆、感知和行动、图像网络和语言系统、技术和情感之间不安地徘徊。无论是通过视频、文本、绘画、物品甚至货币，他都反复煽动“现实世界”失去连贯性和代表性方案崩溃的时刻。

ستيفاني جونغ
스테파니 정
СТЕФАНИ ЮНГ
大城市中充满活力，拥挤的人群、闪烁的灯光以及来回穿梭的汽车，让人目不暇接，有时还会让人眼花缭乱。而在以下摄影作品中，摄影师Stephanie Jung通过叠印的方式，让城市中每一个瞬间都变长，变得抽象化。特别是在喧嚣的大街上，每一个繁忙时刻都被加重，显得更加扑朔迷离，具有视觉冲击力，让人更加头晕目眩。

아말리아 피카
АМАЛИИ ПИКИ
ONE THING AFTER ANOTHER

Pica在解决沟通的基本问题（例如传递和接收消息（言语或非言语）的行为以及这些交流可能采取的各种形式）的同时，形式上精美且概念严谨的作品。 她对艺术家在向观众传达信息以及从思想到行动，从思想到对象的转化中所扮演的角色特别感兴趣。 她的工作反映出分享经验的时刻是乐观的，经常结合庆祝活动和公共聚会的象征，例如节日灯，彩旗和横幅，五彩纸屑和彩虹。

维克托里娜米勒
维克托琳·穆勒（VictorineMüller）以巨大且令人印象深刻的PVC充气动物和其他有机形式的充气雕塑而闻名，但其真正的魔力始于这位瑞士艺术家本人的存在。 Müller经常打扮这些空灵而又不同的灵魂，在某种精神上的表演中将它们揭示出来，声音和图像被结合在一起，吸引着沉思的听众。这位艺术家和平地生活在透明而有光泽的生物中，使人们与她和她的水晶雕塑建立了非常亲密的联系。
“我对创造敏感时刻，我们的防御能力低下以及我们对新事物持开放态度的时刻感兴趣。 （…）我创建区域，呈现图像，显示触摸观众的过程，调用各个级别的关联并将它们传递到不同的状态，以便隐藏的事物变得可见，可访问，开放的可能性-展示它所能展示的东西不是说，不能说，但是是。”