Capacities Life in the Emergent City
“Capacities Life In The Emergent City” captures the changes over time in the environment (city) and represents the changing life and complexity of space as an emergent artwork. Capacities goes beyond simple single user interaction to monitor and survey in real time the whole city and entirely represent the complexities of the real time city as a shifting morphing and complex system. What you see is a sculpture which represents the emergent properties of the environment where the sensor network is situated.
Eau qui coule
Ce projet s’inspire du roman du neurologue Oliver Sacks, L’homme qui prenait sa femme pour un chapeau, dans lequel il raconte l’histoire de Jimmie G, un ancien marin de 49 ans convaincu d’avoir 19 ans depuis qu’il a quitté la Marine. Choqué par son propre reflet lorsque Sacks lui tend un miroir, Jimmie revient à lui-même de 19 ans dès que son regard quitte la surface réfléchissante. Ayant perdu tout sens de la continuité temporelle, Jimmie vit prisonnier de cet instant unique et perpétuel, oscillant entre une présence au monde et une présence à soi. Tout comme Jimmie G, les vêtements évoluent entre deux états et affichent une perpétuelle métamorphose au fur et à mesure qu’ils réagissent au spectre chromatique. Ce voyage entre états opposés – de l’immobilité au mouvement – ne fonctionne pas comme une dichotomie
gif
مورفوسيس المعماريين
モーフォシス建築家
모포 건축가
形态结构建筑师
Cahill Center for Astronomy and Astrophysics
The Cahill Center for Astronomy and Astrophysics at Caltech brings together a dozen different scientific groups into one structure. The Cahill Center designed by Morphosis Architects, Inc. conceptually acts as an astronomical instrument. A vertical volume pierces the building, tilting it open to the skies and resulting in an occupiable telescope. The Center also physically and symbolically connects Caltech’s South Campus with the the original complex of Spanish and Mediterranean buildings that comprise the historic North Campus. A series of interior corridors that run north to south serve as stitches, reinforcing the connection and serving to direct circulation.
compositie met oranje cirkel
Guda Koster is a Dutch artist who creates living sculptures and performances, which the photographs are the results of. Koster’s works are created in parallels of time, space and textile.In her works Koster uses fabrics, colours and patterns that underline the codes and meanings our clothing conveys.
cube
power soccer shoe
Prometheus gebonden
In de Griekse mythologie stal Prometheus vuur (technologie) van Zeus en gaf het aan mensen, en hiervoor werd hij gekruisigd op een bergtop en moest hij de eeuwige pijn als straf ondergaan. Sinds het begin van onze beschaving is technologie de bron van welvaart en ontwikkeling geweest. Maar het is ook de oorzaak geweest van grote tragedies zoals kernongevallen met oorlogszand. Met de Griekse tragedie van Aeschylus “Prometheus Bound” als uitgangspunt, creëerde Koizumi VR-theater (Virtual Reality) dat zich bezighoudt met deze eeuwenoude spanning tussen menselijkheid en technologie, door samenwerking met een persoon die wanhopig verlangt naar de technologische vooruitgang – een persoon die lijdt aan ALS (Amyotrofische Laterale Sclerose – de dodelijke neurologische ziekte die een persoon verlamd maakt). Door de dialogen met de man over zijn persoonlijke leven en zijn visies op de toekomst, creëerden ze een sci-fi visie waarin verleden en toekomst, zelf en anderen, mensen en machines allemaal worden samengevoegd tot één opeenvolging van abstracte VR-theatrale ervaring.
ИЗАБЕЛЛЬ УЭНЗЕЛЬ
Positions
Persoane fără chip, în poziţii greu de imaginat. Aşa arată femeile la job, în perspectiva unei fotografe. Artista Isabelle Wenzel fotografiază corpul uman în poziţii ciudate, contorsionate. Ea a ales ca temă pentru cel mai recent proiect al ei femeile la locul de muncă: acestea sunt ascunse după vrafuri de hârtii şi dosare şi nu li se vede niciodată chipul.
Time/timeless/no Time
Fiber Optic Brooms
Формы II
Смонтировать аудио
Forms – это серия совместных фильмов, созданная лондонской креативной звуковой студией Mount Audio. В рамках текущего проекта Mount каждый месяц объединяется с ведущими визуальными художниками для создания уникальных аудиовизуальных работ. Forms II демонстрирует яркую работу дизайнера из Лос-Анджелеса Брайанта Николса. Деформированные фигуры художников изгибаются и искажаются, вращаясь друг вокруг друга, образуя абстрактные человеческие структуры. Вдохновленный альтернативной реальностью Брайанта, Маунт создал полностью синтезированный саундтрек с богатыми, модулирующими текстурами, чтобы создать тревожную атмосферу. Эффект снотворный, но дезориентирующий.
Game Festival | Digital Games and AI Games: explore interactivity, rules, and narratives as aesthetic elements. These works go beyond entertainment, proposing critical, poetic, or experimental experiences. Game mechanics become conceptual devices. Graphic technologies, artificial intelligence, and interactive systems structure the experience. The player is a co-author of the work, actively participating in its construction and interaction.
Applications are open until February 19, 2026. Access the application form.
Stacking Cows
riaad algarei
رياض الجرعي
Narrow canyon near Petra, Jordan
Photographer Riaad Algarei captures alluring and captivating images from several landscapes around the world. Emphasis is put on the distinct and vibrant
米卡·塔吉玛
ميكا تاجيما
here or there
ミカ・タジマ(ロサンゼルス、カリフォルニア1975)Here or There、2007は、さまざまな素材で構成された建築インスタレーションであり、観客に作品とその周辺の空間との交流の機会を提供します。 2番目のインスタレーションであるseriesFurnitureArtは、ニスを塗ったプレキシグラスパネルで構成され、グリッドのような順序で壁に配置されています。 アーティストは、抽象的なイメージを地理的な場所に関連付けるのが理想的です。 但馬美香の作品は、2011年にオースティンのビジュアルアートセンターやフィラデルフィアの芸術大学などの重要な会場で展示されました。