draws bathing man using floating pool tubes

source: santiagomorilla

Site-specific intervention in the reservoir of Ses Artigues at Alaró, Mallorca.

“In a reservoir located near the Cova de sa Font de ses Artigues, one finds the floating legs and penis of a character whose body, we imagine, is inserted into the side of the hill named Mola de Sa Bastida. The lower limbs, made from polystyrene foam tubes, reed and strings, form a drawing that gently sways on the surface of the water. The mere presence of the legs turns the reservoir into a bathtub, in which rests (or rather, lies) a man of gigantic proportions. Santiago Morilla has chosen a secluded corner of Alaró (Mallorca) to create and place this piece, which would usually be described as a site-specific intervention, an artwork that is made for this space and these coordinates, constructed with somewhat precarious materials – «in the way of Thor Heyerdahl,» according to Morilla– and partly inspired by memories lived in these mountains twenty years ago. A floating drawing made of raft-like legs whose presence is highlighted by the bright yellow tubes suspended over the green background of the reservoir. But also, an intervention that is meant to be invisible: on one side, the chosen location is quite hidden; on the other, the drawing can only be properly seen from the air. And finally, this artwork is meant to be invisible because its existence is, as that of any living being, necessarily ephemeral. (…)”
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source: designboom

spanish artist santiago morilla has floated a site-specific intervention in the reservoir of ses artigues at alaró, mallorca. buoyantly hovering on the surface of an enclosed blue-green pool is ‘invisible bath’, a man of gigantic proportions drawn with humble materials: polystyrene foam tubes, reeds and strings. the character’s two limbs, feet and phallus gently sway on the water’s edge, whose raft-like legs are highlighted by their bright yellow color, suspended over the botanical background of the lush reservoir. the presence of the legs transforms the secluded water reserve into a sort of bathtub, humorously illustrating the scene into the landscape. morilla describes the project as ‘an intervention that is meant to be invisible: on one side, the chosen location is quite hidden; on the other, the drawing can only be properly seen from the air. and finally, this artwork is meant to be invisible because its existence, as that of any living being, is ephemeral.’
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source: transformersiblogspot

Kreatywność artystów nie zna granic. Santiago Morilla postanowił zamienić zbiornik wodny w gigantyczną wannę. Posłużył się do tego rurkami z polistyrenu, które dzięki swojej właściwości unoszenia się na wodzie, posłużyły mu jako materiał do stworzenia gigantycznego rysunku człowieka. Artysta stworzył kontur nóg zanurzonych podczas kąpieli. Pomysł zaskakuje swoją banalnością i błyskotliwością. Pełny efekt można zobaczyć dopiero z lotu ptaka, więc rzeźba może zaskoczyć niejednego turystę przelatującego akurat nad tym wyjątkowym rezerwuarem.
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source: galerieunafr

Santiago MORILLA
Né en 1973 à Madrid.
Vit et travaille à Madrid et Ségovie (Espagne)

Investissant des sites spécifiques, les œuvres de Santiago Morilla dévoilent des histoires et des métaphores peuplées de figures fantasmagoriques: géants vivant sur les toits, monstres marins, personnages hybrides dansant sur les murs ou laissant leurs marques à travers champs…. Ces êtres chimériques viennent raconter l’histoire du lieu qu’ils occupent, ou provoquer des interactions qu’ils tentent d’établir avec leur environnement, comme dans l’œuvre « Index Falls », où des silhouettes tombant du ciel sont réalisées en allusion à la chute des corps lors des attentats du 11 septembre.

Tous les médiums sont employés dans son travail: illustration, land art, art urbain, vidéo, photographie, nouvelles technologies, etc., mais le dessin reste toutefois la pratique fondamentale de son œuvre. Morilla réalise un dessin « expandido », comme répandu dans l’espace, en référence à la « expandida pintura » qui en Espagne désigne les toiles dont la peinture s’étale au delà du canevas. Chez Morilla, le dessin sort des murs blancs de l’atelier pour prendre place dans le paysage à l’occasion de projets conçus in situ, revisitant ainsi les définitions de la cartographie et de la mémoire urbaine… Ses recherches et ses processus créatifs se matérialisent dans des interventions, photos, vidéos, et croquis, qui témoignent de ce qui s’est passé dans le lieu qu’il investit. Loin de se résumer au land-art ou au street art, son œuvre est avant tout narrative, et s’inscrit dans une recherche des modes de transmission du souvenir, des mythes et des légendes à la manière d’un conte moderne.