KEIICHI TANAAMI

田名網敬一

source: azito-art

Keiichi Tanaami was born in 1936 in Tokyo and graduated from Musashino University of Art. Since 1960’s, he has been the one and only artist, who worked actively as graphic designer, illustrator, and artist, without being limited to media or genre, or rather beyond them. While a university student, He was associated with artists such as Ushio SHINOHARA and Tomio MIKI, the leading figures of Neo-dada Japan, then after his graduation in the middle of 1960’s, he was influenced by the psychedelic culture and Pop art, and has been making works widely such as films, silk-screens, paintings, and sculptures. Especially the encounter with Andy Warhol in the end of 1960’s, got him triggered, and he has kept experimental tries against main problems in the contemporary art scene, such as “art and design”, “merchandise and art”, and “connection between daily life and beauty” until today.
.
.
.
.
.
.
.
source: kawaiikakkoiisugoi

Keiichi Tanaami is a graphic designer, illustrator and video artist whose work could usually be considered some form of psychedelic pop art. Tanaami was born in in Tokyo in 1936. He was heavily influenced by the psychedelic culture and pop art of the 1960′s and was greatly inspired by the work of Andy Warhol. He was a member of the Neo-Dada organization, one of the defining art movements of postwar Japan. Tanaami has designed album covers for bands like Jefferson Airplane, The Monkees and more recently, Super Furry Animals.
.
.
.
.
.
.
source: big5china

 《花花公子》(日本版)首任藝術總監田名網敬一,是日本60年代波普藝術與前衛藝術的開拓者。日前,他在中國的第一個大型個展在深圳華·美術館舉行,其不同時期的近千件作品在展覽上展出,畫面大多色彩絢爛,充滿迷幻感覺。

戰爭創傷、童年記憶主導創作
田名網敬一的創作受到其童年生活極為重要的影響。在他的作品中,金魚、閃光、女性的乳房和大腿是經常出現的元素。

1945年,9歲的田名網敬一經歷了東京大空襲,那時候祖父飼養的金魚的鱗在爆炸中胡亂地反射出光。恐怖的體驗在他的腦海裏留下了極深的烙印。二戰的記憶始終貫穿在田名網敬一的創作中。小時候在家中的收藏室裏翻找到的一堆雜亂的納粹明信片,甚至促成了他的性啟蒙。那些混雜著人工添加顏色的艷星照和猥褻的裸體照,成為他的作品中性符號的來源。
今年已經74歲的田名網敬一,始終用絢爛、迷離的色彩創作,被認為是一名在色彩上永遠不會老去的藝術家。在深圳的演講中,他將自己對色彩的迷戀,歸結于少年生活時期散佈在家中的布料,“這些關於色彩的記憶,始終無法抹去”。

不願多談《花花公子》工作經歷
在田名網敬一的工作經歷中,他為《花花公子》工作的十年一直不斷被人提及。在1975年-1985年期間,他為《花花公子》(日本版)工作,並長期擔任藝術總監,由他主導推出的A4大小的大尺幅的創刊封面,在日本雜誌界掀起了軒然大波。田名網敬一說,“那期雜誌迅速脫銷了,後來又補印了30萬份。自此以後,日本雜誌用女性的大圖做封面,才開始漸成潮流”。
田名網敬一為《花花公子》創作的封面,也收入了這次在中國出版的畫冊中,和設計圖中大量使用乳房、大腿等符號不同,他為《花花公子》創作的封面反而顯得更為隱晦。田名網敬一併不太多地談論這段經歷。不過,深圳設計師楊振依然創作了一張海報,將自己的身體放到了《花花公子》的封面上,以表達對這位日本設計師的敬意。
.
.
.
.
.
.
.
source: oldcoderedru

Keiichi Tanaami—художник, родившийся в 1936-м году в Токио. Один из самых известных японских художников послевоенного периода, он работал в различных направлениях, таких как: поп-арт, графический дизайн, иллюстрация, видео-арт и пр.

Бомбежки Токио в 1945-м году произвели на девятилетнего Кеичи неизгладимое впечатление, которое напрямую отразилось на его работах. В юности он хотел стать мультипликатором, а позже художником комиксов «манга» и графических новелл. Однако после окончания университета он начал работать в рекламном агентстве. Спустя год Кеичи уволился из-за большого количества персональных заказов. В 60-е он зарекомендовал себя как успешный иллюстратор, дизайнер и активный участник послевоенного японского художественного движения Neo-Dada.

В 1967-м году Кеичи впервые приехал в Нью-Йорк и увидел работы Энди Уорхола: они открыли ему горизонты слияния искусства и рекламной индустрии. Психоделические работы Кеичи познакомили японских зрителей с американской культурой того времени.
С 1991-го года Кеичи работает профессором Киотского Университета Искусств и Дизайна. Его работы много раз выставлялись по всему миру, печатались в книгах и журналах, а также украшали обложки альбомов известных музыкантов.
.
.
.
.
.
.
.
source: fanmakimakiblogspot

Keiichi Tanaami 田名網敬一 es un diseñador psicodélico que me tiene turulato.

Sufrió una guerra, vivió el Factory de Andy Warhol y experimentó con el LSD.

Es fácil entender, tras ese pasado tan tormentoso, que su obra sea una especie de explosión mental que irradia una poderosa energía.

Entre sus dibujos aparecen escondidas iconos de los 60’s como Peggy Moffit, y Twiggy. Y es que Keiichi Tanaami vivió esa época tan revolucionaria.

En su obra veo el germen de artistas posteriores como Takahashi Murakami y su escuela de artistas afines Kaika Kiki.

Los dibujos del señor Tanaami son ensoñaciones fruto del ácido que se parecen sospechosamente a muchas de mis pesadillas más inquietantes. Especialmente me atraen aquellos que mezcla fotografías con diseño flower power.