FOREST FROM FOREST

栗林隆
타카시 쿠리바야시
Такаши Курибаяши

source: dezeen

The installation by Takashi Kuribayashi comprises trees in a snowy landscape hovering above the gallery floor as part of an exhibition called Vision of Nature: Lost & Found in Asian Contemporary Art.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
source: trendhunter

Takashi Kuribayashi has brought winter to the Hong Kong Arts Centre in the form of ‘Vision of Nature: Lost & Found in Asian Contemporary Art.’ Kuribayashi’s new installation is made entirely out of paper and can only be viewed by sticking your head through the installation’s paper floor.

The effect of sticking your head through a paper ceiling and emerging into a faux winter wonderland must be something to say the least. According to Kuribayashi, the installation was designed to study the role of nature in Asian contemporary art. Takashi Kuribayashi’s Vision of Nature is easily one of the most creative takes on winter you’re likely to come across, whether or not you’re a fan of the cold.
.
.
.
.
.
.
.
.
source: woxihuan

日本艺术家栗林隆（Takashi Kuribayashi）的装置作品Wald aus Wald(Forest from Forest)，用纸造的白色森林覆盖了整个画廊，悬浮于半空中，游客需要将头探进才能看到整个作品。
.
.
.
.
.
.
.
source: escritoriodearterio

Bem vindo a uma floresta alva, calma, inabitada. A sensação de paz e quietude proporcionada por esta visão é o que o artista Takashi Kuribayashi pretendeu transmitir aos visitantes da Hong Kong Arts Centre, algum tempo atrás. E para isso, bastava inserir a cabeça por um dos buracos da instalação criada por ele! A partir desse momento, se adentrava exatamente nesta floresta tranquila e invernal, criada com o delicado papel tradicional japonês.
.
.
.
.
.
.
.
.
source: artinseoul-rublogspot

Главный объект выставки “Wald aus Wald” почти полностью занимает пространство 1-го этажа музея. Он представляет собой своеобразную имитацию леса и поверхности земли, выполненную из японской рисовой бумаги (ранее художник изучал традиционную живопись). На “поверхности” в некоторых местах прорезаны отверстия, поэтому зритель может наблюдать фантастический лес как изнутри, так и снаружи, т.е. быть под и над землей одновременно.

Другим способом изучает художник понятие границы в перформансе с ятаи (yatai), традиционным японским передвижным столом. Художник с группой помощников перевозил ятаи в разные уголки мира, общался с местными жителями и старался постичь границы в человеческих отношениях и понятие пространства в современном глобализованном мире. На выставке представлены видеозаписи перформансов в Непале, Сингапуре и Корее.