MILO MOIRÉ

NACKT SELFIES

MILO MOIRE   NACKT SELFIES

source: milomoire

MILO MOIRÉ als nackter AVATAR der Selbstentblössung: “ZEIGE ALLES UND DU BIST!”

Milo Moiré wird während der Eröffnung von EGO UPDATE – DIE ZUKUNFT DER DIGITALEN IDENTITÄT im Museum NRW-Forum in Düsseldorf am 18.09.2015 ihre NACKT-SELFIE Performance abhalten. Die Künstlerin erstellt mit einer ferngesteuerten Stativkamera Selfies mit den Besuchern, wo sie im Gegensatz zu den anderen nackt sein wird.

Hier das Video zu den bisherigen NACKT SELFIES in Düsseldorf, Basel und Paris: https://vimeo.com/139219694

Milo Moirés Nackt-Selfies thematisieren und karikieren das pop-kulturelle Massenphänomen der Selbstbildnisse in den sozialen Medien. Im Gegensatz zu der PLOPEGG PAINTING PERFORMANCE – A Birth of a Picture anlässlich der ART COLOGNE 2014 bedarf es bei dieser Performance der Interaktion. “Wer mit mir ein Nackt-Selfie macht, gibt ja auch etwas von sich preis, zeigt sich der Welt mit einem Statement. Ich will durch die leibhaftige Interaktion zwischen mir als Selbstentblößungs-Avatar und dem Selfie-Willigen einen Berührungspunkt zwischen der realen und digital offenbarten Intimität schaffen. Es entsteht eine neue Meta Ebene der Selbstinszenierung”, so Moiré.

Bühne frei für die Real Life Inszenierung!
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source: milomoire

Milo Moiré as nude AVATAR of self-exposure: “SHOW EVERYTHING AND YOU ARE!”

During the opening of EGO UPDATE: THE FUTURE OF THE DIGITAL IDENTITY, on September 18, 2015, at the NRW-Forum museum in Dusseldorf (Germany), Milo Moiré will be holding her NAKED SELFIE performance. A remote-controlled camera mounted on a tripod will be used to take selfies together with visitors, contrary to the others Milo Moiré is naked.

Here’s the video of the previous NAKED SELFIES in Dusseldorf, Basel and Paris: https://vimeo.com/139219694

Milo Moiré’s NAKED SELFIES thematize and caricature the pop-cultural mass phenomenon of self-portraits in social media. In contrast to “PLOPEGG PAINTING PERFORMANCE – A Birth of a Picture”, which was performed during the ART COLOGNE 2014, this work requires interaction. “The people who take a nude selfie with me actually disclose something about themselves, present themselves to the world with a statement. Through this physical, bodily interaction between me as a self-exposing avatar and the people wanting a selfie, I want to establish a point of contact between the real and the digital revelation of intimacy. A new meta-level of self-staging emerges“, says Moiré.

The stage is set for the real-life mise-en-scène!
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source: sweetliciousnet

Segundo a própria Milo Moiré, artista performática suíça, o ‘Naked Selfies’ é uma caricatura da auto-exposição no tempo de mídias sociais. Nesse seu novo trabalho performático ele ficou pelada para interagir tirar fotos com os transeuntes.

Milo já realizou o ‘Naked Selfies’ em Düsseldorf, Basileia e Paris, onde chegou a ser presa. “Eles poderiam ter meu corpo cativo, mas meu espírito permaneceu livre. A liberdade é o maior bem em nossa sociedade. Vou continuar e irei realizar o ‘Naked Selfies’ em outros países.”

Veja também quando ela ‘botou ovos’ em uma praça pública, em nome da arte.
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source: focusurfr

Une nuit en garde à vue. C’est ce qui aura coûté à l’artiste ultra provoc Milo Moiré pour avoir posé totalement nue en plein milieu de Paris, en pleine journée, au Trocadéro. Devant une horde de touristes, elle a pris des poses plus qu’équivoques.

Ca n’est pas une nuit au poste de police qui devrait la décourager. L’artiste Milo Moiré, qui fait de la provoc et du sexy son fond de commerce, a posé encore une fois nue, en plein Paris. La jeune suisse, qui vit à Dusseldorf, multiplie les opérations de ce genre, dans toute l’Europe, de Cologne pour la Foire où elle avait peint à l’aide d’oeufs pondus à l’intérieur de son vagin, ou encore, au Musée d’Orsay, où elle avait posée nue devant une oeuvre, les jambes écartées. Elle aimait également prendre le train ou les transports en commun nue dans la ville de Dusseldorf, ou elle réside.
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source: nerosubiancoblog

Milo Moirè ha 31 anni, è svizzera e di professione fa l’artista. O meglio, ci prova.

La modella, laureata in psicologia, ha ancora una volta catturato l’attenzione dei media con una delle sue performance, al limite tra la provocazione e la trovata pubblicitaria.

L’ultima delle sue esibizioni risale allo scorso 12 aprile a Colonia dove, in occasione dell’Art Cologne, ha pensato di rendere omaggio alla femminilità, espellendo delle uova piene di vernice direttamente dalla sua vagina.
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source: quebechuffingtonpostca

L’artiste suisse Milo Moiré a réalisé sa performance «Plopegg» au festival Art Cologne (Allemagne). La description de la vidéo YouTube indique que l’oeuvre «libère un enchaînement de pensées — sur la peur de la création, la force symbolique de l’accidentel et le pouvoir créatif de la féminité.»

Milo Moiré a déjà fait les gros titres auparavant avec des performances provocantes centrées autour de son corps nu. Dans «The Script System», elle se rend nue dans les transports publics et dans «The Split Brain»,elle porte un masque tout droit tiré du film «Les yeux grand fermés» et se roule nue dans la neige.
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source: elhombre

Foi em abril, quando ela resolveu pintar um quadro com a vagina em frente a um museu de arte. A estratégia para isso foi introduzir ovos na peteca e, em cima de uma escada, fazer força para expusá-los sobre uma superfície em branco.

Ela chamou a obra de Plopegg No.1. e declarou que “para fazer arte eu uso a fonte original da feminilidade – minha vagina.”

Agora Moiré surge com mais uma performance artística interessante e polêmica: a The Script System No.2. A artista saiu pelas ruas de Basel, na Suíça, em direção à Art Basel (uma feira de arte contemporânea), num percurso de mais ou menos uma hora, nua.

Ela escreveu em seu corpo o nome de algumas peças de vestuário onde elas deveriam estar em teoria. Ou seja, acima do peito lia-se “bra” (sutiã), nas coxas “pants” (calça), na altura do útero “panties” (calcinha) e assim por diante.

Não é preciso dizer que todos no caminho viraram o pescoço para a mulher, sendo que muitos pararam para fotografar ou filmar. Mas isso não foi o suficiente para que a moça alcançasse seu objetivo: “Eu agi como os outros, de acordo com o script (do sistema): entrei no ônibus, validei as passagens, me sentei e me levantei. Minha pele nua com letras falhou em derrubar o script das pessoas.”

Moiré baseou sua obra no conceito “esquema” (ou script theory) da psicologia cognitiva, que busca representar as estratégias que as pessoas usam para organizar e padronizar conhecimentos.

Estereótipos, arquétipos, papel social, scripts, são “esquemas” – e me parece que o que ela pretende com sua arte é botar em cheque alguns esquemas: “… a gente trabalha quase que automaticamente, geralmente sem perceber o ambiente que nos rodeia. Eu quero quebrar essa cegueira diária com minha performance.”

Sinceramente, Moiré, nós aprovamos sua iniciativa.

Ela ainda tem outro projeto chamado The Split Brain, em que performa pelada na neve e dentro de uma banheira. Essa obra já tem uma pegada um pouco mais dark. Me parece que é uma expressão dos conflitos entre o mundo externo e interno, o que resulta num “cérebro dividido”.
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source: tarata21

Milo Moiré nació en 1983. Es artista y modelo reconocida por sus desnudos y el uso de su cuerpo para el arte. Moiré nació en Suiza, de origen eslovaco y español, residente en Düsseldorf, Alemania. Ella tiene un título en la Academia de Arte y es licenciada en psicología.

De Moiré PlopEgg Nº 1, realizado en Art Cologne 2014, es una obra de pintura en acción que supuso la expulsión de huevos con pintura desde su vagina a un lienzo, creando así una obra de arte abstracto . Los huevos contenían tinta y pintura acrílica. En el vídeo grabado mientras Milo realiza una sesión de PlopEgg se ve al final de la intervención de Milo, que el lienzo manchado es plegado, luego alisado y desplegado nuevamente revelando una imagen simétrica reflejada, llena de color y fuerza. El plegado de la tela resultante creó una obra que ha sido comparado a un test de Rorschach y un vientre.

Moiré, que no pretende en sus pronunciamientos ser una feminista, escribe: “Para crear arte, yo uso la fuente original de la feminidad – mi vagina “.

En junio de 2014, para The Script System N ° 2, Moiré viajó a Art Basel desnuda y con los nombres de los artículos de ropa marcados en su cuerpo con pintura; se le negó la entrada, lo que la obligó a vestirse para poder entrar en la exposición.

Moiré afirma que carece de una capa exterior de ropa, para que el cuerpo humano recupere su capacidad de comunicarse sin las distracciones del dinero, la moda, la ideología o incluso el tiempo. Su primera actuación desnuda fue en 2007.

¿Arte o pornografía?

Moiré se ha colocado deliberadamente en la interfaz entre el arte y la pornografía, con vídeos en su página web que se describen como “sin censura” y que están disponibles para ver por una tarifa. Sus obras han sido censuras por los medios de comunicación, debido a los desnudos explícitos. Milo ha dicho que no debería haber ningún límite en el arte y que la muerte es el único límite que ella acepta. Ella ha citado a Marina Abramovic y Joseph Beuys como sus influencias.

Moiré vive actualmente en Düsseldorf con su pareja, el fotógrafo PH Hergarten. Vea algunas de sus polémica presentaciones.
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source: milomoire

Milo Moiré ist gebürtige Schweizerin mit spanisch-slovakischen Wurzeln. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Düsseldorf, Deutschland.

In ihrer Kindheit zog Milo Moiré Farbstifte den Puppen vor. Als siebenjährige wünschte sie sich zum Geburtstag nichts sehnlicher als einen großen Buntstiftkasten. Die Menschen zu beobachten, ihre Stimmungen zu deuten und diese einzufangen entwickelte sich zu einem Drang, Dinge in Bilder zu fassen und ihnen zwischen Sprache und der gefühlten Ahnung einen Raum zu geben.

„Seit ich denken kann, habe ich mich für das Sonderbare interessiert. Ich liebte es zu beobachten, ich war ein introvertiertes Kind. An jeder Schule gibt es die sogenannten Außenseiter, genau für diese Kinder habe ich mich interessiert. Sie waren wie ein Regenbogen für mich, der Aufstieg vom Irdischen ins Himmlische.“
Die expressiven Werke von Edvard Munch, Käthe Kollwitz, Maria Lassnig, Frida Kahlo, Francis Bacon und H.R. Giger inspirierten Milo in Jugendjahren zu eigener Malerei, bei der der Mensch und sein Körper im Mittelpunkt stehen. Konsequent den Menschen und seine Wahrnehmung im Fokus, studierte die Künstlerin Psychologie mit Schwerpunkt Kognition, Wahrnehmung und Neuropsychologie an der Universität Bern, Schweiz. Nach ihrem Diplomabschluss in Psychologie entschied sie sich, das Elementare des Körpers und das Wissen um die Psyche in ihrer Kunst kompromisslos umzusetzen.

Ihre Faszination für Performancekunst verdankt Milo Moiré einem Radiointerview von Marina Abramovic von 2006. Milo Moiré war damals auf der spanischen Insel Teneriffa, lauschte aufmerksam den Worten Abramovic’s im Radio und war vollends gefesselt von Mut und der künstlerischen Kraft des Körpers der Künstlerin. Milo Moiré fing an, Konzepte für eigene Performances zu entwickeln. Milo Moiré setzte sich auch mit pornografischen Inhalten in der Kunst auseinander, wie in den Werken der Performancekünstler Paul McCarthy, Carolee Schneemann, Valie Export oder den Comics des Schriftstellers Alan Moore („Lost Girls“).

Die Werke Milo Moiré’s sind inspiriert von satirischen Bildern der Sexualität, geprägt vom Gefühl des Andersseins und der Bewunderung für moralische Distanz. Schon ihr Online-Debüt von 2013 mit der Performance „The Script System“ machte Milo Moirés Kunst schlagartig international bekannt.

Milo Moiré lebt mit dem renommierten Fotografen P.H. Hergarten alias Peter Palm, der sie als seine Muse bezeichnet. Das unkonventionelle Künstlerpaar arbeitet auch zusammen und so entstand zwischen 2005 und 2014 eine große Serie von vielseitigen und ästhetischen Aktaufnahmen von Milo Moiré. Die Bilder strahlen eine kraftvolle Selbstverständlichkeit des nackten Körpers aus – stark, apart, herausfordernd und stets verführerisch.

„Die Intimität und Aufrichtigkeit in den Bildern resultiert aus einer symbiotischen Verbundenheit zwischen dem Menschen vor und dem Menschen hinter der Kamera, dem intimen Dialog zwischen Peter und mir“, so die Künstlerin.