Fulguraciones
Fulgurations es una instalación generativa compuesta por una serie de pantallas LED que muestran un contenido en constante mutación. Responde a un algoritmo diseñado por Studio Daniel Canogar, inspirado en la actividad celular y otros tipos de comportamiento colectivo y patrones de la naturaleza. El código que rige estas imágenes utiliza el principio computacional de los autómatas celulares, desarrollado por el matemático John von Neumann. La lógica de este sistema funciona a través de la influencia de unidades vecinas, lo que provoca un comportamiento colectivo en la cadena con un alto valor estético.

El fundador, diseñador y director artístico Alan comenzó a experimentar con esculturas neumáticas en la década de 1980 y desde entonces ha desarrollado su propio lenguaje de formas en este medio plástico. En 1992 estableció la empresa para construir y recorrer sus diseños de luminarias. Desde entonces, Architects of Air, una empresa con sede en Nottingham, ha realizado más de 500 exposiciones en más de 40 países.

Perplexiplex
Formados por nuestra experiencia técnica y creativa, trabajamos en estrecha colaboración con Meow Wolf para desarrollar Perplexiplex, un arboreto surrealista en el que los visitantes pueden influir y explorar en el transcurso de cuatro escenas. Las proyecciones mapeadas en el piso y las paredes circundantes transforman un mural de bosque en blanco y negro creado por el artista de Nuevo México Nate Gutiérrez en un ecosistema interactivo floreciente. Cuando los invitados se acercan por primera vez, es como si un hongo germinara y liberara esporas con las que pueden interactuar, seguido de un bosque digital reactivo hecho de píxeles y fallas. Neon atrae a los invitados a la siguiente escena como personajes en un arboreto surrealista. A medida que el bosque se llena gradualmente de franjas de color, el acto final atrae a los visitantes a salpicar pinceladas digitales por la habitación, casi como una pintura de tamaño natural por números.

黒川良一
oscillating continuum
En “oscillating continuum” el artista japonés nos muestra una variación del recurso de la video-instalación, acostumbrados a ver una pantalla de gran tamaño en la que se desarrolla una acción, mientras que en la parte posterior se encuentra el equipo de sonido y los cables que hacen trabajar a la pieza. Kurokawa reduce todos estos elementos a dos pantallas encerradas en un par de cajas ensambladas una a lado de la otra.

ダグエイケン
道格·艾特肯
Desde los años 90, Doug Aitken (Redondo Beach, EUA, 1968; vive en Los Ángeles, EUA) desarrolla una serie de películas, fotografías, instalaciones y vídeos que investigan la relación entre naturaleza, memoria, tiempo y espacio. Su obra habla de lugares inhabitables, ruinas, vestigios donde el tiempo parece tener otro ritmo. El artista ha concentrado buena parte de su investigación reciente en las instalaciones con vídeos y en sus filmes, aunque la preocupación por el espacio arquitectónico siempre esté presente en los trabajos.

Walking ghosts
Étienne Bardelli fue un apasionado joven por el graffiti y el street art antes de ser el destacado diseñador gráfico y artista que es hoy en día. Nació en 1977, vive y trabaja en París. El trabajo de Etienne ronda de manera meticulosa y elegante por las intervenciones callejeras, el desarrollo de productos industriales, la imagen corporativa y el embellecimiento de los espacios. La sofisticación, la simplicidad y el equilibrio marcan cada pieza en su portafolio. Sorprendiendo desde el mas pequeño gesto hasta la instalación mas monumental de su obra. El trabajo de Bardelli corresponde a la migración constante que desarrolla un artista hacia el diseño y viceversa.

Morphecore
El célebre diseñador, artista, investigador y productor Daito Manabe trabaja en la intersección de la ciencia, la música, la performance y la tecnología. Su actuación se desarrolla, como es habitual, entre la performance audiovisual, la danza y una conferencia.

THE END OF SITTING
a oficina experimental desarrollada por el estudio Holandés RAAAF (Rietveld Architecture Art Affordances) y la artista Barbara Visser. Ellos han estudiado específicamente los efectos negativos para la salud de estar sentado todo el día. Por eso han creado un espacio que promueva trabajar parado, inclinado, e incluso recostado.

Ilusiones ópticas, toques cómicos y algo bizarros son algunas de las cualidades que destacan que podemos encontrar en el trabajo de la diseñadora de joyas y accesorios Percy Lau, quien con talento de sobra, un pasado ligado a las ciencias y una mente inquieta ha diseñado diversos proyectos que la han ubicado como un talento a tener en consideración. Dentro de la gama de accesorios que ha desarrollado en su corta, pero prometedora carrera sin duda son los anteojos los que se llevan todas las miradas, y a continuación podrás ver por qué.