carsten holler

Decimal Clock
dans Decimal Clock (White and Pink), les instincts rationalistes de Höller se tournent vers la division du temps. L’horloge fonctionnelle, qui représente 10 heures, 100 minutes et 100 secondes, nous rappelle que l’homogénéisation globale du temps n’a eu lieu que récemment en réponse au degré sans précédent d’interconnexion planétaire. Decimal Clock (White and Pink) fait signe aux expériences avec le temps décimal pendant la Révolution française et rend hommage aux efforts visant à la comparabilité et à la régularité temporelles. Pourtant, il reconnaît également diverses manières non occidentales de mesurer le temps et, plutôt que de les voir comme une menace pour l’empire de la raison , les célèbre comme une expression enrichissante de la diversité de notre existence dans le temps.

Tom Beddard

Planar Planet
The planetary architects had a penchant for parallel planes. Created in Fractal Lab.

Neri Oxman

Wearable Structures for Interplanetary Voyages
Muchos del proyectos de Oxman usan impresión 3D y técnicas de fabricación. Incluyen el Silk Pavilion, hilado por gusanos de seda en un marco de nylon,3​ Ocean Pavilion, una plataforma de fabricación a base de agua que construyó estructuras de quitosano,4​ G3DP, la primera impresora 3D para vidrio ópticamente transparente y un conjunto de vidrio producido por ella,5​ y colecciones de ropa impresa en 3D y utilizables en espectáculos de alta costura.
Viajar a destinos más allá del planeta Tierra implica viajes a paisajes hostiles y entornos mortales. La gravedad aplastante, el aire amonioso, la oscuridad prolongada y las temperaturas que hervirían el vidrio o congelarían el dióxido de carbono, casi eliminan la probabilidad de visitas humanas.

Marguerite Humeau

MIST
The Prayer

MIST envisions a world in which mass extinction has accelerated to a point of no return; where non-human beings have become spiritual, capable of self-transcendence and mystical experience, because they have no other choice. It is as if promethean punishment (the trauma of reason) were visited on them for humanity’s crimes in the pursuit of planetary mastery.”

Lara Bohinc

Orbit Chair in Black
In the collection, Lara Bohinc develops her stellar themes, finding inspiration in planetary and lunar orbits, whose gravitationally curved trajectories drive the lines and shapes of the chairs. Constructed from thin square rod, the chairs are elegant, minimal and delicate. They are finished in galvanised steel and wool fabrics by Kvadrat.

RENE LALOUX

Рене Лалу
fantastic planet
El planeta salvaje (en francés La planète sauvage) es una película francesa animada de ciencia ficción de 1973 dirigida por el francés René Laloux, es hoy uno de los grandes clásicos de la animación europea. A través de una historia de ciencia ficción, el film nos sumerge en el drama de dos sociedades enfrentadas entre sí, a través de la opresión, y en el incierto destino al que se enfrentan, abocadas a la propia destrucción. A destacar, además de la trama, la impactante estética que presenta, heredera de los cánones de la época y el lugar en que fue creada.

Melissa Mongiat and Mouna Andraos

21 Swings

L’installation 21 balançoires est de retour dans le Quartier des spectacles. L’oeuvre interactive et musicale permet aux passants de s’unir pour créer une mélodie unique. Derrière ce projet, maintes fois primé, se cachent deux artistes québécoises, Mouna Andraos et Melissa Mongiat. Les deux jeunes femmes viennent d’ailleurs de remporter le concours d’art public pour le nouveau Planétarium Rio Tinto Alcan. Avec l’ouverture d’un bureau à New York et un nouveau contrat au Minnesota, les deux Montréalaises se préparent tranquillement à prendre la planète d’assaut.Pour la troisième année consécutive, les gens pourront se balancer sur la Promenade des artistes tout en composant une symphonie originale. L’installation 21 balançoires, d’une superficie de 30 000 pi2, est une création du studio Daily tous les jours, fondé par Mouna Andraos et Melissa Mongiat, en 2010.Si la musique produite par ces balançoires est éphémère, l’installation ne l’est pas, ce qui oblige ses créatrices à poser un regard critique sur leur oeuvre chaque printemps. «Il y a des bons et des mauvais côtés à notre forme d’art, avoue Melissa Mongiat. On peut prendre un certain recul, une fois le projet démonté.»

Rachel de Joode

“Rappresento gli otto simboli planetari sacri e arcaici in modo semplificato, usando artefatti umani moderni per decostruire il significato dei pianeti solari per la civiltà umana nel suo insieme, esaminando il significato del cosmo attraverso la mia realtà. Presento la mia ricerca etnografica umana universale in uno spazio grigio “neutro”: uno stile museologico, attraverso il quale posso collocare la tradizione storica e culturale in un microcosmo personale, creando una visione terrestre dello spazio e del tempo in un macrocosmo.
Questa serie è un’astrazione modernista che indicizza il sistema solare per me stesso al fine di cogliere la vita e, più specificamente, i fenomeni della mia vita nel tempo e nello spazio.
Utilizzando lo spostamento e la riclassificazione dell’interpretazione planetaria scientifica, culturale, storica e ontemporanea, il mio obiettivo, attraverso la visualizzazione, è quello di semplificare la concezione umana dei pianeti simili in orbita attorno al nostro Sole ”.

REYNALD DROUHIN

РЕЙНАЛЬД ДРУХИН
LANDSCAPE MONOLITH

MONOLITH is the title of French multimedia artist Reynald Drouhin’s latest art project which consists of a series of digitally manipulated images of stunning natural landscapes. In the middle of picturesque sunsets and serene Arctic landscapes, Drouhin pastes a mysterious prismatic shape and then flips it, thus creating a mind-boggling visual effect of an otherworldly transparent object hovering in desolate locations. The entire project is an ingenious appropriation of the famous monolith from Stanley Kubrick’s film ”2001: A Space Odyssey” where mysterious dark rectangular objects (dubbed as monoliths) were scattered across the solar system by an unknown alien civilisation which seemed to guide humans along a risky interplanetary journey. Reynald Drouhin’s MONOLITH series captures exactly the double nature of Kubrick’s monoliths: the inverted shapes in the photographs seem to be a window to another dimension, a physical anomaly which distorts the nature around it, and is both menacing and inviting.

SEBASTIAO SALGADO

سيباستياو سالغادو
塞巴斯蒂昂萨尔加多
סבסטיאו סלגאדו
セバスチャン·サルガド
세바스티앙 살가도
Себастьяно Сальгадо
genesis

É uma espécie de psicologia inversa. Em vez de mostrar geleiras derretendo, usinas soltando fumaça e animais banhados em petróleo, Sebastião Salgado desperta de um hiato de mais de dez anos sem exposições grandiosas para alertar sobre os mais graves problemas ambientais focando justamente naquilo que ainda há de belo e de intocado. O objetivo do fotojornalista é invocar a É uma espécie de psicologia inversa. Em vez de mostrar geleiras derretendo, usinas soltando fumaça e animais banhados em petróleo, Sebastião Salgado desperta de um hiato de mais de dez anos sem exposições grandiosas para alertar sobre os mais graves problemas ambientais focando justamente naquilo que ainda há de belo e de intocado. O objetivo do fotojornalista é invocar a percepção de que ainda há muito a ser salvo em um planeta que insiste em preservar paisagens e vidas exuberantes apesar de toda a degradação proporcionada pela ação humana. de que ainda há muito a ser salvo em um planeta que insiste em preservar paisagens e vidas exuberantes apesar de toda a degradação proporcionada pela ação humana.

BURNING MAN

حرق رجل
燃烧的人
バーニングマン
горящий человек

O festival funciona como uma motivação para as pessoas, trazendo chaves que podem abrir a porta para os aprendizados sobre como vivermos melhor, em harmonia uns com os outros e com o Planeta. Os Burners certamente saem dali transformados, formando relações pessoais significativas e criando forças para a realização de projetos maiores, como consequências da experiência.
.
.

ALEX RAYMOND

Flash Gordon
The Greatest Adventure of All

Flash Gordon is the hero of an adventure and science fiction newspaper strip (planetary novel) originally designed by Alex Raymond. First published on January 7, 1934
In 1979, Filmation produced a cartoon series based on comic books (“The New Adventures of Flash Gordon”), and its first season is remembered as one of the studio’s best works. Although this series was first released, the Gordon Flash TV movie, the Greatest Adventure of Them All, was produced earlier.