highlike

HARRISON PEARCE

Пирс разрабатывает механические системы. Направление его интересов лежит в двух параллельных историях: эволюции живого тела и меняющихся метафорах, которые интерпретируют эту эволюцию. Пирс, перешедший от живописи к скульптуре через аналитическую философию, представляет историю этого исследования как любопытное исследование – резкое, ритмичное и временами драматически угнетающее.03

NATALIA ALFUTOVA

faced2faced
Мобильное приложение FACED2FACED – попытка столкнуть зрителя лицом к лицу с собственным цифровым отражением. В специально созданном приложении заданы алгоритмы, которые максимально точно переводят портрет пользователя в 3D-модель. С помощью технологии дополненной реальности двойник «вживляется» в руку своего создателя и становится монструозным продолжением его тела.

Fleuryfontaine

Contraindre
Мы все заключенные и узники национальности, социального положения, пола, цвета кожи, к которым полиция и государственные репрессии вынуждают нас смириться. Этот фильм рассказывает о том, как тела страдают от побоев, принуждения и C. Персонаж этого фильма рассказывает о полицейских репрессиях во Франции, своем месте в обществе и своих попытках избежать этого. Ее движения – это движения танцоров, запечатленных в цифровой форме, которые переосмысливают сцены нападений полиции. По сравнению с военным понятием «театр военных действий» и без того, чтобы агрессоры никогда не появлялись на экране, этот движущийся набор создает портрет с множеством лиц, страдания которых являются суммой всего насилия, совершенного французским государством и его полицией. .

LAWRENCE MALSTAF

Shrink
File Festival
Два больших прозрачных пластиковых листа и устройство, постепенно высасывающее воздух между ними, покидают тело (в данном случае самого художника) в вакуумной упаковке и в вертикальном подвешивании. Прозрачная трубка, вставленная между двумя поверхностями, позволяет человеку внутри установки регулировать поток воздуха. В результате возрастающего давления между пластиковыми листами поверхность упакованного тела постепенно замерзает, образуя множество микроизгибов. Во время представления человек внутри медленно перемещается и меняет позы, которые варьируются от почти зародышевого до положения, напоминающего распятое тело.

ANTONY GORMLEY

Энтони Гормли
أنتوني غورملي
葛姆雷
アントニー·ゴームリー

Antony Gormley родился в 1950 году в Лондоне. По образованию археолог, антрополог и историк искусств. В семидесятых путешествовал по Индии и Шри-Ланке, изучая буддизм, а затем окончательно увлекся искусством. Первая персональная выставка Энтони Гормли состоялась в 1981 году в лондонской Whitechapel Art Gallery. В последующие годы его работы выставлялись по всему миру, а сам он создавал масштабные скульптуры в основном в Англии и США. Главный объект творчества британца — человеческое тело: многие из его работ основаны на слепках с его собственного тела. Более чем за 30 лет своей деятельности Гормли создал около 500 скульптур, некоторые из которых приобрели мировую известность и признание.
В 1994 году Гормли становится лауреатом премии Тернера — самой престижной премии Англии в области современного искусства, а в 1997 году удостаивается звания кавалера ордена Британской Империи.
Главная роль в искусстве Гормли отдана человеческому телу, его исследованию как области трансформации и памяти, его взаимоотношению с пространством и временем.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
SELF-TEACHED CONTEMPORARY ITALIAN ARTIST, BORN IN PADUA IN 1960 CURRENTLY LIVING IN NEW YORK. HIS ARTISTIC PROPOSAL IS LOCATED BETWEEN SCULPTURE AND PERFORMANCE (ARTISTIC ACTION WHERE AN ARTIST OR A GROUP OF ARTISTS PARTICIPATES WITH THE USE OF THE BODY AS A SCULPTURAL ELEMENT “LIVE” IN FRONT OF THE PUBLIC), WORKING MAINLY IN THE GAME. THE SENSE OF HUMOR AND THE TRANSGRESSION OF THE ESTABLISHED SYMBOLS CONSTITUTE ITS MAIN EXPRESSIVE WEAPONS.

John Liebler

The Inner Life of the Cell
короткий фильм 3D-анимации, рассказывающий о различных биологических процессах в лейкоците, клетке человеческого тела. Фильм создали Дэвид Болинский (иллюстратор Йельского университета), ведущий аниматор Джон Либлер и Майк Астрахан из XVIVO для факультета Молекулярной и клеточной биологии Гарвардского университета. 8,5 минут анимации заняли 14 месяцев работы. Впервые фильм был продемонстрирован в 2006 на ежегодной конференции SIGGRAPH (short for Special Interest Group on GRAPHics and Interactive Techniques) в Бостоне.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана

САМОУЧЕННЫЙ СОВРЕМЕННЫЙ ИТАЛЬЯНСКИЙ ХУДОЖНИК, РОЖДЕННЫЙ В ПАДУА В 1960 ГОДУ. В настоящее время проживает в Нью-Йорке. ЕГО ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ МЕЖДУ СКУЛЬПТУРОЙ И ИСПОЛНЕНИЕМ (ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ДЕЙСТВИЕ, ГДЕ ХУДОЖНИК ИЛИ ГРУППА ХУДОЖНИКОВ УЧАСТВУЮТ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ТЕЛА В КАЧЕСТВЕ СКУЛЬПТУРНОГО ЭЛЕМЕНТА, «ЖИВУЩЕГО» НА ПЕРЕДНЕЙ ПУБЛИКЕ), РАБОТАЮЩИХ В основном в игре. Чувство юмора и нарушение установленных символов составляют его главное выразительное оружие.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
ARTISTE ITALIEN CONTEMPORAIN AUTONOME, NÉ AU PADOUE EN 1960 VIVANT ACTUELLEMENT À NEW YORK. SA PROPOSITION ARTISTIQUE EST SITUÉE ENTRE SCULPTURE ET PERFORMANCE (ACTION ARTISTIQUE O UN ARTISTE OU UN GROUPE D’ARTISTES PARTICIPE À L’UTILISATION DU CORPS COMME ÉLÉMENT SCULPTURAL «EN DIRECT» DEVANT LE PUBLIC), TRAVAILLANT PRINCIPALEMENT DANS LE JEU. LE SENS DE L’HUMOUR ET LA TRANSGRESSION DES SYMBOLES ÉTABLIS CONSTITUENT SES PRINCIPALES ARMES EXPRESSIVES.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
SELBSTUNTERRICHTETER ZEITGENÖSSISCHER ITALIENISCHER KÜNSTLER, DER 1960 IN PADUA GEBOREN WURDE. SEIN KÜNSTLERISCHER VORSCHLAG BEFINDET SICH ZWISCHEN SKULPTUR UND LEISTUNG (KÜNSTLERISCHE MASSNAHMEN, WENN EIN KÜNSTLER ODER EINE KÜNSTLERGRUPPE AN DER VERWENDUNG DES KÖRPERS ALS SKULPTURELEM ELEMENT “LEBEN” VOR DER ÖFFENTLICHKEIT BETRACHTET). Der Sinn für Humor und die Übertragung der etablierten Symbole bilden seine wichtigsten ausdrucksstarken Waffen.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
ARTISTA ITALIANO CONTEMPORÂNEO AUTO-APRENDIZADO, NASCIDO EM PÁDUA EM 1960 MORA ATUALMENTE EM NOVA YORK. SUA PROPOSTA ARTÍSTICA ESTÁ LOCALIZADA ENTRE ESCULTURA E DESEMPENHO (AÇÃO ARTÍSTICA ONDE UM ARTISTA OU UM GRUPO DE ARTISTAS PARTICIPA COM O USO DO CORPO COMO UM ELEMENTO ESCULTURAL “VIVO” NA FRENTE DO PÚBLICO), TRABALHANDO PRINCIPALMENTE NO JOGO. O SENTIDO DE HUMOR E A TRANSGRESSÃO DOS SÍMBOLOS ESTABELECIDOS CONSTITUEM SUAS PRINCIPAIS ARMAS EXPRESSIVAS.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
A perfect day
يتمتع ماوريتسيو كاتيلان بسمعة اكتسبها بصعوبة في تقديم إبداعاته الجامدة بشعور من الفكاهة والفكاهة. بدافع من الكراهية العميقة للشخصيات الموثوقة ، اعترف كاتيلان بأن فنه يركز على “الجوانب السخرية والعصية والطفولية لشخصيته”. (أ. بيليني ، “مقابلة مع موريزيو كاتيلان” ، نحت 24 ، رقم 7 ، سبتمبر 2005). غالبًا ما أدت هويته التي تبدو متمردة كنجم فني ومستفز إلى استكشاف الانتكاسات أو مواقع الفساد. A Perfect Day ، 1999 ، هو تتويج لتركيب لمدة يوم كامل ، حيث قام Cattelan بإلصاق معرضه ، Massimo de Carlo ، بجدار معرضه في ميلانو.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
ZELFSTUDERENDE HEDENDAAGSE ITALIAANSE KUNSTENAAR, GEBOREN IN PADUA IN 1960, WONEN MOMENTEEL IN NEW YORK. ZIJN ARTISTIEKE VOORSTEL IS GEVESTIGD TUSSEN SCULPTUUR EN PRESTATIES (ARTISTIEKE ACTIE WAAR EEN KUNSTENAAR OF EEN GROEP KUNSTENAARS DEELNEMT AAN HET GEBRUIK VAN HET LICHAAM ALS EEN SCULPTUREEL ELEMENT “LIVE” VOOR HET PUBLIEK), VOORNAAM WERKEND AAN HET SPEL. HET GEVOEL VAN HUMOR EN DE OVERTREDING VAN DE VASTGESTELDE SYMBOLEN VORMEN HAAR BELANGRIJKSTE EXPRESSIEVE WAPENS.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
INRI
自学成才的当代意大利艺术家,1960年生于帕多瓦,目前居住在纽约。 他的艺术建议定位在雕塑和表演之间(艺术家或一群艺术家参与的艺术行动,其中,身体作为公共场所中的“祖传”要素使用),主要是在游戏中工作。 幽默感和已建立符号的传递构成其主要的表达武器。

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана

我的作品可以分为不同的类别。 一是我的早期工作,实际上是关于做某事的不可能。 这种威胁仍然影响着我的许多行为和工作。 我想这真的是关于不安全,关于失败。 我们在这里可以有一章称为“故障”。 对于Cattelan而言,艺术界是分析师的沙发。 自从1980年代后期开始从事艺术家职业以来,他自由地制定了自己的弱点,赋予了他们物理上的形式和独特的叙述方式。 卡特兰没有直接自传,而是根据自己的情感和心理经历进行了早期创作。 但是,他的目标不是唤起特定的事件或个人,而是召唤精神或情绪状态。 虽然作品与他并不直接相关,但他将自己当作一个角色,他的脆弱性和苦恼唤起了观者的同情心。

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
The Ninth Hour

“Una delle opere più note di Cattelan, La nona ora rappresenta Papa Giovanni Paolo II che muore a terra dopo essere stato bloccato da un meteorite. L’immagine mediatica del papa è amplificata nella scultura con la sua espressione di sofferenza. Il titolo del il lavoro allude al momento in cui Cristo grida: “Perché mi hai abbandonato? “e muore in croce. Maurizio Cattelan fa cadere sfacciatamente una meteora a somiglianza di Papa Giovanni Paolo II. Sembra suggerire che anche l’uomo più santo della tradizione cattolica romana possa non essere al sicuro dalla sfortuna. L’opera è stata interpretata in vari Alcuni lo leggono come un commento sulla reputazione della Chiesa cattolica di nutrire scandali sotto la sua superficie morale. Altri lo hanno visto come un suggerimento che anche le sedi di potere più consolidate possono diventare vulnerabili. La Chiesa è un’istituzione stordita e cambiata dal nostro sempre più mondo secolarizzato. Il Papa potrebbe essere un simbolo di resilienza e reinvenzione; una chiamata a trovare nuovi linguaggi affinché la fede e la cultura perenni sopravvivano e si adattino “.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
Frank & Jamie

Artista contemporâneo italiano, autodidata, nasceu em Pádua em 1960 e atualmente mora em Nova York. A sua proposta artística situa-se entre a escultura e a performance (acção artística onde um artista ou grupo de artistas participa com a utilização do corpo como elemento escultórico “vivo” perante o público), atuando principalmente no género da instalação. O senso de humor e a transgressão dos símbolos consagrados constituem suas principais armas expressivas. Em exposição no MOMA de Nova York em 1998, fez com que um ator vestido de Picasso, usando uma máscara que caricaturava o rosto do pintor, cumprimentasse os visitantes no estilo Disney World, uma forma de chamar a atenção para a inércia mercantil e espetacular da arte contemporânea . A ironia com o mundo da arte não se propõe a subverter um sistema do qual ele faz parte, mas antes parecem ser formas de insubordinação aos valores e regras da sociedade contemporânea, sem que isso o leve a assumir morais precisas ou precisas posições ideológicas. A mensagem parece ser que você pode sobreviver e usar o sistema sem ser consumido por ele. Frank e Jamie. Foi interpretado como uma imagem invertida de poder e uma afirmação sobre a sedução da autoridade.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана

אומן איטלקי בן זמננו מלמד בעצמו, נולד בפדואה בשנת 1960 כיום גר בניו יורק. ההצעה האמנותית שלו ממוקמת בין פיסול לביצועים (פעולה אומנותית שבה אמן או קבוצת אמנים משתתפים בשימוש בגוף כאלמנט פיסולי “חי” מול הציבור), עובד בעיקר במשחק. תחושת ההומור והעברת הסימבוליות המוקמות מהוות את כלי הנשק העיקריים שלה.