highlike

Yue Minjun

Ю Минджун
岳敏君
יואה מינג’ון
L’ombre du fou rire

Своими находками Ю обязан памяти о тех картинах и плакатах в советском стиле времен Культурной революции, где обычно были изображены счастливые и смеющиеся люди. “Но интересно то, что изображенное на этих плакатах было противоположностью действительности того времени”, – говорит госп. Ю. Он объясняет, что его улыбки это опыт пародии на те плакаты.
А так как это автопортрет, то непременно и пародия на самого себя, добавляет.
.

ASHER LEVINE

In Übereinstimmung mit seinen früheren Kollektionen zerstört seine Arbeit das Thema Organismus in der Mode. Die Arbeit, die oft stark von der Natur beeinflusst wird, flirtet nicht nur mit den Ideen des Viszerals, sondern nimmt auch eine explorative Haltung zur menschlichen Figur und ihrem Zustand ein. Seine verführerischen Entwürfe sind in ständigem Wandel zwischen: Fluidität und Starrheit; Schönheit und Entstellung; Abstraktion und Form; Dunkelheit und Leichtigkeit. Ein Weg nach Asher! Wir können es kaum erwarten, mehr von Ihnen zu sehen.

Zocco Fabien

CHIROTOPE
«Хиротоп – это анимированная скульптура, вдохновленная ручными играми древних статуй и статуй в стиле барокко, которые усеивают город Рим. Наблюдая за обработанными телами, драпировкой движущихся тог или выражением лиц, Фабьен Зокко идентифицирует скульпторов. общее стремление робототехников: имитировать человека, воспроизвести его наиболее точным образом, приблизиться к нему. Всегда больше. Таким образом, работа материализует аналогию между скульптурой и робототехникой. Руки, прямые, взаимодействуют с Они общаются вместе в ритме разговора между HAL 9000 (суперкомпьютер с искусственным интеллектом) и доктором Дэйвом Боуменом, двумя легендарными персонажами из фильма 2001 года «Космическая одиссея» (1968) Стэнли Кубрика ».

JIRO TAKAMATSU

高松次郎

Inspirée par des images d’ombres dans la peinture et les gravures sur bois japonaises du XIXe siècle, ainsi que par des ombres réelles projetées sur des portes coulissantes en papier dans des environnements domestiques, la série Shadow Painting de Takamatsu (1964–98) a étudié les fondements formels de la peinture à travers des représentations délicates de ombres (de clés ou de figures humaines) en émail et acrylique. La série rappelle également les empreintes figuratives laissées sur les murs laissés après la destruction nucléaire d’Hiroshima. Takamatsu s’est bridé à l’essentialisation du matériau et du médium au milieu du siècle, préférant plutôt un excès de l’ancien et, semblable à des artistes comme Eva Hesse, a créé des sculptures telles que Slack of Net (1968-1969) qui s’affaissaient et s’inclinaient sous l’effet de la gravité. Son Unicité du béton (1971) a pris la forme d’un gros bloc brisé en centaines de fragments, une ruine faite de monument qui contestait la suprématie du cube minimaliste.

Lauren Lee McCarthy

SOMEONE
SOMEONE imagines a human version of Amazon Alexa, a smart home intelligence for people in their own homes. For a two month period in 2019, four participants’ homes around the United States were installed with custom-designed smart devices, including cameras, microphones, lights, and other appliances. 205 Hudson Gallery in NYC housed a command center where visitors could peek into the four homes via laptops, watch over them, and remotely control their networked devices. Visitors would hear smart home occupants call out for “Someone”—prompting the visitors to step in as their home automation assistant and respond to their needs. This video installation presents documentation from the initial performance on four screens throughout the space.

RICHARD JACKSON

ريتشارد جاكسون
理查德·杰克逊
РИЧАРД ДЖЕКСОН
リチャード·ジャクソン
Bad Dog

kristian terziev

diving center bulgaria
for his project ‘the art of diving,’ kristian terziev has designed a center located in the bulgarian coastal city of tsarevo near arapia. the aim of this concept is to consider the theme of water sports and public facilities in close proximity to the ocean.

KIMIKO YOSHIDA

كيميكو يوشيدا
吉田公子
키미코 요시다
קימיקו יושידה
Кимико Йошида

JASON PETERS

제이슨 피터스
ジェイソン·ピーターズ
visceral paradigm

In my work I attempt to trigger and explore both intellectual and emotional reactions to the ways in which objects interact with their surrounding environment. I try to set up a situation where nothing is as it seems, and our notions of reality are exposed as mere assumptions, based on perceptions and experiences that may or may not bear any actual relationship to the way the world works.

MAURIZIO CATTELAN

マウリツィオ·カテラン
Маурицио Каттелана
ARTISTE ITALIEN CONTEMPORAIN AUTONOME, NÉ AU PADOUE EN 1960 VIVANT ACTUELLEMENT À NEW YORK. SA PROPOSITION ARTISTIQUE EST SITUÉE ENTRE SCULPTURE ET PERFORMANCE (ACTION ARTISTIQUE O UN ARTISTE OU UN GROUPE D’ARTISTES PARTICIPE À L’UTILISATION DU CORPS COMME ÉLÉMENT SCULPTURAL «EN DIRECT» DEVANT LE PUBLIC), TRAVAILLANT PRINCIPALEMENT DANS LE JEU. LE SENS DE L’HUMOUR ET LA TRANSGRESSION DES SYMBOLES ÉTABLIS CONSTITUENT SES PRINCIPALES ARMES EXPRESSIVES.

NORMAN MCLAREN

نورمان ماكلارين
诺曼·麦克拉伦
נורמן מקלרן
ノーマン·マクラーレン

ECOLOGICSTUDIO

H.O.R.T.U.S. XL Astaxanthin.g menschlicher Garten
H.O.R.T.U.S. XL Astaxanthin.g ist eine hochauflösende 3D-gedruckte Bioskulptur in großem Maßstab, die sowohl für menschliches als auch für nicht menschliches Leben empfänglich ist. Das Projekt wurde von Claudia Pasquero und Marco Poletto (ecoLogicStudio) konzipiert und in Zusammenarbeit mit dem Synthetic Landscape Lab der Universität Innsbruck entwickelt.

IZIMA KAORU

伊岛薫
LANDSCAPE WITH A CORPSE

Izima Kaoru(伊岛薫),日本摄影师,出生于1954年,现居东京。伊岛薫的这组照片,历经多年拍摄,走遍许多地方,并邀请了专业的女演员进行表演。这组作品的主要拍摄目的是,对近百名女性进行拍摄,抓住女性最美的“消亡”瞬间。他细细探索每一个场景的设置、服装及演员动作,他认为这是摄影至关重要的拍摄要素,从而为以后的时尚大片拍摄提供更多的参考价值。在这组照片中,你可以看到每个“消亡”瞬间的远、中、近景不同的拍摄角度。

Femke Agema

Ֆեմկե Ագման
फेमके एग्मा
Фемке Агема
Hutten
Femke Agema is een in Amsterdam gevestigde modeontwerper, die collecties maakt waarin mode versmelt met de beeldhouwkunst. Femke speelt graag. Ze houdt van tekenen, naaien, lachen, bouwen, dansen, lachen en dromen. Ze creëert graag collecties die de grenzen tussen sculptuur, mode en kunst vervagen.