Sara Sadik

Ultimate Vatos
Les vidéos, performances, installations et photographies de Sara Sadik prennent la forme de mangas, de jeux vidéo, de docu-fictions ainsi que de films d’animation CGI. Ce faisant, l’artiste aux racines maroco-algériennes explore les manifestations de ce qu’elle appelle « Beurcore« – la culture des jeunes qui a émergé parmi les membres de la classe ouvrière de la diaspora nord-africaine. Beurcore définit à la fois une identité hybride et un mouvement collectif constitué à travers la musique comme le rap et le hip-hop, la langue, la mode, des symboles spécifiques et les médias sociaux.

Van Grimde Corps Secrets

Eve 2050
Nous sommes en 2050, dans un monde ou être humain ne signifie plus la même chose. Les avancées technologiques et biomédicales des 30 dernières années ont bouleversé le statut du corps et redéfini les identités. Certains humains ont embrassé les progrès technologiques, jusqu’à augmenter leurs corps avec des dispositifs artificiels. D’autres ont préféré s’hybrider avec d’autres espèces, faisant du biologique et du vivant leur technologie à eux. D’autres encore chérissent et honorent le corps originel, refusant toute modification corporelle ou n’ayant pas les moyens de s’augmenter. La web série Eve 2050 nous emmène au cœur de ce monde étonnant à travers 5 épisodes qui suivent le parcours d’Eve. Personnage symbolique, de toutes origines culturelles, à la fois enfant et adulte, homme, femme, transgenre, être de chair, virtuel ou artificiel. Eve 2050 propose un voyage inédit vers les corps et les êtres de demain.

Jacopo Godani

HIGH BREED

Dans High Breed, Jacopo Godani présente une création élémentaire dont la chorégraphie – abstraite et esthétique pure – sert de principal moyen d’expression artistique. Avec une intensité physique riche en action et en exactitude, virtuellement mathématique dans sa précision, Godani introduit la quintessence de l’identité de l’entreprise.

Patty Carroll

Anonyme Femme
Voor haar serie “Anonieme Vrouwen” drapeerde fotografe Patty Carroll vrouwen met verschillende stoffen en textiel. Het lijkt er zelfs op dat de vrouwen op deze manier verdwijnen in het interieur van de woning. Alsof hun identiteit op deze manier van ze ontnomen wordt.

Charlotte Gyllenhammar

Charlotte Gyllenhammar har konsekvent och med stor integritet etablerat sig som en av Sveriges främsta konstnärer. Sårbarhet och makt, identitet och perspektivförskjutningar är några teman som följt henne genom åren. I flera av hennes verk möter vi det utsatta och upproriska barnet, i förhållande till en hotfull omvärld.

DANIEL FIRMAN

Дэниел Фирман
丹尼尔·菲尔曼
دانيال فيرمان

Explorant sans cesse le territoire de la sculpture, Daniel Firman met en scène des personnages anonymes et des éléments du quotidien dans des situations à l’équilibre précaire. La société de consommation est évoquée à travers des empilements hétéroclites sur des personnages qui n’ont pour identité que leurs prénoms et dont le visage est systématiquement caché. Oeuvres souvent spectaculaires, ses sculptures se sont allégées avec le temps, parallèlement à son intérêt croissant pour la danse et la gestuelle

STEPHANIE JUNG

ستيفاني جونغ
스테파니 정
Стефани Юнг

Stephanie Jung est une photographe traitant à travers ses clichés de thèmes comme l’urbanisme, l’identité ou l’accélération. Elle parcouru les rues de nombreuses villes du Japon comme Tokyo, Shibuya ou Osaka, mais aussi d’Europe comme Berlin ou Paris à la recherche de ce perpétuel mouvement et de ce temps qui s’écoule grâce à des photographies utilisant la surimpression. Très graphiques et dynamiques, ses œuvres ne sont pas sans rappeler celle de Pep Ventosa ou de Corinne Vionnet.

DENISE GRUNSTEIN

Денис Грунштейн
Denise Grünsteins surrealistiska, iscensatta fotografier leker med konsthistorien och låter klassiska bildvärldar möta samtiden. Romantikens grönskande landskap, Skagenmålarnas strandkultur och surrealismens lek med kroppar förs in i in i vår samtid och möter en förändrad syn på makt, kön och identitet.

RACHEL MARKS

Identité III

DOROTHEE SMITH

Cellulairement

Cellulairement entend élucider le sentiment de hantise, à travers la figure du spectre, résidu d’identité caractérisé par une visibilité invisible, capable d’une existence désincarnée. Il s’agit pour l’artiste de transformer son propre corps en réceptacle de spectres, par la mise au point d’un dispositif lui permettant d’être ponctuellement hantée par chacun des visiteurs de l’exposition.