source:joycelincom
Joyce Lin is an artist and designer passionate about making functional objects and sculpture as a mode of exploration and play. She works with a wide range of mediums including wood, plastics, and upholstery to create surrealistic objects that explore questions about material, form, and the ever-shifting relationship between humans and their environment.

Joyce grew up in Birmingham, AL where she attended the Alabama School of Fine Arts. Her cross-disciplinary interests led her to attend the Brown/RISD Dual Degree Program, where she earned her BFA in Furniture Design at the Rhode Island School of Design and BA in Geology-Biology at Brown University in 2017. Joyce currently lives and works in Houston, TX and was a 2019 artist in residence at the Houston Center for Contemporary Craft.
.
.
.
.
.
.
.
source:ignantcom
Houston-based artist, Joyce Lin, creates furniture pieces that toy with design conventions: embracing play whilst maintaining functionality.

This is, perhaps, nowhere more evident than in her ‘Exploded Chair’, a piece she designed in her final year at Rhode Island School of Design. This piece takes traditional conception of what a chair is, dismantles it, and places it in clear perspex containers. The maple-wood chair that sits loosely within its crystalline sarcophagus looks much like the archetypal kitchen seat. As the ‘Exploded Chair’ is moved, its wooden pieces rattle around inside their compartments. The piece is both familiar and disorienting, playful and disconcerting — a dichotomous piece on which to seat yourself.
.
.
.
.
.
.
.
source:blogespritdesigncom
Joyce Lin, artiste designer américaine, présente son projet de fin d’étude Exploded Chair, une chaise qui relate l’interconnexion et l’isolement entre Homme et Environnement.

Joyce est actuellement étudiante de premier cycle à l’école de Rhode Island de Design et à l’Université de Brown dans le cadre du programme de double diplôme Brown / RISD. Elle recevra un BFA en design de mobilier et un AB en géologie-biologie.

Joyce Lin est une artiste designer passionnée de sculptures interactives et d’objets fonctionnels issus d’un mode d’exploration ou d’un jeu. Son travail est en grande partie influencé par des formes fantaisistes et surtout par la relation entre les Hommes et le monde naturel. Elle travaille avec un large éventail de supports comme par exemple le bois, le métal, les plastiques. Ses objets ont pour but d’explorer des idées sur l’interconnexion et l’isolement.

Description du projet par Joyce :

Exploded Chair fait partie de mon projet de fin d’études en cours, explorant des idées sur l’interconnexion et l’isolement entre les humains et l’environnement. Grâce à l’étude des sciences de la Terre, j’ai appris que, dans ce monde, tout est lié à des cycles de causes à effets qui ont persisté et évolué depuis des milliards d’années.

Avec une prise de conscience croissante de l’ère géologique actuelle appelée «Anthropocène», je suis désormais à la fois dérangée et fixée par l’opacité de la société moderne, où la production et la disposition des choses sont obscurcies. Nous semblons construire des murs autour de nous, devenant de plus en plus isolés de notre environnement naturel. Cependant, notre impact sur le monde naturel se répand de plus en plus.

Le nom de la chaise – Exploded – fait référence à la vue éclatée d’un produit qu’elle arbore.

Exploded Chair est une réponse à ces thèmes d’inter / dis-connexion avec notre environnement. Dans cette chaise éclatée, j’ai construis une chaise en bois d’érable archétype et j’en ai séparé les pièces dans différentes boîtes en acrylique clair. Le bois est laissé inachevé. L’acrylique est soudée au solvant dans son ensemble. Les pièces n’étant pas directement moulées dans les boîtes, elle changent de position dès que la chaise est déplacée. La superposition d’une forme de chaise par rapport à une autre accentue à la fois la menuiserie de ses différentes parties et la forme dans son ensemble.
.
.
.
.
.
.
.
source:arena
Una silla en madera de arce es desmembrada y dividida en cajas de acrílico transparente. La superposición de una forma de silla sobre otra enfatiza tanto la carpintería de sus partes como la forma en su conjunto, cuestionando la idea – función de una silla frente a su realidad física e ideas sobre material y permanencia.

Joyce, de 22 años, es una artista y diseñadora apasionada en hacer esculturas interactivas y objetos funcionales como un modo de exploración y juego. Su trabajo está fuertemente influienciado por ideas sobre la interconectividad, el aislamiento y la relación siempre cambiante entre los seres humanos y el mundo natural.