Валеску Джассо Колладо
Westminster graduate collection
作品深受80年代意大利Memphis風格家具影響，結合橡膠，泡沫，金屬，創作出一系列極具童趣而硬朗的作品。橡膠布料和PVC本身已經容易塑造立體造型，設計師運用乾脆利落的剪裁，創造出誇張的幾何線條。在服裝的製作上幾乎看不到車縫位，反而用金屬螺絲來固定。在穿法上也改變了傳統方式，雖然不算具備實穿性，但本身Memphis的出現，就是要改變當時單調的實用主義風格。在布料正反面亦運用兩種顔色，當布料被扭轉而呈現出底色，令色彩在視覺上不顯得單調。整個系列把Memphis家具設計轉變成時裝，雖然所有items都比正常服裝大上幾倍，但設計師無論在廓型和顔色上都非常協調，大膽的實驗性作品中卻流露出童話的夢幻感。

Magnus Celestii 是Joseph Walsh工作室第一件此类规模的作品。作品名称来源于拉丁文Magnus（“大”）和Celesti（天空的）。Joseph十分注重体验，这个大规模的装置可以让参观者流连其间。这个线条自由的大型雕塑用一层层的橄榄木构成，从地板蜿蜒上升至天花板。从开端的桌面造型向外扩散直到包围整个“艺术之家”的空间，最终悬挂栖息在画廊侧墙上成为大的搁架。“艺术之家”的展览空间为Joseph提供了在Roche Court新艺术中心特有环境下诠释形态和功能关系的机会。

Construction Overhead
「建築帽」（Construction Overhead）背後的靈感為何？薩拉‧索倫森格蘭迪（Sara Grundy）笑著說：「延續維多利亞時期的帽子傳統，我將這樣的經典帽子重新設計賦予新生命，帽子的想像雛型如魔術帽、貝雷帽、高帽以這些經典造型所帶來的新創意，正如孩子們閱讀的《格列佛遊記》將幻想場景帶到了小人國，重溫童書故事的經典，也鼓勵大家發揮異想天開的創意，重新讓夢想起飛！

斯德哥尔摩艺术家安德斯·克里斯扎（AndersKrisár）的作品经常涉及人体。 它令人不适，呈现恐怖与美丽同时存在的事物。 Krisár采用逼真的人体部位，躯干，手臂或面部的造型来修饰下摆，使它们具有超现实的品质。 他的目的是探索人际关系并研究人类状况的复杂性。