Tessel

source: creativeapplicationsnet

Tessel is a collaboration between David Letellier and Lab [au], a Brussels based transdisciplinary studio.The kinetic installation investigates the perception of sound and space, inspired by the notion of ”tessellation”, a term applied to the geometric subdivision of a surface into plane units.

Tessellation has been applied throughout history from ancient to modern times, from two to n-dimensional configurations and merges science and art through mathematics. Here Tessel is based on the ‘pinwheel pattern’, a non-periodic tiling coined by mathematicians Charles Radin and John Conway, which allows the creation of an infinitely complex geometry constructed with a simple single “seed”: a right triangle. Here, the pinwheel pattern is transformed, folded and transposed to the third dimension.
The installation includes suspended topography of 4 x 2 m, subdivided into forty triangular mirrors (using the ‘ Pinwheel Tiling method). Twelve triangles are fitted with motors and eight triangles are equipped with audio transducers, which transform the surface into a dynamic sonic space. A dialogue between space and sound is created as the surface slowly modifies its shape, our perception of it altered through continuously changing light and sound reflection.
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source: vimeo

Tessel is a kinetic installation investigating the perception of sound and space.
Its name is derived from “tessellation”, a term applied to the geometric subdivision of a surface into plane units, also known as “tiling”. It also describes a software technique that allows calculation of renderings through the subdivision of surfaces into polygons. The term has its origin in the Latin word ‘tessella’, describing the square tiles used to make mosaics.
Tessellation has been applied throughout history from ancient to modern times, from two to n-dimensional configurations and merges science and art through mathematics. Here Tessel is based on the ‘pinwheel pattern’, a non-periodic tiling coined by mathematicians Charles Radin and John Conway, which allows the creation of an infinitely complex geometry constructed with a simple single “seed”: a right triangle. Here, the pinwheel pattern is transformed, folded and transposed to the third dimension.
The installation is constituted of a suspended and articulated topography of 4 x 2 m, subdivided into forty triangular mirrors. Twelve triangles are fitted with motors and eight triangles are equipped with audio transducers, which transform the surface into a dynamic sonic space. A dialogue between space and sound is created as the surface slowly modifies its shape, our perception of it altered through continuously changing light and sound reflection.
The project inscribes itself within the art historical continuum, from Victor Vasarely’s optical art to Buckminster Fuller’s synergetics, while continuing the quest for processual beauty in the numeric realm.
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source: tecniarts

Para el artista francés David Letellier (1978) el sonido es una forma del movimiento. Su trabajo está centrado en la percepción y en la interacción entre el sonido y el espacio, incorpora elementos de la arquitectura y la cinética, pero también investiga el dibujo y la gramática audiovisual. Su búsqueda no está relacionada únicamente con los principios físicos y la posibilidad de representar el sonido, además lo convierte en un elemento omnipresente que modifica su contexto.

En 2010 presentó Tessel, una instalación sonoro-cinética que también percibe y cruza los estímulos del contexto. Es una escultura topografía, suspendida y articulada, de 4 x 2 metros, subdividida en cuarenta triángulos. Doce de ellos están equipados con motores simples y ocho están equipados con receptores que transforman la pieza en un espacio sónico dinámico. La frecuencias que se producen en la sala se traducen en impulsos cinéticos, dentro de un diálogo que el artista señala como coreográfico.
Letellier reconoce como influencia la poética móvil del escultor suizo Jean Tinguely y los móviles del norteamericano Alexander Calder. En esta obra en particular ilumina la relación entre la geometría, el movimiento y el caos. La búsqueda de la belleza está en la percepción sinestésica (y en la intersección) de elementos sonoros y espaciales. El título de la obra tiene una doble connotación. Por un lado, proviene de la geometría, hace referencia a las figuras planas, también llamadas Mosaicos. Por otro, hace alusión al término Tessellation, una técnica de programación de software que permite calcular representaciones a través de la subdivisión de superficies en polígonos. El término tiene su origen en la palabra latina Tessella, que describe los azulejos cuadrados utilizados para hacer mosaicos. Esta técnica de cálculo es milenaria y puede aplicarse a figuras de dos y tres dimensiones, además configuraciones científicas y artísticas.